音乐网络传播与当代人的音乐观浅析

随着网络技术的发展,为人们的工作、生活以及娱乐带来了非常大的便利,很多东西可以通过网络进行传播,音乐同样如此,通过传播让不同的听众听到种类丰富的音乐,同时也在潜移默化地影响着人们的音乐观.本文分析了音乐网络传播的特点以及其对当代人音乐观的影响.     

网络时代红色音乐传播模式建构

人类音乐传播经历了一个由简单到复杂、由原始传播形态到现代媒体传播形态的历史发展过程,在网络快速发展的今天,音乐传播的模式更加丰富,如何利用这些模式更好的传播红色音乐是一个需要不断探索和实践的问题。本文针对当前网络音乐发展现状提出红色音乐网络传播的发展建议及策略。     

大学生网络音乐付费意愿调查报告——以南京市部分高校为例

在版权保护背景下,网络数字音乐传播进入正版化轨道。各音乐服务商增强了版权保护,但也突出了付费欣赏与受众免费获取心理的矛盾。本文基于于对南京市部分高校大学生对网络音乐的付费意愿进行的调查,总结出了大学生这一大消费群体对网络音乐付费意愿的特征,分析了影响其行为的因素和当下存在的问题,并提出一些对大学生网络音乐消费市场的合理建议。     

大数据时代民族民间音乐的传播困境及对策分析

传播少数民族民间音乐文化不但可以弘扬民族文化,而且能增强人们对中华民族传统文化的认同感,还能在全世界范围内提升中华文化的影响力。在信息化飞速发展的今天,大数据技术的应用使信息传播模式不断得到创新和发展,这也为少数民族音乐文化的传播带来新的机遇与挑战。只有结合时代背景,运用新媒体传播民族音乐文化,才能帮助民族音乐文化走出困境。本文通过对大数据背景下少数民族民间音乐文化传播的困境进行分析,提出了科学的文化传播对策,旨在促进少数民族民间音乐文化的繁荣发展。     

民族艺术音乐元素对微电影故事情节的渲染

在电影盛行的时代,很多人都有一个明星的梦想,但是那个时候电影成本高,出明星的机会非常少。而进入到网络时代以后,校园兴起的微电影成为普通百姓进入角色的一个平台。特别是近几年抖音、快手等平台的兴起,使得普通人能够通过手机拍摄自己喜欢的段子而成为网络明星。现在很多网络段子拍的小微电影的片子,内容很吸引人,特别有人气,能够抓住人们心里边的特点,在音乐的选配上也比较现代。如果加上民族音乐的元素,那会使有些短片会更加丰富多彩,有利于中国优秀传统文化的传播和音乐民族化的推广。     

高校音乐鉴赏课的审美导向作用分析

伴随当下网络信息化技术和新媒体的快速发展,在信息传播的过程中呈现出非常高效的互动性。各种形式的音乐网站、APP音乐平台中充斥着语言段子及口水音乐,快餐化、娱乐化的音乐形式使当代学生在纷扰的文化传播中逐渐迷失自身成长方向。这种肤浅的娱乐文化消费已经呈现在整个社会层面上,并且在高校学生中得到了广泛传播。音乐教学实践作为高校教育的重要组成部分,要针对上述问题进行分析与研究,并提出相应的应对策略。     

高校音乐鉴赏课的审美导向作用分析

伴随当下网络信息化技术和新媒体的快速发展,在信息传播的过程中呈现出非常高效的互动性。各种形式的音乐网站、APP音乐平台中充斥着语言段子及口水音乐,快餐化、娱乐化的音乐形式使当代学生在纷扰的文化传播中逐渐迷失自身成长方向。这种肤浅的娱乐文化消费已经呈现在整个社会层面上,并且在高校学生中得到了广泛传播。音乐教学实践作为高校教育的重要组成部分,要针对上述问题进行分析与研究,并提出相应的应对策略。     

苗族飞歌中音乐元素的发展与创新

民族音乐的发展与创新在我国音乐界具有重要价值，民族音乐的传播也是民族文化传播的重要手段之一。民族音乐与西洋乐器的结合，使得民族音乐文化的传播走出了新的发展道路，这是历史的必然。本文从中西音乐融合的角度，研究了苗族民族的音乐飞歌文化的创新价值以及民族音乐未来发展的新方向。     

推进河北民间音乐文化与互联网科技产业相融合的对策研究

当前,我国公众的社会生活已进入移动互联时代,而河北民间音乐的传承与创新、传播、发展,也必须深入到网络空间,才能取得可观的成果。有鉴于此,本文在论证河北民间音乐文化与互联网科技产业实现融合的必要性与可行性的基础上,提出依托河北省内高校音乐实践教学,争取同网络文化传播企业的校企合作来推动河北民间音乐文化与互联网科技产业相融合的若干建议和对策。     

传承民族音乐文化与高校音乐教学间的关系

进入新世纪以来,我国经济一直处在高速发展中,人们的生活水平大幅提高,越来越多的人加入到追求音乐队伍中来,高校作为音乐教学的主要场所,在培育优秀音乐人才的过程中,还要将发展和传承民族文化的功能充分发挥出来。本文首先从国内音乐教学的优势和劣势两个方面对高校音乐教学现状展开探析,然后阐释了传承民族音乐文化和高校音乐教学间的关系,最后提出了树立客观民族音乐文化观、注重设置音乐课程、培育师资力量这三个提高高校音乐教学、传承民族音乐文化的策略。     

传承民族音乐文化与高校音乐教学间的关系

进入新世纪以来,我国经济一直处在高速发展中,人们的生活水平大幅提高,越来越多的人加入到追求音乐队伍中来,高校作为音乐教学的主要场所,在培育优秀音乐人才的过程中,还要将发展和传承民族文化的功能充分发挥出来.本文首先从国内音乐教学的优势和劣势两个方面对高校音乐教学现状展开探析,然后阐释了传承民族音乐文化和高校音乐教学间的关系,最后提出了树立客观民族音乐文化观、注重设置音乐课程、培育师资力量这三个提高高校音乐教学、传承民族音乐文化的策略.     

民族音乐对现代音乐发展的影响分析

本论文主要探讨了民族音乐对现代音乐发展的影响，分析了民族音乐与现代音乐的定义、特点和发展历程，并深入探讨了民族音乐在旋律、节奏、和声和表演方式等方面对现代音乐的影响。此外，论文还探讨了现代音乐中民族元素的应用和发展趋势。通过对文献的综述和分析，得出了民族音乐对现代音乐发展的积极影响以及未来研究的方向。     

浅论戏曲音乐与民间音乐的继承发展关系

随着社会经济的快速发展,人们在满足日益提高的物质享受的同时,也开始追求不同的精神文明享受。戏曲音乐作为我国艺术音乐中重要的组成部分,也是我国民族文化的一个重要分支,在不断的发展与进化中逐渐形成了以戏曲为主导,以民间音乐为基础的综合音乐体系。本文对就我国目前戏曲音乐发展过程中与民间音乐的相互作用以及继承发展关系做一个综合性的论述,以期能够提高戏曲音乐与民间音乐的共同繁荣与发展。     

美国印第安人音乐

当今美国印第安人音乐与欧洲殖民者刚来到这里时的情况既相同又不同。如果你也承认对于音乐的理解有赖于联系一定的文化背景的话,那么,要了解美国印第安人音乐的风格、意义、作用、功能、历史及其变化则需要人们付出毕生的努力。特别是当你试图估价这种最早的美国人的音乐、估价它对占统治地位的白人文化的影响,以及由疾病、战争、禁锢和所有各种降临到少数民族头上的暴行而引起的印第安人人口的减少、以至     

浅论戏曲音乐与民间音乐的继承发展关系

随着社会经济的快速发展,人们在满足日益提高的物质享受的同时,也开始追求不同的精神文明享受.戏曲音乐作为我国艺术音乐中重要的组成部分,也是我国民族文化的一个重要分支,在不断的发展与进化中逐渐形成了以戏曲为主导,以民间音乐为基础的综合音乐体系.本文对就我国目前戏曲音乐发展过程中与民间音乐的相互作用以及继承发展关系做一个综合性的论述,以期能够提高戏曲音乐与民间音乐的共同繁荣与发展.     

音乐类网络课程调查与研究——以徐州地区为选点调研报告

网络课程是基于网络,按一定的教学目标和策略组织起来的教学内容和网络教学支撑环境。通过多种媒体和信息技术表现课程的基本教学内容和教学全过程的教学活动。网络社会中,新型的教育模式正在形成,包括网络课程在内的多媒体教育手段繁荣发展。徐州地区也一直都在持续的发展网络课程便于学生更好地学习。本课题组成员均为音乐专业的学生,对徐州地区音乐类网络课程有着自己独特的见解,打算借此次机会,对徐州地区音乐类网络课程进行一个大致梳理,结合课程改革的精神,讨论网络课程的开发与设计,以及网络课程利弊的相关问题。     

小学音乐课堂童声合唱教学探析

童声合唱以其纯美的音色、丰满的和声以及丰富的表现力而被称之为"天籁之音",深受人们的喜爱。童声合唱的独特魅力,引导学生走进色彩斑斓的音乐世界中,让孩子们通过亲身体验来感悟音乐,并激发起学习合唱的兴趣与热情,提升学生的音乐素养。本文简单叙述小学音乐课堂童声合唱教学的优势,并通过分析在童声合唱教学中的问题,提出能够提升童声合唱教学成效的策略,以期对日后童声合唱教学实践起到一定的指导作用,促进教学质量的提升。     

音乐人类学的历史语境与理论诉求

语境是音乐人类学一个主要概念.当前,音乐人类学对语境问题的否认和忽视,已成为自身生存与创新的根本性障碍.只有充分理解人类学与音乐学的理念,分析传统与现代话语中的理论预设,才能积极地为人们寻求新的理论、新的理解拓展道路.人们通过对语境的反思和探讨,增强了音乐人类学家对音乐人类学语境的认识,使音乐人类学语境向更为合理与科学的方向发展.     

群众音乐文化活动的开展形式与作用分析

随着经济的快速发展,快节奏的城市生活和巨大的工作压力让人们喘不过气来,人们迫切希望提高生活质量,缓解精神压力,找寻内心的宁静。广场舞等优秀的文化活动,在丰富群众的精神世界的同时也提高了群众身体素质。音乐不分国界,它传递演唱者的情感,与群众的精神产生共鸣,是人们最喜爱的群众文化活动之一。群众音乐文化活动传播范围广,各个年龄段的群体都能参加,可以满足人民群众的感情需要,提升艺术修养。群众音乐文化活动在一定程度上充实了群众的情感体验,促进了精神文明建设,但是它在发展过程中也受到很多阻碍。本文主要研究群众文化活动的开展形式和作用,希望对精神文明建设贡献自己的力量。     

日本的传统音乐与音乐的现代化

日本音乐要发展,继承传统文化是非常必要的.由于战争和社会意识形态等诸多因素,日本的音乐传统在传承上出现问题,教育体系对邦乐的排斥和民众在社会大变革的背景下欣赏习惯以及娱乐方式的改变,也极大地影响着传统音乐的流传.没有民众参与的传统音乐是缺乏生命力的.同时日本现代音乐的发展,无法回避对传统音乐神髓的寻找和继承,以及对欧美音乐的有效借鉴,他山之石可以攻玉,这是日本文化中拿来主义精神必定要做的事情.