用童心看儿童“原生态”的作品

儿童美术教育是艺术的启蒙教育,天真无邪、无拘无束是孩子们的天性,也是儿童画中最可贵的品质,是儿童画的精髓所在。而现今有的美术教师往往太重视绘画技法的学习,而忽略了保护儿童"原生态"的绘画。不论是家长还是老师,我们都应该学会用童心去观察,去感受孩子们的作品。通过绘画的学习去激活在孩子们身上的灵性和天生的想象力,培养他们敢于创造、敢于创新的探索精神和健全、和谐的人格。让我们放飞想象、创造的翅膀,像天使一样自由自在地飞翔!     

美术教育与创造性思维培养

美术教育的任务和方法,应该围绕着艺术的范畴来确立,也就是说,既教授造型能力方面的理论和技术,又引导表达能力方面的艺术思维;同时注意开发智能,诱发艺术灵感,激励创作欲望,提高审美情趣一、少儿美术教育幼儿时期是人的智力开发的关键时期,少年时代是思维的发育阶段,而少儿美术教育正是开发智力、训练思维（特别是形象思维）,培养创造性思维的极好形式,同时又是儿童乐于接受的形式。因此,幼儿美术教育的目的,应该确立在开发智能,训练形象思维,陶冶性情,培养审美情趣的基础上,而不是为了训练绘画技术能力。当前,我国中小…     

当代儿童画色彩探究

儿童画的色彩是理性和感性交织在一起的,本文主要在儿童的色彩认知上加以理论知识来解读儿童画的色彩知识。儿童对绘画的热爱其实就是一种对生活和理想的表达,他们可以运用相应的色彩知识来进行系统的训练。其中对儿童画色彩的认知包括四个方面:1.儿童画色彩的特点和感染力。2.儿童画色彩的搭配。3.儿童画色彩的感情。4.儿童画色彩里的黑、白、灰。     

认知能力发展对儿童绘画表现的影响研究

儿童的绘画能力和作画水平是由其自身的生理心理发展阶段和规律所决定的，他们用画笔描绘出的各种符号表达他们对现实世界的思维、想象和认知。本研究探索了儿童的认知发展与其绘画水平之间的关系，发现视觉记忆是绘画基本技能的核心，儿童的视觉记忆能力越强，他们的绘画水平越高。通过扩大儿童的观察视野，深化他们观察的层次，培养他们掌握正确的观察方法，能够提高他们的观察力，这是儿童开展创造性绘画的关键环节。儿童运用文字表达内心世界的能力是有限的，但是绝大多数儿童都具备非凡的绘画能力，绘画是他们表达创造性思维的重要途径。表象型认知风格的儿童，在形象记忆和图像信息加工的数量和品质上会优于言语型的儿童，因此，美术教育的关键是帮助儿童在绘画过程中提高表象信息加工的效率，根据不同情况调整和运用信息加工表征形式。     

基于视觉思维的视角解读儿童画

儿童画是儿童表达自己对世界和生活的观察与感悟的一种视觉语言符号,体现了儿童特别的"观看"世界的思维方式。儿童的观看方式体现出"无成见"、"泛灵化"、"创造性"、"意义性"以及"整体性"等审美特点。绘画是促进儿童智力发展的一条重要途径,我们要借助绘画来发展激发儿童的视觉思维,提高儿童的想象力和创造力。     

浅析民间剪纸艺术造型中所蕴含的审美理想

每逢新春佳节家家户户都要贴年画、挂灯笼、放鞭炮、剪窗花，大大渲染了节日喜庆的氛围。而窗花就是我们常说剪纸，它是我国民间艺术的重要组成部分，也是我们美术教育内容之一。从美术教育的角度来探讨民间剪纸艺术造型中所蕴舍的审美理想，对提高学生的审美造型能力，有极其重要的学术价值。本文结合民间剪纸艺术的造型规律及剪纸艺人的独特观察方法和思维方法，浅析民间剪纸艺术造型中的审美理想。     

儿童绘画教育“误区”和“评价”的探讨

随着对儿童美术教育投入的日渐增加,儿童绘画教育存在的一些不良倾向也逐渐显现出来,部分教师和家长陷入了一些绘画教育的误区。儿童绘画教育并不是要把儿童培养成一个小画家,我们应抓住儿童绘画的特点,充分尊重儿童的天性,尊重他们的创作,在此基础上,走出儿童绘画教育的误区,合理认识和评价儿童作品。     

幼儿绘画之我见

儿童画是由简单到复杂，由笨拙到熟练的发展过程，根据儿童不同年龄及心理发展过程培养儿童的绘画兴趣，绘画过程中是以幼儿为主体、教师为主导的过程，无论是对绘画能力强还是弱的孩子，教师和家长都应做鲥因势利导，充分尊重孩子独立思考、独立创作的主动性和积极性，善意地接纳每个孩子的作品，对于孩子点滴的进步、闪光点加以表扬、鼓励。     

在小学美术教学中拓展想象空间开发创造潜能的探索

笔者在农村小学美术教学中,根据农民画与儿童画的创作规律,找到了他们“唯我的认识态度”和“无羁的想象能力”的结合点．构建了以“拓展想象空间,开发创造潜能”为核心的诱导创作教学法．创作了大量农村题材的优秀儿童画作品,开发了儿童的智力．培养了学生的能力,取得了良好的教学效果。     

论绘画艺术语言

“绘画语言”的更新和创新是自绘画诞生以来一个重要课题,也是一个复杂的问题。通过绘画艺术“绘画语言”规律分析,以此来阐述自己在绘画实践中对绘画语言发展与创新的认识。     

绘画艺术表现形式中的“反传统”

绘画艺术是视觉艺术,其显著的特征是通过画家对生活的体验和审美表现,利用一定的物质材料和艺术手段,来反映客观自然事物和社会生活.因此可以说,构图造型是绘画艺术的基本特征.所谓构图造型就是我国古典画论中所说的“应物象形.(1)这种可视性艺术形象的美,必须诉诸一定的形体,色彩、线条、影调等诸形式因素所构成的形式美.一幅成功的绘画作品,其巨大的艺术魅力,不仅取决于作品内容的真实,丰富、多样,具有高度的思想性和社会功利性,而且还取决于画家按照自己对生活的感受,按自己的审美观来进行构思造型.因此,一幅优秀的作品,其艺术价值可以分为两个方面:一是内在的,即作品的内容和意蕴;一是外在的,即内容借以表现的艺术形式.列宁说:“形式是具有内容的形式,是活生生的实在的内容的形式,是和内容不可分离地联系着的形式.(2)所以,所作绘画作品的形式,决不可能是僵死的,一成不变的,绝对因循传统格式的.它必须是配合绘画作品的内容,在不断冲破传统格式中发展.因此,本文简谈绘画艺术表现形式中所谓“反传统”问题.     

儿童画创作中的线条语言

儿童画线条是儿童的主观创造,是重要的造型艺术手段.如何准确地传达儿童对客观物象的感受,充分发挥儿童对线条的表现力,这是儿童画创作的关键所在.基于此,在儿童的艺术形象创造过程中,需要对其线条艺术的展示与审美观照进行探究.     

浅谈装饰画与装饰性绘画艺术

随着我国科技、文化、经济领域的飞速发展，近几年来．有些美术家在艺术创作中，尤其在新壁画运动兴起之后．对新艺术形式的追求和对装饰技能手法的运用较为热衷．同时也波及着整个绘画领域。经过美术家的不断实践和探索，在掌握运用和发展装饰手法表现的规律上也日臻完美。但在研究探索新的艺术形式过程中，有些美术评论和文章，在绘画作品分类时把所有变形、换色、运用二维空间表现手法的绘画作品．单独列为“装饰画”。这是不够确切的，也是不利进一步认识研究装饰性的规律。装饰是艺术造型的一种手段，它不是一个单一的画种。在绘画中有…     

蒙古族皮雕艺术对内蒙古高校美术教育的意义

皮雕艺术是蒙古族独特的文化艺术表现形式,蒙古族传统手工艺之一,是蒙古族在长期的生产生活中不断创造和发展并使其成为极具民族特色的造型艺术。作为蒙古族传统文化的一部分,蒙古族皮雕艺术在内蒙地区高等院校课堂教育中具有重要的作用。它能够丰富学生兴趣爱好,让学生了解民族传统文化艺术,在传承与发扬民族文化的同时,提高学生对艺术的感知力、想象力、审美能力、动手能力,以及创造的能力。基于上述观点,笔者在论文中将从以下几点进行阐述:蒙古族皮雕艺术应用于内蒙古地区高校美术教育中的必要性及可行性;蒙古族皮雕艺术发展中所存在的一些弊端;蒙古族皮雕艺术应用于蒙古族地区高校美术教育的价值和意义。     

蝌蚪人的出现：儿童涂鸦发展研究述评

儿童能在涂鸦过程中“绘画”出蝌蚪人标志着儿童已经具有了较高水平的绘画表征能力。以皮亚杰为代表的认知心理学家认为“蝌蚪人”的不完善性在于儿童绘画认知存在缺陷，而以高乐姆为代表的跨文化研究认为蝌蚪人在结构上已经是人的等价物，是儿童创造性智能的一种表现。儿童涂鸦发展阶段论的专家强调儿童涂鸦的基本造型与发展顺序，而涂鸦发展非阶段论的专家则认为，涂鸦并不是出现蝌蚪人的充分条件与必要条件。尽管在研究方法与认识范畴上存在差异，但大多数学者都认为儿童早期涂鸦阶段中图画媒介的丰富性、儿童视觉一动作的协调技能发展对儿童绘画认知的发展具有重要意义。     

黑白木刻版画教学应注重能力培养

在师范院校美术专业,黑白木刻是一门必修课程。木刻是造型艺术中工具性较强的画种,其特点是经过以刀雕版并经印刷创造出艺术作品来。如何在短短几周的木刻普修课中使学生能较为熟练的掌握这一门绘画艺术,教师应注重培养学生对木刻版画的认识能力,鉴赏能力和艺术处理能力。     

原始绘画与儿童绘画的比较探讨

原始绘画和儿童绘画带给我们强烈的视觉冲击和令人深思的美学享受,在艺术的长卷中翻开了波澜壮阔的一页,对当代艺术的影响颇深,本文主要从绘画动机、造型、色彩以及绘画形式美感等方面探讨原始绘画和儿童绘画区别与联系。     

幼儿绘画与艺术发生学

幼儿绘画与艺术发生学李伟卿一、儿童绘画的分期日本心理学家掘／内敏在他的（儿童心理学》（谢艾群译，１９８０年湖南人民出版社）中将儿童画的发展分成：四岁以前为涂鸦阶段；四至九岁为图式阶段；九岁以后进入写实阶段。但，联系观察，我觉得这种划分并不完全符合实际...     

童趣美术的美学特征及其现代化

出自画家手笔以少年儿童为主要欣赏对象而创作的绘画,今人称之为“儿童画”或“儿童美术”。这些用语,概念较模糊,往往会与儿童自己画的“儿童画”混淆起来。我认为,对于前者,应称“童趣美术”似更恰当。 童趣美术,是为儿童所喜闻乐见的艺术品种。它是文艺百花园中独具风采的一枝奇葩。广义地理解,童趣美术包括木偶、动画、漫画以及其他美术作品等等;狭义地看,即指为儿童创作的美术作品,如某些连     

试谈美术教育中的思维培养

社会在前进,科学在发展,教育质量在提高,美术教育理论也在不断变化中升华,这就是社会的发展规律.做为美术教员,如果习惯于老生常谈,想当然地按旧套教下去,已经不能适应时代的要求了.探索与改进才是历史赋予我们的任务.下面仅就目前各级美术教育及青少年自学中普遍存在的一些问题,谈谈自己的认识,以求教于读者.在谈美术教育之前,应该先谈谈对美术的认识.美术是属于社会科学范畴的学问,它不单单是个“造型”“再现”的描绘技术,它是通过描绘事物,表达思想情感,使人得到艺术享受和陶冶心灵境界的“表现”艺术.它不仅是个技术性很强的体力劳动,更是思维特点很浓的脑力劳动;它不但需要技术、技巧和理论,还需要思维、智慧、感情和艺术灵感激情;它不光需要自然科学方面的知识,还需要广博的社会科学理论、常识和修养.