社会价值视角下的音乐教育改革

音乐伴随社会发展不断变化,成为社会文化构成的重要元素。目前我国音乐教育的现状令人堪忧:轻视对学生进行音乐教育,学生的音乐素质普遍不高,音乐教育资源分布很不均衡,音乐师资水平低,音乐教学设施落后。教育主管部门应积极倡导先进音乐文化的传播,发挥音乐的社会价值和精神引导作用。要创造良好的音乐教育环境,完善音乐教育的必要设施。     

中国传统民歌在韩国学校音乐教育中的作用

传统民歌是指一个民族世世代代传承下来的,具有悠久历史文化的传统歌曲。根据韩国《音乐教育课程标准》(2009修订版),韩国现有18种中学音乐教科书收录了中国传统民歌,并将其纳入到了韩国学校音乐教育中。从多元文化音乐教育的角度分析中国传统民歌在韩国学校音乐教育中的作用,不仅能够了解和探讨韩国中小学音乐教师与学生对中国传统音乐文化的认识,还可以通过对中国传统音乐文化在韩国的推广与传播情况的研究,探讨和推动中韩两国传统音乐文化的交流和发展。     

对音乐教育理念的思考

音乐教育既是音乐文化的核心,更是世界文化的核心。本文对音乐的素质教育功能和多元文化功能进行了阐述,对音乐教育的理念及发展趋向提出了一些设想与建议。笔者认为,我国的音乐教育应该在重视本国、本民族特别是少数民族音乐的同时与世界接轨,走多元化音乐教育之路,这应当是我国目前音乐教育改革的重中之重。     

多元文化背景下的美国音乐教育

多元文化音乐教育逐渐受到世界范围内的音乐教育者们的重视,曾因政治、经济、殖民等因素导致本土文化受到局限的国家、民族开始了积极的探索.美国的音乐教育一度受到欧洲艺术与传统音乐的影响;在经历了几次重大教育改革之后,立足于本民族多元化的现实存在,来自世界各地的音乐艺术、文化才得到了应有的关注.美国以全球性的视野,将音乐教育思想的发展上升到战略的高度加以研究,力图成为不仅是经济上的强权之国,更欲逞文化上的强权之势.     

多元文化背景下的美国音乐教育

多元文化音乐教育逐渐受到世界范围内的音乐教育者们的重视 ,曾因政治、经济、殖民等因素导致本土文化受到局限的国家、民族开始了积极的探索。美国的音乐教育一度受到欧洲艺术与传统音乐的影响 ;在经历了几次重大教育改革之后 ,立足于本民族多元化的现实存在 ,来自世界各地的音乐艺术、文化才得到了应有的关注。美国以全球性的视野 ,将音乐教育思想的发展上升到战略的高度加以研究 ,力图成为不仅是经济上的强权之国 ,更欲逞文化上的强权之势。     

多元文化背景下的高师钢琴教育

多元文化音乐和多元文化音乐教育已经成为新的国际化浪潮,越来越受到音乐界和教育界的广泛关注。在高等师范的音乐教育中拓宽多元文化视野,进行多元文化钢琴教育,具有深刻的现实意义。高师钢琴教育中的多元文化实践一要加强对各国、各民族钢琴音乐文化的研究,二要加强对中国钢琴音乐文化的研究。     

浅谈高师音乐专业教学在素质教育中的潜能

高师音乐专业的音乐教育不同于一般的文化知识学科,它应能给予学生以艺术的陶冶和审美的享受。通过音乐的感染,潜移默化地使学生深化着认识,陶冶着情操,丰富着情感;它能使学生在品德、智力、性情、情趣等方面产生一种无形的精神力量。这就是音乐教育在学生的素质教育中不可忽视的作用。本文立足于21世纪素质型音乐教育深入发展的需求,着重阐述高等师范院校音乐专业教学在素质教育的集中体现与潜能。     

区域文化视野下的音乐文化发展——基于辽宁的阐释

区域文化是中国文化发展历程中不可缺失的重要组成部分,是由这一区域各民族共同发展创造所得。通过对辽宁区域音乐文化的深度关注、发掘与传扬,充分利用区域音乐文化资源深入开展具有时代性、民族性的音乐创作与科研实践,推动区域音乐文化向更高层次发展,促进高等音乐教育资源与区域音乐文化资源的对接,实现两者的功能转换,进一步促进辽宁区域音乐文化的发展。     

对弘扬中国民族传统音乐的思考——从《中国民族音乐集成》说起

弘扬民族传统音乐离不开学校音乐教育,随着对民族传统音乐研究和认识的不断深入,当下,在各类音乐教育中融入民族传统音乐,并将其作为基础性教育已经成为又一大前沿课题。本文就弘扬民族传统音乐这一主题来阐述几点拙见。     

发挥基础音乐教育作用服务桂林文化名城建设

基础音乐教育与文化名城建设是同一事物的两个方面,两者以音乐文化为中介,构成了水乳交融的支杂的网络系统.一方面,基础音乐教育包含于音乐文化之中,是音乐文化的重要组成部分,并制约着文化名城建设;另一方面,基础音乐教育反作用于音乐文化整体而呈现自身的价值意义,提升音乐文化在文化名城建设中的地位与作用.传承发展桂林音乐文化,把桂林音乐文化整合到桂林市基础音乐教育的课程体系中,不仅体现了我国基础音乐教育课程改革的核心理念,而且为桂林文化名城建设提供了重要途径.     

音乐感知、认知与表现能力培养刍议

精彩纷呈的音乐艺术需要通过人们良好的音乐感知、认知能力才能达到感染人的精神世界、激发人的情感的目的。树立以拓展音乐思维能力与音乐感觉素质为先导的聆听理念,从对比性音乐作品感性体验向音乐文化艺术、作曲技术层面理性思维拓展,对于全面提升学生感知、认知、表现音乐的综合能力素养,促使学生获得音乐艺术的审美感悟具有重要意义。而强化音乐艺术实践环节,提高学生音乐艺术实践能力则是提高学生乐感水平的必要保证。     

论在视唱练耳教学中对学生非智力性因素的培养

视唱练耳是音乐教育中的一门基础性课程，它极好的承接了乐理课程的讲授内容，并为之后展开的和声、分析、欣赏、史论等理论课程以及演唱演奏类课程做了充分的准备。由于音乐和视唱练耳的特殊性，即与除了技能之外的心理、思想等因素联系紧密，当今的视唱练耳教学中，除了传统的知识和技能的传授之外，一些非智力性因素，诸如动机、意志、情绪和情感等，也发挥着重要的作用。了解和运用好这些非智力性因素，不但能提升学生学习的效果，更重要的是为学生终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。     

在音乐教学中实施素质教育

中学音乐学科的素质教育是面向所有中学生的教育。音乐教学应着眼于提高学生的审美素质 ,培养学生的思想道德素质和音乐文化素质     

中国传统乐曲钢琴改编作品的发展历程与音乐评析

中国传统乐曲是千百年来中华音乐文化的精髓,钢琴则是西方音乐世界的乐器之王。在过去的近一个世纪,中西音乐文化融合进程中凸现出的一种重要形式就是将传统乐曲进行钢琴化改编。在这类改编作品中,既有能代表中国钢琴音乐早期萌芽的曲目,也有能体现中国钢琴音乐发展水平的经典曲目。     

音乐教育与素质教育

素质教育中的音乐教育不是简单的唱几首歌，而是要以全面发展教育、提高全民族的素质为出发点，面向全体学生，努力提高学生的音乐欣赏水平和艺术修养，充分认识并充分发挥音乐教育在培养全面发展人才中的作用．     

高师音乐教育实习新模式的构建

高校的扩招，实习人数的猛增使得高师传统的音乐教育实习面临难以安排的尴尬局面，探索合理的音乐教育实习新模式非常必要。分类集中实习与单独实习结合的新模式，既保留了集中实习与单独实习模式的特点，又可以充分发挥音乐教育实习独特的优势，有利于解决现阶段高师音乐教育实习安排困难等问题，有利于培养适应不同中小学需求的音乐师资。     

探索学习声乐艺术的途径

学习声乐演唱与学习乐器演奏相比,在人们意识中存在着很多误区;声乐演唱技巧从外部形态来观察只是一些皮毛,发声器官的内部活动主要是靠人们的听觉去感知它.因此,了解掌握学习歌唱的入门方法和常见的问题,探讨进行嗓音训练的方法,培养自己的歌唱悟性和利用语性采学习歌唱,使自己的声乐演唱达到完美境界,是每一个学习声乐演唱者的目标.     

试论中国少数民族音乐声像的历史价值

少数民族音乐声像数据涉及到了乐谱、乐论和声部等多种音乐史料素材。它是我国优秀传统文化的重要组成部分。改革开放以来，民间音乐集成编辑运动的开展，已经让学者在对包括少数民族音乐在内的民间音乐进行收集整理的过程中抢救了大批珍贵的音乐声像数据。从历史的角度来看，少数民族音乐乐谱、乐类和声部形式、少数民族的音乐的人文内涵、存在模式和其在现阶段所表现出来的史学勘察价值已经成为了历史价值的主要表现。从少数民族音乐乐谱、乐类和声部形式等因素入手，对我国少数民族音乐声像的历史价值进行了探究。     

形体表现--声乐教学急需补上的一课

高等学校的培养目标是全面发展的高素质人才,但目前音乐院校在人才培养方面的偏失问题是不容回避的.音乐人才的表演能力匮乏,影响到其艺术表现力.重要原因之一就是声乐教师在教学中不注重学生的整体艺术美感的培养,强调声音技巧而忽略了形体表演.所以,声乐学生急需补上形体表演这一课.     

复合型声乐人才培养知识体系初探

高师声乐人才培养的目标是培养合格的中等学校音乐教师。当前声乐人才培养中存在诸多问题:声乐演唱的单一化已不适应市场的需求,声乐课程设置的教条化与开放化之间的矛盾,师生比例不协调与学生知识能力结构不平衡。针对于这些问题,教学需要改革:需符合社会发展的需要设置声乐人才培养模式,着重培养实用型、复合型声乐人才,加强声乐理论教学、整合教学课程体系,突出声乐人才培养的师范性,声乐人才培养中对声乐教师有综合素质的要求。