美声唱法技术训练三要素：力度、密度与方向

对美声唱法声音技术训练的研究一定要将人体生理置于首要地位。在对学唱者进行声乐技术训练时应主要围绕气息的力度、声音的密度、气息和声音的方向性来逐步提高发声技术,同时,在训练的过程中,三者之间的关系是有机统一、整体协调的。只有如此,才能走出从歌唱感觉角度衍生的＂面罩共鸣、眉心音、声音位置＂等传统声乐教学中常用术语的误区,从根本上提高歌唱发声技术。     

常用声乐教学术语内涵分析

声乐教学术语的应用是启发和引导学生建立正确的歌唱感觉与协调的歌唱状态,将普通的发声器官塑造成优良的人声乐器所必需的重要教学手段.本文通过对声乐教学中常用术语实际内涵的具体分析,从科学性、理论性的角度阐述了笔者对这一问题的观点,对促进声乐教学的发展有一定的推动意义.     

声乐教学再探

从声乐教学的角度着重论述歌唱的呼吸、打开喉咙、歌唱的二度创作的重要性及各种教学手段     

论歌唱感觉及其在声乐教学中的作用

歌唱感觉是指歌唱发声过程中的有预谋的生理、心理准备和生理、心理期待,是歌唱者在演唱过程中对发声器官所进行的＂感觉预谋＂。在声乐教学中,歌唱感觉的作用是可以把歌唱中的方法和技巧与我们日常生活的动作、习惯联系起来,从而摆脱纯理论性术语带来的困惑,帮助学习歌唱的人更好、更快地提高声乐演唱水平。     

歌唱与"打哈欠状态"

文章运用"人体可振动空间状态转化论"原理,从解剖生理学、歌唱医学、物理音响学等角度,对人们日常的"打哈欠状态"即中外音乐教师在声乐教学中反复强调的"气息低位置、声音高位置"的歌唱状态进行了较充分的剖析.在中外声乐教学理论和方法上第一次提出"一个哈欠、三个阶段、六个特征"的学术观点,确认了"打哈欠状态"歌唱方法的理论基础.这对建设与发展中外声乐学科理论,丰富多样性的声乐教学手段是一个有益的启示.     

准确形象通俗——对声乐教学语言的思考

文章主要从语言的准确规范性、语言的形象生动性和语言的通俗易懂性等三方面对声乐教学语言进行了具体的分析,就准确规范语言、形象生动语言、通俗语言在声乐教学中的运用,从歌唱的姿势、歌唱的发声、普通话的运用、歌唱的呼吸以及歌唱的共鸣等几方面,结合本人的学习实践与教学实践体会,作了进一步的研究和探讨,并试图在声乐教学中准确把握语言的特征,从而解决声乐教学中存在的问题。     

论声乐教学中科学歌唱的基础

本文通过声乐教学中科学歌唱的基础,使学生领会到歌唱时的呼吸对歌唱起到重要的作用,呼吸是歌唱的源泉,歌唱的艺术即呼吸的艺术,只有知道怎样呼吸,才能知道怎样歌唱。头腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣对歌唱的重要作用以及声乐教学语言发音的基本结构。     

歌唱教学中的换位思考

在我国现行的歌唱教学模式中,主要是以教师为中心的教学模式,这种教学模式在一定程度上限制了学生学习的主观能动性。而且在众多有关声乐教学的书籍中,大多提到的是教师如何去教授学生,往往都是站在教师的角度去阐述如何进行声乐教学。为提高教学效果,歌唱教学中教师应换位思考,采用以学生为中心的教学模式,根据不同学生的不同特点,采取不同的教学方式与方法。     

浅论高师声乐课教学中歌唱的吐字发声

本文针对目前高师声乐课教学中重声轻字的现象 ,从各个角度进行了分析 ,并就如何解决歌唱中的吐字发声问题提出了个人的见解     

美声歌唱的理论及研究

本文通过对美声歌唱的理论研究,从歌剧的产生、文艺复兴、欧洲声乐教学和歌唱方法等理论研究及几位著名歌唱家和声乐教师的著作,从声乐理论的论述总结出的一些原则,其中很大一部分仍然是我们美声歌唱必须遵循的准则。经过几个世纪,美声歌唱的演唱风格、技巧随着时代作品的发展而发展,至今仍盛不衰。     

刍议声乐艺术与歌唱艺术的异同

声乐艺术与歌唱艺术是否是一码事,长期以来被专业和非专业人士所忽视。作者认为有将二者严格地区分开来的必要,否则将有认知方面的误传、误导之嫌。文章较详尽地从中外声乐艺术的概念及分类,歌唱艺术的概念及分类等角度分析,总结出声乐艺术不能等同于歌唱艺术、且歌唱艺术是声乐艺术的一个组成部分的结论。     

高师音乐专业声乐教学改革探索——谈谈声乐理论课教学

在高等师范院校音乐专业的教学中,传统的声乐教学方式与其培养目标之间存在着明显的不合拍因素。多年来,高师的声乐教学一直在沿袭音乐院校的声乐教学路子,把培养学生的歌唱技能放在教学的首位。由于传统教学比较注重对学生的歌唱技能、技巧和歌唱艺术表演能力的培养,而忽略了声乐基础理论教育和对学生的教学能力的培养,造成了一定程度上偏离教学目标的倾象。当然,我们没有理由否认声乐技能训练和歌唱表演训练在师范院校声     

浅谈声乐教学中学生的心理因素

文章主要论述了在声乐教学中 ,如何根据学生的心理特点 ,把有关的心理学方法 ,运用到声乐技能的训练中。文章着重从性格对歌唱的影响 ,感觉、知觉在歌唱中的作用两方面进行探讨     

试论“歌唱信心”的培养

在声乐学习过程中，学习者能否始终对自己的歌唱抱有信心，会直接影响到声乐教学的成败与否。因此，我们在讨论声乐教学问题时，有必要对“歌唱信心”的培养问题进行专门的研究。一般来说，无论从事何种职业，如要获得事业的成功，都必须以充分的自信心为基础，只有具备了...     

论歌曲的艺术处理

声乐教学作为一门专业课程,不但要重视声音技巧的训练,同时还应重视对歌曲进行艺术处理的能力的培养。因此声乐教学要从分析音乐、分析歌词、歌唱技法、歌唱情感四个方面掌握对歌曲的艺术处理。     

论声乐教育家金铁霖的歌唱语言观

歌唱语言是声乐教学内容的重要组成部分。在过去相当长的时间里,如何把中华民族语言融入科学的发声体系中,这个问题一直困扰着中国声乐教育界和演唱界。金铁霖教授认为,歌唱语言是歌唱民族性的重要体现,掌握标准的普通话是解决歌唱语言问题的关键。歌唱语言是升华了的生活语言,它具有音乐性、情感性、丰富性。朗诵、＂腔圆字正＂、语言节奏是...     

声乐教学改革浅议

本文针对高师音乐专业声乐教学的实际,探讨了声乐教学改革的路子。主要从教师要引导学生正确理解声音概念的内涵,运用正确的歌唱方法,因人而异地选择歌唱方法及如何培养学生综合性声乐能力等方面进行了阐述。     

歌唱语言训练在声乐教学中的运用

歌唱语言训练在声乐教学中的运用。文章从什么是歌唱表演出发,讲述歌词的重要性,接着作者讨论如何在声乐教学中利用语言训练来提升声乐教学的运用。文章有章节、有条理地进行述说论理,很到位地论述如何去培养歌唱的表演能力,让读者有所感悟,有所收益。文章分为三大部分。第一部分是声乐表演的特点。第二部分声乐表演中语言的重要性。在这一部分,作者从演唱的专业能力和心理能力两方面进行论述。而在第三部分,作者论述如何进行语言训练来提高声乐教学的效果。     

试述歌唱的姿势与歌唱训练及歌唱表演的关系

本文通过对歌唱姿势与歌唱训练及歌唱表演的关系的分析,提示从事声乐教学的人们必须重视正确的歌唱姿势的培养,提高声乐教学的质量,并最终使学生达到声、形俱美的完美歌唱要求。     

Bel Canto疏证

本文对声乐中的＂Bel canto＂一名的含义及所表述的内容进行了多方面的阐述和论证,认为Belcanto应译为＂美声歌唱＂,它是对17至19世纪专业艺术歌唱活动多种因素的概括性表达。将美声歌唱所具有的音色和风格特征以及支撑外部特征的内在技术作为美声歌唱的主要内容,并对美声歌唱的基本定义作了简洁、确切的表述。