课堂不是复兴传统艺术的殿堂

京剧进课堂一波未平，书法又开始要求进课堂了。也许在公众看来，这有点像阿Q一般好玩，“京剧进得，凭什么书法就进不得”。     

略论京剧的困境与发展对策

“国粹”京剧,在历经几度辉煌之后,于当下却处在困境之中。振兴京剧,不能单靠政府的行政指令,也不能盲目地与西方歌剧艺术嫁接,关键还是要与时俱进、自我更新。而京剧的改革要“进”、“退”并举,既要不断创新,扎根生活,也要珍存精品,奉之庙堂。     

论京剧的雅化及其鼎盛

文章论述了京剧在 2 0世纪 30年代达到鼎盛阶段的内外部原因。在其内部原因上 ,作者以其研究古代文学史时所提出的“原生态式的把握方式”来观察这一段京剧史 ,从而对这一段京剧史的发展作了新的勾勒 :艺术块团之形成、相互间的争锋、浮沉以及名号形成的种种情况。在其外部原因上 ,论述了京剧是如何从回应“五四”新文化运动的批评以及如何从向话剧的学习中受益的。 30年代新文化界对于当时京剧的雅化是批判的 ,作者则对此取肯定态度。最后还说明了 ,当京剧出国演出时 ,它的许多曾受“五四”新文化运动批判的特点 ,却受到了国外艺术家的肯定 ,中国的京剧艺术家们也更加开拓了视野 :由此勾勒出京剧发展过程中的一个大的回旋     

基于演出视角的京剧英译与英语京剧

基于演出视角的京剧英译和英语京剧研究是一个美国翻译界学者比较感兴趣的领域。美国京剧译者非常重视京剧翻译的演出维度,在尊重京剧风味传译的基础上,给予译者较大的自由,对于其中涉及文化差异之处,遵循动态等效原则,允许译者进行替换和再创造,以演出为主要目的,务必使译文具有可表演性、可说性和可唱性。美国译者魏莉莎甚至组织排演了自己英译的京剧剧本。从非物质文化遗产保护的内在要求和客观现实来审视英美京剧译者基于演出视角的京剧英译和英语京剧实践,对国内的京剧翻译工作来说,具有一定的借鉴意义,同时也可从中吸取一些教训,以走出国外京剧英译和英语京剧的迷宫。     

借鉴京剧现代戏的创作经验寻求京剧音乐的改革之路

第一部分在唱腔音乐方面,通过典型唱段音乐的分析,使我们清楚地看到,京剧唱腔音乐的设计要突破传统程式化的模式,坚持唱腔音乐紧密配合戏剧情节的展开和塑造人物形象为基础。第二部分在幕间音乐和对话音乐方面,要紧密配合剧情和戏剧情节,使幕间音乐和对话音乐成为京剧整体音乐的重要组成部分。最后吸收和借鉴京剧现代戏的音乐创作经验是京剧音乐改革发展的必由之路。今后京剧舞台必将呈现出传统京剧、现代京剧并存的局面。     

“思想道德修养和法律基础”课强化专题教学的思考

为提高“思想道德修养和法律基础”课的教学效果,必须从内容上进行宏观的整体把握,在进行整体性把握的基础上,把课堂内容分为学生所关注的几个热点问题进行专题教学.通过专题教学,整合教学内容,加深学生对教学内容的理解,提高大学生思想政治教育的实效性.     

京剧传承进澳门艺术教学创新路

2016年7月10日,由北京戏曲艺术职业学院(以下简称"北戏")师生组成的中国少年京剧艺术团赴澳门,拉开了今年两地京剧艺术交流的大幕. 中国少年京剧艺术团隶属于中国京剧艺术基金会,没有固定演员,视需要由一批"科里红"的少年科班新秀组团.今年该团赴澳门演出的成员全部来自北戏京剧系的学生.中国京剧艺术基金会理事长、著名京剧艺术表演家、团长王玉珍认为,此次赴澳门演出的阵容整齐,艺术功底扎实,显示出北戏教学理念先进,教学方法推陈出新,学生发展全面均衡,为京剧艺术传承与交流添上了浓重的一笔.     

近代学术转型下京剧流派理论研究刍议

起步于近代学术转型语境下的京剧流派研究理论,在观念和研究范式上折射出明显的时代特征。从总体上看,它是有着现代学理色彩、超越个体单向观照,对研究对象、研究范围进行理论形态的系统把握和深入挖掘的综合性研究。但是,传统的传记体例的研究方法仍然是其理论研究的重要支柱。这种新与旧、传统与现代在学理、方法上的交织、结合,共同构筑了20世纪初京剧流派研究的理论架构,体现了流派研究在近代学术转型期基本的学术风貌。     

教学相长 舞出京剧人生

他,眉梢含情舞袖斜,是京剧舞台上熠熠生辉的明星,用精湛的表演赢得无数观众喜爱;他,口传心授互成就,是对学生倾囊相授的教师,肩负起培养新一代艺术人才的使命;他,身体力行续华章,是弘扬中华优秀传统文化的使者,奋力书写戏曲艺术在现代社会的新篇章……他,就是我国知名京剧演员、上海戏剧学院附属戏曲学校京剧旦行表演专业教师--牟元笛。     

京剧“样板戏”唱腔体系之探析

京剧"样板戏"相对传统的京剧板式来说,其最大的艺术成就就是它在唱腔的现代化方面进行了空前的变革和创新:在传统的板式之外新创了许多新板式,极大地丰富了京剧的板腔体系和唱腔本身;在声腔体系中创新了乐句句式和套腔布局,空前地丰富了京剧唱腔的艺术表现功能;在唱腔设计中创造性地融入了特性音调,空前地强化了京剧唱腔的人物个性;在行腔技巧上一反传统戏"曲高和寡"的技巧化倾向,空前地强化了京剧唱腔的通俗化和亲和力,为京剧唱腔的创新提供了无可争辩的宝贵价值和不可多得的"样板"。     

漫谈京剧

京剧是中国优秀文化传统中的一颗光彩夺目的璀灿明珠。它不仅为中国人民所喜爱,而且享誉全球。为此,本文拟简要地谈谈有关中国戏曲的发展演变、京剧的形成、京剧的主要角(脚)色以及梅兰芳京剧团等方面的问题,如有错误,至请方家不吝指正为幸。     

京剧"样板戏"唱腔体系之探析

京剧"样板戏"相对传统的京剧板式来说,其最大的艺术成就就是它在唱腔的现代化方面进行了空前的变革和创新在传统的板式之外新创了许多新板式,极大地丰富了京剧的板腔体系和唱腔本身;在声腔体系中创新了乐句句式和套腔布局,空前地丰富了京剧唱腔的艺术表现功能;在唱腔设计中创造性地融入了特性音调,空前地强化了京剧唱腔的人物个性;在行腔技巧上一反传统戏"曲高和寡"的技巧化倾向,空前地强化了京剧唱腔的通俗化和亲和力,为京剧唱腔的创新提供了无可争辨的宝贵价值和不可多得的"样板".     

"邓小平理论概论"教学改革的尝试与启示

自“邓小平理论概论”进课堂以来我们便着手进行教学改革,提高教学实效。多年来.我们在教学计划上、教学环节上、教学内容与方法上作了一些探索,取得了一些启示,我们认为,关键是要坚持“三个结合”,牢牢把握“四点”。     

努力提高“邓小平理论概论”课教学的实效性

高等学校开设“邓小平理论概论”课 ,完成好邓小平理论“进教材、进课堂、进学生头脑”的任务 ,是培养跨世纪建设者和接班人的战略性举措。文章结合教学实践 ,阐述了搞好“邓小平理论概论”课教学工作 ,真正达到应有的教学效果和目的 ,必须进行教学内容、教学方法和教学手段等方面的改革     

刘孟千一:京剧老生天才少年

刘孟千一这个名字在京剧圈里越来越为人所知,不到15岁的他获奖无数,尤其是将第16届中国少儿戏曲小梅花、C C T V第二届"学京赛"和第二届全国院校"文华奖"这三项重量级比赛的金奖收入囊中,极为难得.天赋超群、敏而好学、勤奋自律、谦逊沉稳,用这些词语来形容他再恰当不过.如今,刘孟千一是北京戏曲艺术职业学院(以下简称"北戏")京剧系中专京剧表演11班的学生.     

论京剧老旦行当及其艺术流派

从京剧老旦的形成和发展、艺术特色、老旦行当的传承与发展三个方面进行分析,可以见出京剧老旦行当艺术通过20世纪50年代以前的传承与发展已经进行形成流派,并体现出传承发展的不同阶段;每个京剧老旦行当艺术流派发展阶段的重要标志是该阶段京剧老旦行当的艺术特色,这些艺术特色的逐渐生成与演变就结晶成为老旦行当艺术流派的传承与发展。     

论京剧音乐的形成和发展

以唱腔音乐的发展为线索 ,以唱腔的合流为标准 ,京剧音乐形成和发展的历史 ,可以划分为孕育、确立、成熟三个时期。在三个时期中 ,涌现了“前三杰”、“后三杰”、“梨园三杰”、“四大名旦”等一大批对京剧艺术形式确立、发展 ,做出过卓越贡献的演员 ,以及对唱腔音乐进行充分改造的京剧音乐艺术家     

论京剧音乐的形成和发展

以唱腔音乐的发展为线索,以唱腔的合流为标准,京剧音乐形成和发展的历史,可以划分为孕育、确立、成熟三个时期.在三个时期中,涌现了"前三杰"、"后三杰"、"梨园三杰"、"四大名旦"等一大批对京剧艺术形式确立、发展,做出过卓越贡献的演员,以及对唱腔音乐进行充分改造的京剧音乐艺术家.     

我就是喜欢京剧

笔者是个京戏迷,接触京剧几十年,最开始对京剧仅仅是好奇,现在却是痴迷狂热,更爱看演绎天伦悲欢的家庭题材的戏目。     

谈民办高校日语精读阶段性教学目标的有效设计

阶段性教学目标的制订是否准确、有效,直接决定教学内容的设计、课堂活动的开展以及最终教学任务能否顺利完成。教学目标的把握和设计,对我们提高教学质量起着至关重要的作用。目前民办高校日语精读课程教学目标设计存在忽略能力目标,缺乏阶段性、层次性,以教师为本位等问题。教学目标的设计应遵循外语习得的规律,设定明确的精读日语课程四阶段的知识和技能目标,进行有效的精读课堂设计,通过教学评价对教学目标进行检验。