论声乐旋律的民族色彩

中国当代作曲家的巨大贡献,就是将歌剧、艺术歌曲这些中西融合的艺术体裁,形成了本民族的艺术风格。这是因为作曲家具有了解历史传统的能力,具有深厚的中国民族音乐文化的底蕴,具有娴熟的高水平的作曲技巧。     

论河南豫剧常派唱腔的艺术魅力

河南豫剧常派唱腔属于梆子腔的一种,它以优美的唱腔,清晰的吐字咬字及汲取各派唱腔艺术之精华,形成了自己独特的演唱风格,在全国戏曲艺术中占有重要的位置。常派唱腔在行腔规律、情感表现等方面具有突出的表现性,即以“美以数取,情态美”为其美学特征。     

论“威尔第式男中音”对《弄臣》中黎戈莱托音乐形象的实现——兼析演唱咏叹调《你们这些狗强盗》时的艺术特性

“威尔第式男中音”是歌剧《弄臣》第一主人公黎戈莱托在歌剧舞台陈述空间中的一种表现方式，威尔第用独具个性的音乐旋律、宽广的音域、声乐色彩丰厚而富有弹性的音色和以极具戏剧性表现力的歌唱与表演揭示人物复杂情感、塑造角色鲜明性格，极为成功地塑造了黎戈莱托这个具有双重性格的人物音乐形象。     

对"样板戏"艺术价值的重新审视

"样板戏"是对传统艺术的革新,它的唱词唱腔极富艺术感染力,取得了一定的艺术成就.它保存和再现了民间文化传统,运用和发扬了京剧传统表演程式,在腔词音乐体系中的应用得到了很好的反响,其艺术价值可资借鉴.     

浅谈歌剧《唐璜》的写作风格

莫扎特的歌剧《唐璜》，据拜伦同名诗体小说改编，虽然貌似喜剧，实则悲剧色彩浓郁，是古典主义歌剧杰作。如果从艺术风格和写作技法对《唐璜》的剧情和唱段分析，可加深人们对其艺术魅力的认识，也能对歌剧的创作与表演提供有益的借鉴。     

歌剧《弄臣》中曼图阿公爵音乐主题探析

因歌剧《弄臣》中的歌剧主题"诅咒"的戏剧发展的内在要求,曼图阿公爵戏剧形象和音乐形象的塑造和形成的过程其实就是歌剧在舞台空间不断展现和发展的过程之一,要突现歌剧主题,对曼图阿公爵音乐主题的情感要求、发展和形成的基础、主题的内涵以及在歌剧主题发展中的地位和作用的详细分析是必不可少的程序,它是研究这部歌剧的艺术特性不可或缺的步骤,也为揭示这部歌剧在意大利歌剧史上具有里程碑式的意义作出有力的说明。     

论“程腔”的艺术价值

京剧大师程砚秋创造的唱腔独树一帜,其独特的发声方法,开创了旦行演唱艺术的新境界,拓宽了唱腔审美的新视野;唱腔字韵的严格考究,提升了京剧旦行行腔的规范化水平,促进其全面走向历史性成熟;其中折射出的开放意识、博大胸怀和创新精神,成为京剧艺术宝库中最为珍贵的财富。     

古典的现代咏叹——台湾部分现代诗浅识

在台湾现代诗中,凸现于20世纪七八十年代的“古典”之风,一方面表达了诗人们深厚的“祖国情结”,另一方面也表现了诗人们“借古创新”的开拓精神。这些借古典神韵、抒今人情怀的现代咏叹,也跟怀乡诗和其他优秀诗作一样,为后人们留下了一份十分凄美的智慧与心血的结晶,是我国现代诗歌史上一份十分珍贵的化遗产。     

格亥图村秧歌调的唱腔与唱词

格亥图村秧歌调有自己的曲体特点和唱词特点,其曲体大致可以分为四种类型。其唱词多运用虚字衬词;受山陕民歌影响,唱词中运用了大量的叠词;唱词与曲调相结合。     

论音乐剧唱段的演绎思维——基于戏剧表演的视角

音乐剧唱段是剧作者与作曲家为塑造人物形象和营造戏剧情境而创作的综合性戏剧片段。音乐剧唱段演绎应根植戏剧表演要义:准确塑造人物形象，营造戏剧情境。从音乐剧唱段演绎要把握戏剧、音乐、语言、演唱、形体等五个因素，理解人物形象典型性格及音乐剧的情境，辩证思考“技术与内容”“音乐与戏剧”“演员与角色”“歌舞与故事”之间的关系等维度，分析音乐剧唱段演绎的逻辑思维、形象思维、辩证思维，解决音乐剧唱段演绎中出现的“人保音乐”“人保词”“人保戏”等失衡问题，确立“音乐保人”“词保人”“戏保人”音乐剧唱段演绎路径。