论琵琶的产生及其发展

琵琶,在古代是所有弹弦乐器的总称。到秦代,专指一种音箱类鼓,两面蒙皮,直项的弹弦乐器,俗称“秦琵琶”,又名“秦汉子”。其初为圆形音箱,后来发展出梨形音箱。到汉代,又出现一种纯木质结构的圆形大音箱,也是直项的弹弦乐器,较“秦琵琶”大很多,俗称“汉琵琶”,又名“阮咸”。到晋代,由西域(中亚新疆一带)经甘肃又传入一种曲项的,用拨子横弹的琵琶。到唐代,集上述琵琶之大成,发展出曲项的、梨形音箱的、用手竖弹的琵琶,即今日琵琶之雏形。在演奏上也进入鼎盛时期,成为乐舞的主要伴奏及领奏乐器。到二十世纪,经过杨荫浏及刘德海等诸位前辈的创新改造,琵琶的发展出现了极其光明的前景。     

虞美人·冬日抒怀

正~~     

另类批评的艺术魅力

中职生正处在思想由不成熟逐步走向成熟的关键时刻。他们在学习、生活中不可避免地要发生一些错误，正如树木需要施肥浇水、修剪扶苗一样，人需要关怀爱护，也需要批评帮助。怎样扶正树苗那是园丁的技术，如何批评学生帮助他们改正错误则是教师的艺术。只有善意、友好的批评才容易被人接受，只有巧妙得体的措辞才能产生良好的效果。批评是一剂苦药，但如果给药裹上糖衣，即使药再苦吃在嘴里也不会觉得苦。同样，如果我们给批评包上美丽的糖衣，就能使批评变得甜美起来。     

琵琶轮指的训练方法

轮指是琵琶演奏中最重要的技术之一,如何演奏好轮指成为琵琶学习者的难点。笔者通过多年的演奏与教学,对轮指技术做了深入的研究,总结了一套练习轮指的步骤与方法,并在教学实践中取得了一定的成效。     

新疆石窟壁画中琵琶的考证

［摘要］关于琵琶的历史，在学术界历来存在着许多不同的看法或疑团。本文通过对新疆石窟壁画中所绘的琵琶和有关历史文献的研究，提出了一些不同于音乐史界的观点和见解。考证了琵琶的起源、演变过程，勾勒出琵琶较为清晰的发展脉络。     

南侗琵琶歌艺术特征探析

在南侗方言区传承着一种侗族人民喜闻乐见的艺术形式——琵琶歌,它融合了歌、舞、乐于一体,充分展现了侗民的艺术天分及侗寨团结的和谐氛围,其旋律、唱腔均体现了侗家独特的民族风情与地域特征。笔者通过田野采风对湘黔桂地区的琵琶歌进行了搜集整理与初步研究,重点对南侗琵琶歌的曲调、伴奏、歌词、声腔特征进行分析,进一步探究南侗琵琶歌的社会功能与传承发展。     

浅谈中国民族乐器曲目由字到乐的艺术处理——以琵琶名曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》为例

乐曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》,取材于唐诗《琵琶行》,作曲家把文字转为音符,将原诗抒情与叙事兼顾的特点变为只抒情不叙事,使之更易直通心灵。本文对《诉》的情感表现和演奏技巧进行简要的探讨,首先通过对原诗意境的描述,找到乐曲的情感渊源;再通过对乐曲演奏技巧的讲解深化理解;最后以自身实际演奏教学经验为读者提供借鉴。     

论侗族琵琶歌文化功能的演变

社会文化功能的变迁,催生不同功能类别的文化艺术品种,其形态结构也因此各有区别.侗族琵琶歌亦不例外,民歌体琵琶歌具有婚恋(交际)娱乐功能;曲艺(说唱)体琵琶歌则担负传载教化功能;戏曲体琵琶歌拥有娱乐功能.     

也说刘天华与二胡改革及发展

<正>刘天华(1895-1932),原名刘寿椿,江苏江阴人,是我国"五四"时期民族音乐的一代宗师,同时也是著名的二胡、琵琶演奏家、音乐教育活动家和民族器乐作曲家。"五四"新文化运动的"美育"、"平民文学"等先进思想的影响,使他深切的认识到民族乐器在群众中的地位及其积极作用。因此,他立志要继承和弘扬民族音乐,在取其精华、去其糟粕的同时,不断吸收和借鉴西方先     

探寻古琴与琵琶发展的历史渊源——漫谈古琴对琵琶发展的影响

古琴与琵琶作为我国最为重要的两种传统乐器,其历史相当久远.在古琴与琵琶的发展历史过程之中,两者相互影响.在文中就古琴与琵琶发展的历史渊源进行分析,着重探讨了古琴对琵琶发展的影响.