中国传统木版年画

木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式,有着一千多年的历史。年画中门神的历史最为悠久,早在汉代就已经出现了"守门将军"的门神雏形。唐代以来佛经版画的发展和雕版技     

继承与嬗变:20世纪50年代桃花坞新年画创作研究

桃花坞是中国重要的木版年画产地之一。上世纪50年代,为响应国家号令,桃花坞年画加入了"新年画运动"的创作行列,年画创作人员及生产机构在此时发生了巨变,主要表现为美术工作者的加入及桃花坞木刻年画社的成立,这些变革在为桃花坞年画创作提供新鲜养分的同时,也使之变为政治宣传的工具,消解了其原有的民俗属性。本文在该时期新年画创作历程梳理的基础上,针对传统木版年画到新年画的继承与嬗变,试图讨论该地新年画创作的动机、影响,以及民间文化在新形势下生发的诸多特性。     

艮务老干部的“五四”工作法

邱静，桃花坞街道养育巷社区党委书记兼居委会主任，2003年进入平江区社区工作者队伍。在服务社区70多名离休老干部过程中，邱静采用“五四”工作法，即“五必访四引导”。     

苏州桃花坞木版年画地域特色研究

<正>苏州古为吴地,处于太湖平原和整个长江三角洲的中心,是中华文明的发祥地之一。春秋时吴王阖闾元年(公元前514年),命伍子胥筑阖闾城,以为国都,是为苏州建城之始。秦汉为会稽郡治所,因原为吴地,故名吴县。东汉永建四年(129年),设为吴郡。孙吴东晋南朝时,与吴兴、会稽合称"三吴",为东南富饶之区。梁末改吴郡为吴州。隋开皇九年(589年)灭陈,改吴州为苏州,并在此开凿大运河,苏州成为江南地区的航运中心,手工业商业十分发达,是当时富庶的城市之一。     

逝去的“月份牌年画”

月份牌年画是我国民间的一种年画，因在画幅旁附印有月份表，所以叫“月份牌年画”。我冈最早的月份牌年画见于桃花坞木版年画中，19世纪末，上海外商利用洋画片及我国仕女画（非木版印刷）等附印月份表和商号，赠送客户以招徕生意。     

文创类主题展设计的“互文性呈现”研究

近年来,文创类主题展蓬勃发展,并逐渐融入到了人民群众的日常活动之中。而针对多数展览漠视产品背后的内在驱动和文脉传承、忽略文献的多元化和特殊性、展品陈列过于直白和简单等问题,本课题立足于文创类主题展设计的“互文性呈现”的角度,对主题展的发展态趋势即三个“转变”特征加以系统解读,并以桃花坞木版年画文创展为实例,提出展品与非展品文本相互作用、不同主体间进行对话、不同文化语境互文的“互文性”设计策略,通过可读的文献确定性来规避历史局限性和文化模糊性,不仅充实和立体化当代艺术展览的架构,建构新的规划与观察视角,也能揭示桃花坞木版年画艺术及其探索创新的生成轨迹和内在动力,进一步保护、传承和传播中国工艺美术。     

桃花坞木版年画

<正>桃花坞木版年画产生于明代,当时在苏州七里山塘和阊门内桃花坞一带有数十家画铺,年产量多达数百万张,故以桃花坞为名。桃花坞木版年画继承了宋代的雕版印刷工艺,兼用人工着色和彩色套版,以门画、中堂、条屏为主要形式,题材多为祈福迎祥、驱凶避邪、时事风俗、戏曲故事等。     

年画搅热收藏市场

年画,古称"门神画",也称"喜画"。旧时,人们盛行在室内贴年画,户上贴门神,以祝愿新年吉庆,驱凶迎祥。新春佳节,家家户户张贴年画曾经是一件重要的应景活动。而在现代化浪潮的冲击下,年画日渐式微,作为旧时文化的象征,年画已从农家的大门走进收藏家的视野,成为一种别具特色的收藏品。年画收藏界的新宠年画,作为中国特有的传统民间美术形式,以通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情趣。曾一度被抛弃的年画重     

南京地名如此多“桃”

在南京地名中,至少有20多个含有“桃”字。从婉约浪漫的桃叶渡,到留下香君传说的桃花涧,其他还有桃花塘、桃花村、桃花山、桃花坞、小桃园、桃园路、桃园居、桃园人家、桃园新居、桃苑……南京与“桃”实属有缘。桃花涧：李香君葬在此地 桃花涧在南京栖霞山,谓之“古桃花涧”,一到春天,桃花吐蕊,“人面桃花相映红”的美景并不比梅花山逊色。     

春来趣说杏花联

杏花,是春天的使者,它自古以来,就受到人们的喜爱,有“一枝红杏出墙来”、“依然十里杏花红”和“红杏枝头春意闹”等佳句。杏花,有报春花的美称,入联者为数不多,用于春联,反映春色的有“点点滴滴杏花雨,丝丝缕缕杨柳风”,“风描春柳绿,雨绘杏花红”;“冬去矣,天降杏花雨;春来也,地拂杨柳风”;“黄花绿浪衬红杏,丽日蓝天缀白云”。古今文人墨客都偏爱杏花联。“白马秋风塞上;杏花春雨江南。”这是著名画家徐悲鸿所拟。