新感觉主义与新心理主义－－穆时英、施蛰存小说创作比较

穆时英、施蛰存是 2 0年代末 30年代初新感觉派小说的代表作家。他们的创作 ,运用新的艺术手法表现现代都市 ,具有其共同的流派特色。然而 ,由于在吸取外来影响时艺术借鉴的差异 ,其作品又分别显示出不同特征。穆时英更多借鉴新感觉主义 ,施蛰存主要吸取新心理主义。二者在题材取向、艺术方法和叙述视角等方面各有特色 ,表现出不同的创作个性及中国新感觉派小说丰富多元的艺术风貌     

“神－理性－人”的三位一体－－简论希伯来－基督教文学的人文性

希伯来-基督教文学崇尚群体本位、自我牺牲和忍让博爱,强调理性对原欲的限制,蕴藉着一种宗教人本意识,隐喻着人对灵魂与精神提升的渴求,有自己特定的人文性,它也因此在文化属性上表现出不同于古希腊-罗马文学的异质互补特征.     

从歌唱到嚎叫－－美国诗歌发展一瞥

主要分析了惠特曼，艾略特和金斯堡三位不同时代的美国诗人的部分诗歌，看出美国诗歌与诗人所处时代的密切关系。三位诗人的诗歌分别表现出歌唱，哀鸣和嚎叫的曲调，反映了美国乃至西方社会三个时期的社会状况。透过诗歌，看出了一百多年来美国诗人们在不同时期的不同心境和美国乃至西方社会的发展变化，也从一个侧面认识了西方文化。     

初唐宫廷诗风变革的先声－－虞世南、李百药诗简论

虞世南、李百药皆为由陈隋入唐的前代遗臣、唐初文化建设的核心人物 ,其创作既有着初唐绮艳柔靡宫廷诗风的鲜明特点 ,又在一定程度上表现出对其的突破和超越 ,成为初唐诗风变革的先声 ,对唐初文学的健康发展起着一定的推动和促进作用。     

论法治的合法性基础－－一种法学价值观的思考

从价值层面看,法治作为一种制度安排,其合法性基础即在于它具有被人们认可与接受的价值.这种价值在应然方面,表现为法治基本精神体现出的对正义的追求;在实然方面,则表现为法治作为制度安排对社会的秩序效应.而对正义与秩序的向往正是人类的一贯理想.     

当代资本主义基本矛盾的新变化论析－－兼论社会主义发展前景

通过分析资本主义基本矛盾及其在当代的新表现,文章坚持认为,资本主义基本矛盾的新变化终究无法改变其必然灭亡的历史命运,社会主义发展的前景依然光明.但是,必须清醒地认识到,社会主义取代资本主义是长期而曲折的历史过程,社会主义运动和社会主义建设要根据不同国家的发展状况制定不同的发展策略.     

文化符码与心理符码的合－－鲁迅作品中的看客形象小议

看客是鲁迅作品中的重要形象,它一方面作为一种文化符码出现在作品中,代表着鲁迅对中国封建文化的认识,体现着封建文化的吃人本质;另一方面,它又表现着鲁迅内心世界的恐惧心理,成为创作主体的心理符码.鲁迅对看客形象的塑造,是按照抽象这一艺术原则进行的,他限制看客的活动空间,把看客抽象成无生命的结晶质.这些艺术表现均源于鲁迅摆脱内心恐惧的需要.     

女性的沉默与抗争－－评赛珍珠的《大地》与《母亲》

赛珍珠以强烈的女性主义意识,在《大地》中以现实主义的笔法表现了一种以沉默为话语特征的中国女性形象;在《母亲》中,则更多地以理想主义精神塑造了一个具有抗争话语特征的女性典型.虽然这两种人物性格话语特征不同,但她们都表现了赛珍珠对中国妇女生存状态的深刻认识和准确再现.通过她塑造的两类妇女形象,中国妇女坚韧、豁达、聪慧和忍让的品格赢得了西方读者的中国心.     

远古神话与民族文化精神--希腊神话、希伯莱神话与中国神话之比较

远古神话与民族文化精神的关系是双向互动的:对于远古神话的理解有利于探究民族文化间精神的渊源及发展轨迹;而对于当今民族文化精神的把握又有益于我们理解古代神话.古代希腊神话、希伯莱神话和中国神话在"神与自然、神与人、神与神"的关系上既表现出神话的某些共有特性,又表现出不同民族特有的文化精神,而这种文化精神又孕育、塑造了不同的民族文化品格.     

梦幻如织缘情深－－《红楼梦》梦境描写综论

"情",指人的各种感情欲望,是<红楼梦>中揭示得最为深透,表现得最为成功的重要内容.梦因情而生,曹雪芹在书中写了大小数十种梦幻,说到底都是为表现"情"服务的.情切切,情未了.梦是情的派生物,作者对书中人物的梦幻写得细腻、逼真、传神,变化多端,熠熠生辉.所揭示的情更是浓烈、厚重、含蓄、深沉,丰富多采,耐人寻味.情与梦浑然一体,梦与情对表现人物揭示主题可谓双峰对峙,相得益彰.     

日常生活审美范式的确立、发展与匡正

现代文学史上的日常生活审美范式作为一种与"启蒙"互补的审美范式,肇端于五四新文化运动,由周作人首倡,在废名等人的笔下获得发展,经由海派、京派作家尤其是沈从文、萧红的书写而不断变得丰富,张爱玲从理论和创作实践两方面对其进行了匡正,完成了对"五四"的回归与超越。日常生活审美范式对海外华文文学影响甚大,也成为了新时期文学的主流。     

论转型时期劳伦斯与张爱玲的创作共性

劳伦斯与张爱玲同是20世纪初的现实主义作家,他们前期创作的作品是一种特殊类型的文学形态,它是世界文学史上的一个不可回避或轻视的阶段。通过比较研究,我们发现劳伦斯与张爱玲在创作思想、创作风格以及创作语言特色等方面有着共同性。这种现象对重新确立转型时期文学在文学史上的地位、作用具有重要意义。     

略论文学与电影的互动关系——以“晚生代”作家和“第六代”导演为例

20世纪90年代,随着社会经济体制转型,市场机制建立,商业主义文化如潮水浸淫各个领域,政治、经济与文化处于多边作用的结构关系中产生新变,作为社会症候表征的文化艺术领域也在发生着巨大的蜕变。此时,中国文坛和影视圈分别出现了＂晚生代＂作家群和＂第六代＂导演群。＂晚生代＂作家无论从写作姿态、作品内容、语言表达方式和艺术表现手法等方面都明显地受到影视的影响。虽然＂第六代＂导演们的作品极少改编自文学,但他们在作品中大量运用文学元素,注重电影语言的修辞化,注重文学叙事技巧等等都表露出浓郁的文学性。     

鲁迅与沈从文乡土小说创作的异同

鲁迅和沈从文是中国乡土文学领域的两位大师．他们以突出的艺术成就和丰富的文学作品开辟、拓展了中国文坛。两者的作品都具有浓郁中国味的乡土风情、相似的主题思想等许多共通之处．但在时代背景、小说人物设置和人与环境的关系等方面,两位大师也有着各自独特的艺术特色。     

传承拓展与深化--张爱玲与王安忆都市小说创作比较一隅

张爱玲与王安忆是中国现当代文学史上两位重要的女作家,其都市小说创作有一定的相似性。从她们对都市女性生存境遇的刻画、对市民日常生活的描写及共有的怀旧意识三方面比较她们的异同,指出王安忆的都市小说创作在一定程度上传承了张爱玲的笔法,并拓展深化了都市小说的内涵,具有深远的意义。     

多民族中国古代文学史教材编撰侧议

中华民族文学是多民族文学构成的共同体,具有多样统一的特点.一般来说,目前流行的高校文科中国古代文学史教材绝大多数没有充分注意到中国文学的多民族性这一特点,所述内容基本上是汉族文学及少量的少数民族作家的汉文创作.亟须编撰尽可能真正再现中华多民族文学原生态和民族特点的《中国古代文学史》.正确认识并解决好相关的理论问题是编撰多民族文学史教材的前提.应以多民族文学史观为指导,从民族融合和民族文化融合的切入点审视中国古代文学现象及其流程,对古代少数民族的作家书面文学和民间文学口头创作都给予足够的重视.基础研究和各民族文学专史的编写是综合性的多民族《中国古代文学史》产生的必要条件.     

此“误”绵绵无绝期——从《金锁记》到《怨女》

由于某些大师对张爱玲《金锁记》的推崇,使得文学史对张爱玲作品风格的书写,出现了一些误导。当大家把《金锁记》当作张爱玲的代表作时,其实在一定意义上已经背离了张爱玲创作的自觉追求。从《金锁记》到《怨女》,这样的改写,正是张爱玲对自己创作的自觉追求的重申。     

从城市边缘走向文坛中心 ——"亭子间作家"及其文化释义

亭子间之被作为上海城市的一个符号得以流传,是因为在20世纪20~40年代,它接纳了一大批后来在文学史留名的作家,“亭子间作家”由此被演绎为上海作家的代名词。但在当时,许多“典型上海作家”与亭子间并无直接关系,把“亭子间作家”作为上海作家的一种群体象征,反映了我们以往文学史的贫乏。居住亭子间的作家大多数是外来的寻梦者,当他们走到文坛中心,并取得了话语权后,一段以他们的生活和创作来定义的文学史就产生了。因此,亭子间无论是作为一个实体空间抑或一种文化隐喻,都有其特殊的涵义,它是初出茅庐的外来作家进入城市社会的第一个落脚点,也是他们走向文坛中心的第一级台阶。     

诗歌精神的当代传承——北京外国语大学学者张剑教授访谈

在英美文学传统中,诗歌是最古老的文学形式,也是作家最钟爱的创作形式。艾略特是西方现代派的大师,现代派的创始人,“诺贝尔文学奖”获得者,英国的“荣誉勋章”、德国的“歌德·汉萨奖章”和意大利的“但丁金奖”获得者,是英语诗歌界“最有影响的诗人之一”。但是,这对中国的读者来说似乎还比较陌生。2009年9月,我们就此问题对北京外国语大学的张剑教授进行了采访,并对张剑教授的学术思想进行了延展性访问。     

边地的魅力——一个新的文化空间的审视

边地作为一种文化和生态空间，在中国现代文学史上并没有引起足够的重视，描写边地的作品也多是放在乡土文学的范畴中来笼统的阐释，没有很好地突显边地的魅力。在文化生态的视野下，在现代性的反思中，以具体的边地作家的创作来分析边地小说，可以发见其独特的艺术审美价值和文学史意义。