旅游开发对小族群传统文化的影响——对四川平武白马藏族的个案研究

小族群及其传统文化正日益成为现代社会的稀缺资源而倍受旅游业青睐.生活在汉藏边缘的白马藏族是我国独具特色的少数民族小族群.本文以四川平武白马藏族为研究对象,通过调查比较,分析近10年来的旅游开发对白马藏族在服饰、居住、饮食、文化艺术与歌舞、语言、婚姻、宗教信仰、族群意识等民族传统文化方面的影响,并对白马社区民族传统文化的进一步保护及旅游开发提出了相应对策.     

乐业县民族民俗文化旅游资源开发浅议

边缘文化的原生性、多元文化的交融性、民族文化的独特性是乐业县民族民俗文化旅游资源的特征。乐业县民族民俗文化旅游资源的开发应以开发原生自然式的实地民族或民俗村为主,以建立民族民俗博物馆为辅,另外也可以适当考虑发展节庆民俗旅游、歌舞民俗旅游等专题性民俗旅游的模式。     

符号化生产在民族旅游舞台表演中的运用——以九寨沟藏羌歌舞表演《高原红》为例

随着大众消费社会的形成,民族文化中的歌舞艺术因正好契合旅游者的符号消费需求而成为一种具有符号意义的文化商品。文章以九寨沟藏羌歌舞表演《高原红》为例,从符号学角度出发,分析了《高原红》舞台表演的符号化生产逻辑及其特征,指出为迎合旅游者的"符号化"消费欲望而生产出的民族文化表演,其原生性的符号所指已经完全被消解,经过取舍、改装之后的再生性符号能指则成为民族文化旅游生产及消费的共同指向。     

民族歌舞戏剧与地区旅游开发——以贵州为例

介绍了贵州民族歌舞戏剧,对贵州民族歌舞戏剧的历史渊源进行了探讨,论述了民族歌舞戏剧的传承发展与地区旅游的关系,并提出了民族歌舞戏剧在地区旅游发展中保护的对策。     

张家界民族文化旅游的开发现状及对策研究

张家界的民族文化旅游主要是一种民俗旅游 ,以开发有关少数民族风情的旅游产品为主 ,让旅游者在旅游的过程中体验民族风情 ,了解民族文化 ,促进民族间的了解和融合。大力发展张家界的旅游业 ,必须结合本地实际 ,开发民族文化旅游产品 ,增添文化旅游含量 ,提高旅游业的文化品位 ,以满足旅游者的需求 ,突破目前张家界旅游文化消费太少这一制约旅游经济进一步发展的“瓶颈” ,从而促进张家界旅游业的可持续发展     

云南民族服饰文化与旅游文化

本文叙述了构成云南旅游文化突出个性的云南民族服饰文化所包含的民间传说、宗教文化内涵、艺术韵味和审美价值。认为要将云南建成旅游大省 ,应在旅游活动中进一步突出云南民族服饰文化资源与旅游有机的相结合 ,促进民族文化旅游热的发展与兴旺     

由原生态歌舞解读民族文化记忆——从《云南映象》说起

《云南映象》的歌舞大量来源于民俗仪式。在整个歌舞中，祭拜神灵、生活劳作、节庆纪念等民俗活动仪式贯穿始终，包含着民族的文化记忆。民俗活动仪式具有唤醒、传承民族文化记忆的重要功能。因此，原生态歌舞有着丰富的文化内涵和深刻的象征意味，积淀着深邃幽远的民族记忆。     

云南方言的地域特色与旅游文化研究

语言是文化的载体,同时也是文化的一部分。方言是语言的地域变体,并作为地域文化的载体与地域性文化一起构成重要的旅游文化资源。云南因其特殊的地理位置和特有的民族成分,因而有着十分独特的语言特色及丰富的旅游文化。云南方言和它所承载的地域文化一起成为云南重要的旅游文化资源。云南方言在旅游文化中的积淀主要通过特殊的地域词汇、多民族地名及典型的地方文艺等方式表现出来。     

新疆民族歌舞旅游产品真实性体验研究

文章运用因子分析法得出新疆民族歌舞旅游产品在人种要素、产品内涵、表演外部因素、舞台效应和产品外部表现五方面较为突出,说明游客观赏民族歌舞表演时的感受不是根据歌舞要素来划分的,而是结合个人情感倾向、知识积累和经验要素对歌舞产品的表演进行评判的;运用方差分析法对不同民族对歌舞表演真实性影响因素的差异进行研究,指出当地少数民族更注重歌舞表演的内容、乐器、装扮、语言、解说等体现民族文化内涵的因素,汉族对表演气氛和表演人员的精神面貌等较为注重。     

浅谈民族旅游开发对目的地日常生活民俗变迁的影响——以贵州省郎德上寨为例

民族旅游作为旅游的传统形式之一,一直以来都受到很多学者的关注,尤其是民族旅游开发对目的地社会文化变迁的影响也一直是研究的热点.日常生活民俗变迁作为社会文化变迁的一个重要组成部分是考察民族旅游开发对目的地社会文化变迁影响的一个重要指标.笔者在对贵州省郎德上寨民俗变迁实证调查的基础上,以80年代旅游开发在郎德兴起为分隔点,...     

浅谈当代民族民间舞蹈的价值取向

我国历史悠久,民族众多,民族民间舞蹈资源极为丰富。随着时代的变迁,许多民族民间舞蹈文化正在逐步淡化甚至消失。深入地研究、探讨当代民族民间舞蹈,注重民族特点,充分运用各民族舞蹈语言及注重体现民俗性三个方面的价值取向,对于创作出当代优秀的民族民间舞蹈作品,推动我国民族民间舞蹈文化的全面发展和繁荣具有一定的积极作用。     

湖南地花鼓的文化价值分析

湖南地花鼓是湖南各个时期社会现实生活的形象再现,是湖南民间歌舞形式的一种特殊的文化现象。它不受地区语言的限制,通过表演可达到沟通情感,展示时代精神风貌,孕育新的创造精神的目的。     

民间舞蹈与民俗文化

舞蹈是一种文化现象 ,民间舞蹈寓于民俗文化之中。民间舞蹈是民俗文化整体中有形传承的重要体现 ;民间风俗又为民间舞蹈增添了浓郁的民族文化色彩并提供了内容、气氛以及广阔的传承和发展空间。看一个舞蹈 ,了解一个民族。民族文化像一个纽带 ,将舞蹈艺术与民间风俗紧紧地联系在一起 ,使舞蹈艺术与民俗文化互相渗透 ,互为依托 ,相辅相成 ,相得益彰     

兵团舞蹈的多元文化特征及其社会功能

兵团舞蹈是民族文化整体中的一个组成部分。它的多元舞蹈文化特征——"军旅舞蹈"、"屯垦舞蹈"、"丝路舞蹈"、"民俗舞蹈"、"中原舞蹈"、"江海舞蹈"等,是由兵团历史发展而来。其特有的社会功能以及蕴含的深刻内容,丰富了民族文化。这项独具魅力的文化资源为兵团的社会经济发展做出了应有的贡献。     

黔东南原生态审美文化的特质、价值及开发原则

黔东南苗族侗族自治州原生态资源丰富,历史文化悠久,民族风情浓郁,具有浓厚的黔东南原生态审美文化的特质。其歌舞艺术、自然风光、民俗风情和建筑艺术等都体现出民族性、自然性、生态性、古朴性的审美风貌,并为现代性进程中的人们提供了别样的美学韵味和体验价值。对于新时期的原生态审美文化开发而言,我们需要秉承民族特色性、古朴乡土性、参与体验性和可持续发展的策略,以期民族审美文化样态体现出人与人自身、人与自然、人与社会整体和谐、互为主体的风貌。     

原生态民歌的文化特征及其唱法探析

以各民族传统文化为依托的原生态民歌,是中华民族悠久文明发展沉积下来的文化遗产。它拥有不可替代的艺术特性,是其他艺术形式无法复制的。通过对原生态民歌的生成“材质”、“族域性”、“基因”的文化特征和内涵以及个性化唱法等予以分析。旨在为创建原生态民歌区别于其他音乐种群的“族域性音乐形态模式”的理论架构提供参考。     

泸定山歌的文化张力与乡村振兴及其传承与创新

见啥唱啥，随口而唱，随性而韵的泸定山歌极具地方的色。泸定山歌极具文化张力，其内涵与社会主义核心价值观高度 内契，对人们的思想情感情操具有导向作用。不仅如此，在旅游产业为目标导向的发展模式中，它对当前“甘孜州大渡河流域 乡村振兴”也具有极大的推动作用。以山歌文化为看点的文化旅游业的兴起，可以推动藏汉人们的深入交往，加强经济文化的 互动与融合，筑牢中华民族的共同体意识，促进民族的和谐团结与地区的稳定发展和民族共同繁荣。然而，泸定山歌后继乏 人，保护传承、创新发展是我们亟待解决的问题。     

近二十年唐代法曲研究综述

法曲作为一种独特的歌舞音乐体裁,盛行于公元八世纪上半叶唐玄宗开元、天宝年间,它代表着当时唐代歌舞音乐的最高成就,为我国唐以后民族音乐的发展产生过重要影响,法曲作为唐代燕乐歌舞一种重要音乐体裁而载入史册,为世人所瞩目。本文对近20年唐代法曲的研究从法曲的由来、法曲与法乐的关系及法曲与大曲的关系等方面进行综合阐述。     

略论民族声乐教学内容的构成

合理、科学、全面的教学内容是确立、体现和发展民族声乐艺术的重要保证。民族声乐的教学内容应包括各民歌、戏曲、创作歌曲、艺术歌曲、古曲、歌剧等内容,并且各种不同的内容都应在科学发声的基础上体现出教学与演唱的侧重。     

论魏晋至五代歌舞戏的基本形态（下）——中国古代戏曲传播史论之十

魏晋南北朝至隋唐、五代这一历史时段,是古代戏曲发展的重要时期。这一阶段的各种伎艺,大致呈现出如下特征：一是歌舞艺术在原有的基础上有了长足的发展,以歌舞演故事者呈上升趋势;二是各种类型的歌舞戏、参军戏的产生,表明古代戏曲的发展已进入一个新的阶段;三是传播的方式与渠道发生了变化,由宫廷、苑囿扩展至民间。这一可喜的文化现象,很值得探究。通过对这一时段各种伎艺的基本形态揆类整理,可以了解当时戏曲雏形的传播态势。