民族音乐在小学音乐学科中的融入策略探讨

民族音乐是各民族文化、精神的集中体现。我国是一个多民族国家,丰富的民族音乐资源拓宽了我国音乐艺术领域,为我们提供了多元化的音乐审美。在小学阶段的教育培养中,音乐是提升学生艺术素养、陶冶思想品德的重要学科,而将民族音乐融入其中,对于培养学生的音乐欣赏能力、促进学生了解民族文化、激发学生的民族情怀具有重要意义。本文从民族音乐融入到小学音乐教学的意义出发,结合小学音乐学科教学实际探究民族音乐的融入策略。     

我国民族音乐教学体系的建构与完善

我国的民族音乐具有浓郁的地区性和鲜明的个性,是我们中华民族的瑰宝.是一种可贵的文化遗产,因此,我国音乐教学要承担起传承民族音乐的重任.学校音乐教育作为传承音乐文化的主渠道,要向学生传递民族音乐文化的概念,承担起继承和发扬民族音乐文化的重任,本文就当前我国民族音乐文化的教学情况做出分析,探究其弊端和不足,并提出相关的建议.     

五彩缤纷的少数民族表演艺术

我国光辉灿烂的艺术文化，是各民族人民共同创造的。五彩缤纷的少数民族表演艺术作为中国艺术的重要组成部分，在中国艺术发展史上曾做出了杰出的贡献，并继续为各民族人民所喜闻乐见，为丰富各民族人民的精神生活起着重要的作用。少数民族音乐艺术 源远流长的少数民族音乐，表现出少数民族人们在音乐上的创造才能，反映了他们丰富多彩的现代社会生活。 据文献记载，早在公元前２０００多年的原始社会时期，黄帝的乐官就到新疆“取竹”，制造出１２根律管。这虽然只是古老的传说，但在新石器时代，民族地区和中原已有了音乐文化的交流。 夏…     

浅析民族音乐的传承与发展

民族音乐艺术作为我国民族文化不可或缺的组成部分,具有独特的魅力与艺术价值.无论是对我国文化,还是对世界文化,民族音乐艺术都十分重要,要尽可能地去维护传承,在植根于本民族文化土壤的基础上,吸收其他形式文化的精髓,再加以创新,使民族音乐得以不断进步.本文先详细分析民族音乐传承的重要性,接着探讨民族音乐传承现阶段所面临的困境,探索促进民族音乐发展的有效措施,进而全面推动我国民族音乐发展.     

课程思政视域下高校音乐公修课民族音乐文化的传承与创新研究

民族音乐文化是中华民族文化的重要组成部分,折射出一个民族的心理特点、发展历史,是民族凝聚力的重要来源。课程思政视角下加强高校音乐公修课程民族音乐文化的传承与创新,有助于大学生寻找民族情感依托,有助于增强民族音乐文化认同感,有助于树立民族音乐文化自信心。高校音乐公修课的开展过程中,对于课程思政元素、高校音乐公修课及民族音乐文化等方面的融合还存在一些问题,应改进音乐公修课教师的教学理念,优化专业艺术技能与课程思政元素的结合方式,提升民族音乐文化的创新能力,拓宽传承与创新的教学路径。     

长笛艺术中的民族音乐文化研究

长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩。在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用。本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等。     

传承民族音乐文化与高校音乐教学间的关系

进入新世纪以来,我国经济一直处在高速发展中,人们的生活水平大幅提高,越来越多的人加入到追求音乐队伍中来,高校作为音乐教学的主要场所,在培育优秀音乐人才的过程中,还要将发展和传承民族文化的功能充分发挥出来.本文首先从国内音乐教学的优势和劣势两个方面对高校音乐教学现状展开探析,然后阐释了传承民族音乐文化和高校音乐教学间的关系,最后提出了树立客观民族音乐文化观、注重设置音乐课程、培育师资力量这三个提高高校音乐教学、传承民族音乐文化的策略.     

长笛艺术中的民族音乐文化研究

长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩。在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用。本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等。     

科尔沁地区高校声乐教学多元化探索

科尔沁地区音乐种类齐全,时代脉络清晰,构成了科尔沁音乐的多元性。科尔沁文化是蒙古族文化的重要组成部分和草原多元文化最具代表性的一个支系。作为少数民族地区专业艺术院校,在传承民族音乐文化艺术中具有特殊的地位和作用。在具体的声乐教学中,应该注重地方音乐文化多元性发展,探究适合本土特色的声乐教学模式,从而来更好的传承民族优秀的音乐文化艺术。     

“一带一路”背景下西北地区民族音乐研究

西北民族音乐成为了与丝路各国交往合作的纽带,将成为民族音乐发扬光大的载体。对丝路音乐文化进行研究、改编和创新,引导民间力量开展丰富多样的音乐文化活动,创作出具有独特民族色彩与风格的优秀作品,能在国际合作中展示西北民族文化的自信,使人们更加认识西北民族音乐的本质,认识音乐在文化交流沟通中的力量。通过研究不仅加深对西北地区民族特色音乐的理解,而且对深化西北民族音乐的创新具有积极的现实意义。     

少数民族音乐在民族高等院校公共教育的现状研究——以西北民族大学为例

少数民族音乐作为中华民族文化的重要组成部分,对于当今高等教育多元化开展以及人的全面发展有着重要的教育意义。少数民族音乐作为我国音乐艺术的宝贵资源,其传承和保护价值一直受到国内外热衷研究民族音乐者的关注。在少数民族高等院校中,由于师生民族构成的多样化以及优越的高等教育资源,对于少数民族音乐的传承与保护有着得天独厚的优势。     

河湟地区民族音乐文化研究——以撒拉族民间音乐为例

河湟两岸的撒拉族作为中华民族大家庭的一员,在数百年的历史进程中形成并创造了自己富有特色的民族文化。长期以来,由于种种客观条件的限制,针对其音乐文化的研究则显不足。本文以撒拉族音乐文化为视角,探讨河湟地区民族音乐所表现出的地域性、民族性、融合性、多元性等特征,总结出该地区音乐文化的某些独特魅力和艺术特色,从而展现其珍贵的艺术文化价值。     

中国民族音乐中弹拨音乐的传承与发展

中国民族音乐文化历史悠久,民族乐器的弹拨乐属于古老而又日新月异的话题。随着我国艺术文化的不断发展,国家极为重视对民间传统文化的保护,并且在非物质文化遗产保护中弹拨音乐属于不可或缺的重点内容。但是,随着世界文化呈现相互交融的趋势,弹拨乐器基于西方音乐文化的影响下经历了碰撞、交流、融合且不断发展的过程。民族音乐独具民族特色,是我国民族文化的重要组成部分,民族音乐中的弹拨音乐有助于推动素质教育的可持续发展,进一步增强学生的民族自信心,有助于团结中华民族大家庭。所以,本文基于此背景下分析如何传承并发展中国民族音乐中的传播音乐,并提出具体的传播策略,旨在促进中国民族音乐的可持续发展。     

民族传统音乐与流行音乐的交流与应用

我国作为一个多民族的国家,民族音乐丰富多彩,且具有悠久的历史音乐文化,同样中国人民也有着对传统音乐文化交流与融合的特征,将不同的音乐文化相互交流与碰撞,充分地体现出各个民族音乐的艺术才能,在不断交流发展的过程中互相吸收、互相竞争,从而不断地进行衍生与创新。随着社会的不断快速进步,将传统民族音乐与流行音乐完美地融合与巧妙的结合,不仅使民族传统音乐传承与延续,还能够为流行音乐提供更多的音乐形式,更好地将中华民族传统音乐进一步传播与弘扬,使两种音乐共同和谐成长。     

传承民族音乐文化与高校音乐教学间的关系

进入新世纪以来,我国经济一直处在高速发展中,人们的生活水平大幅提高,越来越多的人加入到追求音乐队伍中来,高校作为音乐教学的主要场所,在培育优秀音乐人才的过程中,还要将发展和传承民族文化的功能充分发挥出来。本文首先从国内音乐教学的优势和劣势两个方面对高校音乐教学现状展开探析,然后阐释了传承民族音乐文化和高校音乐教学间的关系,最后提出了树立客观民族音乐文化观、注重设置音乐课程、培育师资力量这三个提高高校音乐教学、传承民族音乐文化的策略。     

唢呐演奏艺术特色的赏析

唢呐是我国广为流传的一种民间艺术,具有中国民间独有的艺术特色.唢呐的声音嘹亮、高亢,一直深受广大人民群众的喜爱.随着经济水平的不断提高,艺术的表现形式也有所丰富和发展,唢呐的演奏形式也被流行音乐和其他音乐所取代而变得黯然失色,作为我们中国特有的民族音乐表现形式,我们有必要深入地了解这一音乐形式,从而更好地进行传承和发展,本文针对唢呐的演奏艺术特色展开相应的讨论,希望能给相关的人员一些建议和思考.     

我国民族音乐教学体系的建构与完善

我国的民族音乐具有浓郁的地区性和鲜明的个性,是我们中华民族的瑰宝。是一种可贵的文化遗产,因此,我国音乐教学要承担起传承民族音乐的重任。学校音乐教育作为传承音乐文化的主渠道,要向学生传递民族音乐文化的概念,承担起继承和发扬民族音乐文化的重任,本文就当前我国民族音乐文化的教学情况做出分析,探究其弊端和不足,并提出相关的建议。     

黑龙江流域少数民族音乐地域性特征研究

黑龙江流域居住着众多少数民族，在长期相互关联的生存状态下，该流域的少数民族逐渐融合成为一个地域性特征格外鲜明的音乐文化圈层，在民族音乐作品的主题、思想、题材、特征、运用等方面，表现出浓郁、鲜明的民族性特征，呈现出综合性诗意美学，反映着质朴的音乐审美理念与文化艺术价值。新时代的到来，促使少数民族音乐研究过程逐渐迸发出新的生态性，伴随艺术场域的变化，少数民族音乐成为融合传统与现代等多元素激烈碰撞的艺术载体。     

探析琵琶快速技巧

琵琶已是我国民族乐器中的主要独奏乐器,而且广泛用于歌唱、曲艺、戏曲伴奏,用于各种乐器合奏、重奏.特别是近几年来学习琵琶的音乐爱好者越来越多.作为一件弹拨乐器,一件具有多维文化色彩的弹拨乐器,它对音乐的诠释是以十个手指精妙、和谐的动态形式为专业语言的,其演奏技法复杂而艰深.通过总结琵琶弹奏中快速技巧的重要性,对其进行针对性总结及技巧练习,强调教与学的互动.     

青海撒拉族民间音乐调试旋律分析

青海撒拉族在长期迁徙的历史发展中,受诸民族音乐文化的影响,并吸收了诸民族民间音乐的因素,从而更加丰富了本民族民间音乐的音乐文化,创造了丰富多彩的撒拉族民间音乐。本文在初步阐述撒拉族民间音乐种类和特点的基础上,更进一步地分析论述了撒拉族民间音乐的分类、旋律型态及调式。