文化中的具象与构成——张敏杰版画艺术解读

如果我们假设具象对抽象的超越的话,那么有一个前提,就是必须以形势创造作为形象创造的出发点,也既是说,只有经过了现代艺术的洗礼,现实的题材才可能向形式创造生成。就张敏杰的艺术历程而言,他并没有经历一个具体的现代主义阶段,但他在整体上感悟了现代艺术的规范,于是从现实的题材中开掘形式的张力。张敏杰的版画在种类上主要是石版与...     

论苏智伟的版画艺术创作

苏智伟是当代台湾一位优秀的青年版画艺术家。他的创作,既沿袭传统版画题材,又努力汲取现代生活元素,将传统和现代相融合,极大拓展了传统版画的题材范围和艺术空间。他的版画,以匠心独运的构图、细腻流畅的线条和生动别致的造型,始终贯注着浓郁的人文情怀,呈现出色彩瑰丽的艺术境界和妩媚动人的心灵世界,给人以永恒的审美体验。     

浅谈对艺术的态度与创作感想——读莫兰迪的静物画

在各种思潮风起云涌、各种流派此起彼伏的20世纪,一种令人难以置信的混乱统辖着艺术。意大利画家乔尔乔·莫兰迪以他特有的艺术语言独树一帜。他的作品幽雅、宁静、文质彬彬乃至含蓄,以完全纯净的方式吸引人们的注意。解读莫兰迪的绘画作品,学习他对艺术的态度及创作意图,我们或许能收获一些启发和对艺术新的领悟。     

谈扎鲁特版画艺术的地域性特征

一方水土养一方人,地域环境、地域文化的个性造就了很多画家群体,造就了在创作内容、审美理念、表现技法上的趋同性。扎鲁特版画作品根植于本土的地域文化,创造了具有地域特征的语言表达方式。本文由地域特征入手阐述扎鲁特版画艺术群体的形成、创作题材、风格特征以及创作群体面临的挑战等方面的问题。     

退休教师修炼成“泥人王”

他今年67岁,从未涉猎过泥塑艺术。在短短几年时间里,靠着一种信念,勤学苦练,创作泥塑作品200余尊。他的作品先后十次获得国家级金奖。2006年,他被中国燕京书画院聘为高     

褶曲的时间——陈彧凡的实验与生成

主持语:"褶曲的时间"——2012陈彧凡新作展在ayegallery展出,这位年轻的艺术家再一次向读者表达着他的艺术主张:艺术没界别,一切皆可能。陈彧凡的创作方式和一些艺术家有所不同,被人们视为充斥着玄学气氛的中国抽象艺术家,是因为他的所有作品都带有试验性。木材、石头、煤块、水晶、丙烯以及油画布这些媒介成为了雕塑家重...     

民族意志的独特表达——张敏杰油画艺术解读

自上世纪九十年代以来,张敏杰就同时在多条艺术战线上──油画、版画、雕塑──作战,并都取得了可喜的艺术成就。本文将集中阐释他的油画艺术及其文化意味,以揭示他的油画艺术在当代油画中的地位。张敏杰油画艺术的重要特征是对中华民族的历史和现实的深刻反思,并通过艺术形象、题材和语言的独特性,给予准确而又富有创造性的表达。就此而言...     

“木版水印”的历史传承及其对现代创作版画的启发

传统"木版水印"起源于隋唐时的雕版印刷,经过一千三百多年的历史传承,最终演变成今天的木版水印.当代版画作者从传统"木版水印"受到启发,结合自身的艺术诉求,从中提取可用的技术因素,使作品以一种崭新的艺术面貌呈现在现代创作版画的艺术舞台.并在创作理念、审美趣味和时代特征上做到了师古而不泥古,结合传统走出个性化创新风格的道路.因此,今天的传统"木版水印"便不仅仅停留在原型的存续,而是有了深入到现代人的审美和精神世界的契机.     

论抗战时期延安木刻版画的民族特色

抗战时期延安木刻版画创作在现代中国绘画史上独树一帜。这批在当时特殊的历史环境和政治环境中成长起来的延安木刻家及其作品,除了具有强烈的革命性和战斗性外,在艺术上也取得了令人瞩目的成就。这主要表现在延安木刻版画艺术在民族特色方面的执著追求。延安木刻家们将西方木刻"拿来"时,"择取中国的遗产,融合新机"(鲁迅语),走出一条别开生面的木刻版画创作新路。抗战时期的延安木刻版画对新中国美术产生过深远而复杂的影响,确有深入研究和重新认识的必要。     

丝网版画创作谈

现代版画是当今人类视觉艺术的一种形式,它是一种间接性的绘画艺术。版画从印版的形态角度,可分为凸版(木刻)、凹版(铜版画)、平版(石版画)和孔版(丝网版画)四大类,其中丝网版画因其独特的艺术表现形式,成为现代版画中最活跃最有朝气的一个版种。在现代艺术观念多变的文化背景下,丝网版画的艺术创作进入多元化发展之路,版画创作者在创作时,应该注重从自身体验和个性化的表现语言上着手,去体现隐含在艺术语言后面的观念和思想,也就是关注作品内在的文化意义和精神含量。笔者曾尝试用铅笔在纸上绘出适于制版的记录性素描来表现静物、风景或是…     

论蒙古族版画艺术特点与价值

蒙古族版画艺术从20世纪50年代开始萌芽,经过几十年的发展演变,蒙古版画艺术创作成就有目共睹。群体版画艺术创作逐渐成熟,作品以木刻形式,写实手法表现作品主题,创作风格日趋多样化;"学院版画"的建立与硬件设施投入,营造了优越的创作环境,板画作品具有语言丰富多彩和注重精神文化内涵的艺术特点。群体版画与"学院版画"共同形成了蒙古族版画独特的民族版画艺术,推动了民族文化的传播,有鲜明的地域色彩,审美价值较高。     

中国当代艺术的“根”在哪里?——顾黎明访谈录

主持语:顾黎明一直是我们关注的油画家,油画界的朋友也不止一次的向我们推荐他。可以说,他是靠作品验证着自己的创作热情和能力的一位画家,而被油画界所认同。顾黎明以中国传统文化符号为创作依据,以民族民间的艺术语汇为创作母体,在深入文化思考的同时,对中国传统艺术符号进行创造性的解构,开创了中国油画后现代主义意识探索的又一思路...     

简评隋自更的军事题材版画创作

隋自更在反映海军题材的版画作品中,努力将传统的表现形态向现代形态转化,他这方面的积极探索取得了很好的效果。他早期的《水兵系列》以人物为主,用一种近似符号化的形象与单纯的色彩来构成画面,《哨兵》、《警报》等作品给人的总体印象是装饰味削弱了画面的表现力,具象的因素束缚了形式感的发挥,表层的东西多一些。随着对军事题材创作现...     

弱的天才——试论卡夫卡的创作

卡夫卡是一个以自己独特的思想艺术特点而闻名于世的作家,其创作就像一座异化的画廊,里面陈列着扭曲变形的异化群像,其荒诞的创作手法并不是他在读者面前设置的障碍,而是他交给读者的一把打开现实的秘密的钥匙。分析他的作品,可以清楚地看到欧洲文化的最早渊源——神话原型对他创作的制约与影响,以及基督教文化与他创作的联系。     

抗战时期重庆宣传画的历史语境、表现形式及艺术特征

抗战爆发后，内迁到重庆的广大艺术院校师生和美术工作者创作了大量抗战主题宣传画，主要包括简易直白的木刻版画、幽默机智的漫画，这些作品以选题的战时性、艺术语言的战斗性和作品刊发传播的战地性展现出直观夸张的表现力、生动通俗的叙事性和对妇女儿童等全民抗战的感召力，成为揭示日军暴行、鼓舞民众团结抗战、激励将士奋勇杀敌的思想武器。通过战时重庆宣传画研究可直观地感受到战时的美术工作者等艺术界人士强烈的爱国热情与深厚的民族大义，及其执着的艺术精神。     

浓郁的乡村风情浓缩的生活画面——试论丁济棠先生的版画艺术

丁济棠是户县农民画创始人之一,为了肯定他对户县农民画及群体的建立、发展壮大所作出的贡献和对艺术执著追求的精神,对其作品进行了分析与研究.为了能准确地把握和定位其作品的风格内容,采取系统分析、综合比较的研究方法.作品反映了关中美丽的田园景象,热火朝天的劳动场面和丰富的业余生活,风格朴素简练、寓意凝重,以典型的地域特色和人文元素创作出一幅幅典型的"关中风情"画.     

谈《浮躁》

《浮躁》是平凹创作历程上一部重要作品。说它重要,有以下几点理由。 一、这是它创作的一个大综合。十几年来平凹写了大量的短篇、中篇,在每一篇中,他都进行着思想艺术的探索和追求。对人生对社会有那么多的感悟,那么多新构的表现行之有效,形成了人们可以感受到的风采和艺术个性。这一切虽然不难从他那些中短篇中追寻出连续性和变化轨迹,但呈     

中西合璧 博古通今——浅析王建中改编的三首钢琴作品

我国的钢琴艺术耍在世界钢琴音乐宝库中占据一定的地位,就需要有一扯能体现民族风格的高水准的钢琴作品。王建中先生是我国为教不多的几乎只写作钢琴曲而又有显著成就的作曲家之一,在他的创作成就当中．他的钢琴改编曲在中国钢琴曲创作史上,又尤有特殊地位。本文分析了他的三首钢琴改编曲的艺术特点、艺术手法和艺术魅力,并对王建申钢琴作品的中国韵味、民族风格进行简单的阐述说明。     

和新中国一起成长——关于李准的生活与创作

李准是新中国成立以后涌现出来的一位著名作家。三十年来,在人民群众斗争生活的土壤里,在党的雨露阳光下,李准不仅在小说创作上取得了优异的成绩,而且把他的艺术才华的触角,伸向其他的艺术领域,先后创作和根据自己的作品改编了许多戏曲和电影剧本。此外,还写了不少诗歌、散文和文艺论文,大大扩大了他的作品的影响。     

艾特玛托夫艺术思维发展初探

艾特玛托夫，这颗从吉尔吉斯草原和群山中升起的文学之星，从他第一次闪烁出耀眼的光芒起直到现在，一直吸引着读者、作家和评论家的注意力。关于他，说过的已经太多，而要说的还有很多。文学界常有这样的现象，一位“才华横溢”的文学新人接连几部作品引起了人们的兴趣，但还没来得及让人进一步认识他的“庐山真面目”，他就已经江郎才尽，暗淡无光了，他的创作源泉枯竭了。可艾特玛托夫却能在自己的艺术道路上探索，每部作品都有创新，他在不断超越自己，这和他的艺术思维的不断发展有关系。艺术思维方式是作家精神素质和艺术素质的总体体…