原生态，热烈的文化时尚：2006，“原生态”走向“中央 ”

据专家介绍,"原生态"这个词是从自然科学借鉴而来的,是指一切在自然状态下生存下来的东西.然而,坊间人士知道它,却主要得益于那位用舞蹈与天地对话的著名白族舞蹈家杨丽萍以及她的大型歌舞集《云南映象》,2003年,正是她提出和展示了那让无数人为之"震撼"的"原生态歌舞".3年过去了,原生态,跋涉过寂寞、崎岖的山水,终于在2006这个"双春"的大好年份走到了"中央",大放异彩.     

“杨丽萍悖论”的文化困局

全球化浪潮下的中国,原生态已经变得如此稀缺珍贵,以致它成为21世纪的主要开发资源.2003年8月,由杰出舞蹈家杨丽萍在昆明推出的《云南映像》,乃是中国文化生长的一个重大契机,因为正是她率先提出了"原生态歌舞集"的理念.次年8月,山西左权举行的"全国民歌南北擂台赛",也在音乐领域引入"原生态"一词.随后,文化部开始使用这个概念,制订和实施抢救性文化挖掘计划.2005年南宁国际民歌节,原生态民歌再度引人注目.今年央视举办第12届青年歌手大奖赛,增设原生态组比赛,而全国第三届少数民族文艺汇演,更是高举"原生态民歌"的旗帜,成为媒体竞相追踪的焦点.经过三年的培育,"原生态"已成为最热烈的文化时尚.     

“原生态”与韩流

青歌赛原生态比赛早已结束,但还热力不减速地一直延续着它强大的魅力.不久前,一位评委还表示自己想死了"原生态",观众同样着魔着"原生态".央视国际一位署名李素芬的网友表示青歌赛幸好有原生态歌手,他(她)说:说实话,能坚持看青歌赛,最重要的是有原生态歌手(徐沛东和董卿表现也很好),难以想象没有他们,青歌赛还有什么看点,苍白的歌声,空洞的表白,夸张的演绎,没有一点真实!也许通过这次青歌赛,我们所谓的专业歌手、专业学派应该好好反思一个问题:什么才是歌唱?     

原生态是个“蛋”

"原生态"是近年炒得较热的一个词. 我(作者阿宝,陕西原生态民歌手--编者注)是在2004年西部民歌大赛才第一次听说原生态唱法的,当时导演说我是原生态唱法.后来我和李亚蓉也探讨过原生态唱法,我俩意见基本相同,即没有学过专业发声民歌的郭兰英和王昆,虽然用普通话演唱,她们过去被称为民间唱法,但现在大家仍然认为她们是原生态唱法.     

让原生态歌舞植根沃土

正来自山野沟壑,不染铅华、不事雕琢、散发着泥土气息和草根馨香的原生态歌舞,带给观众清新的感受。湖北巴东水布垭是原生态民间歌舞成长的沃土,有撒叶儿嗬、山歌、十姊妹歌、花鼓子、吹打乐等原生态民间歌舞,有的还被列入了国家级非物质文化遗产保护项目。原生态民间歌舞之乡水布垭因水闻名。高峡出平湖的水布垭大坝、秀丽的清江画廊,如今已成为远     

青歌赛“原生态唱法”永远消失了吗?

在全国青年歌手电视大奖赛(简称青歌赛)这一平台上,原生态民歌手最早是归属于"民族唱法"组的。2002年民族唱法组的冠军是唱藏族山歌的索朗旺姆。随着CCTV全国青年歌手电视大奖赛"民族唱法"组对民歌采集的深入,真正来自乡野的民歌及其演唱者越来越多地涌现出来,原生态民歌唱法与学院派民族唱法的差异也凸显出来。最终,2006年青歌赛上增设了"原生态唱法"组。但在今年3月的2013年第十五届青年歌手大奖赛上,却取消了"原生态组"和"合唱组"。这意味着,曾经影响广泛的"原生态唱法"将在青歌赛上消失……     

“民谣歌后”卞英花

两年一度的CCTV全国青年歌手大赛,自1984年创办以来,已经成为我国声乐界推出新人新作的主要途径之一。2006年,在第十二届歌手大赛中,一位当时年仅22岁的朝鲜族姑娘以其豪放、自然的演唱,一举夺得了原生态唱法银奖。她就是来自吉林省延边朝鲜族自治州的卞英花。当朝鲜族民歌《阿里郎》从这位年轻姑娘的喉咙中唱出时,原生态和干练的演唱特征倾倒一片观众,成为人们心中美丽的民谣歌后。卞英花,这个10多年来一直坚守民歌阵地的女孩,用一种具有原始色彩的、饱含对生活的热爱和激情歌唱着。     

大型原生态歌舞《云南映象》掠影

概述大型原生态歌舞集《云南映象》是一台既有传统之美,又有现代之力的舞台新作。她将最原生的原创乡土歌舞精髓和民族舞经典全新整合重构,再创云南浓郁的民族风情。在歌舞集中,原生、古朴的民族歌舞与新锐的艺术构思的碰撞,将带给您一种特定的“云南映象”。《云南映象》中的道具、牛头、玛尼石、转经筒等全是真的。70%的演员系云南的少数民族。亦真亦幻的舞台、灯光及立体画面效果。序混沌初开“天地混沌的时候没有太阳,没有月亮,四周漆黑一片,敲一下,东边亮了,再敲一下,西边亮了……”——绿春县牛孔乡"神鼓"歌谣第一场太阳云南鼓的传说…     

“东方神鹿” 王军霞“跑”上银幕

7年前,许多人都曾为那一刻洒下激动的泪水:在亚特兰大奥运会上,王军霞一举夺得5000米长跑冠军,她双手举起五星红旗沿着跑道狂奔……以致这一场景成为电视体育频道的经典画面,她本人也由此获得了"东方神鹿"的美誉。令人意想不到的是,这位中国唯一的长跑奥运冠军,却突然出现在北京新锐导演宁敬武执导的电影《夺子》上,而今,随着这部影片在全国各地上映,王军霞走出奥运冠军的光环,转变角色做起了个体演员。挑战奥运冠军扮演"打工嫂"现年30岁的王军霞,出生在辽宁省大连市一个农民家庭。然而正是这位农民的女儿,写下了中国田径史上传奇的一页。王军霞在上初一时才接触长跑。那是1986年10月,其所在的学校召开运动会,具有"野丫头"之称的王军霞在好奇心的驱使下,报名参加了800米长跑比赛,结果她一举获得了这个项目的第一名。一个月后,大连市举办中小学生运动会,体育老师抱着试试看的态度替王军霞报名参加1500米长跑比赛,没想到她又拿下了这个项目的冠军。由于王军霞有体育特长,1989年7月,她被大连体校录取。3年后,她作为拔尖生被抽调到     

云南独有少数民族民间原生态歌舞进课堂探析

云南是我国拥有少数民族最多的省份,其中有15个少数民族是云南独有的。这些独有的少数民族各自都有着丰富多彩且独一无二的原生态歌舞种类,这些都是云南少数民族传统文化的瑰宝。因此,对于独有少数民族原生态歌舞的传承与发展,本土艺术类高校有着不可推卸的责任。而云南独有少数民族民间歌舞进课堂就成为最有力的手段之一。     

原生态智慧的“他者”想像与文化多样性

现代背景下环境问题日益突出,原生态智慧成为当前研究较多的一个主题.原生态智慧的神话其实是"他者"与"我者"合谋的产物,通过"他者"想像得以构建.但"他者"的智慧同样可以为"我者"的前行提供参考,而通过"他者"与"我者"的互渗来保持文化多样性,不失为一条可选择的较为可靠的道路.     

王予嘉:“姿本主义”成就的“第五代刘三姐”

2003年,她在《印象·刘三姐》中“惊世骇俗”的“天体浴”让所有看过这场演出的人记住了她的名字;2005年,她放弃30万的年薪,回到团里出演新版歌舞剧《刘三姐》。在剧里她这个“第五代刘三姐”突破了过去“阶级斗争”的范式,她将为自由而歌唱。这个一直就在携着自己的“姿本”为     

“原生态”叙事三辨

随着中国电影产业环境不断走向开放,更多元的资本流入与更多样的电影制作需求,促进了新世纪以来少数民族题材电影创作数量的增加。与此同时,在眼下红红火火的原生态民族电影制作中,"抢第一、填空白"亦成为新的流行嘉奖令。"第一部某某民族原生态电影"如同商标被抢注,影片自身的本体美学诉求,让位于各民族影像展     

到中华民族园过“暑期欢乐节”

暑期到了 ,北京中华民族园的“暑期欢乐节”也开场了！泼水狂欢 ,土风歌舞 ,欢乐竞赛 ,百味广场 ,缤纷夏夜以及夏令营 ,这个“暑期欢乐节”还真热闹！泼水狂欢———傣家的水是圣洁的水！泼透全身 ,幸福终生！欢乐节期间 ,每天上午、下午的黄金时段 ,还有周末的晚上 ,都有这个过瘾的活动。土风歌舞———藏家的热巴鼓敲起来 ,苗家的歌喉亮出来 ,景颇的长刀够威风 ,傣家的香包传深情！在民族园里 ,每天的民族歌舞演出都有１０场之多 ,而且不必再另外买票。欢乐竞赛———比谁答题答得快 ,赛谁竹杆跳得欢 ,板鞋对对走得快 ,拉起木鼓就比赛！这…     

李连绪:土家民俗礼仪的“不了情”

正2013年国庆节期间,到廪君故里湖北恩施巴东县水布垭镇苦竹溪村的游客络绎不绝,远道而来的宾客对美好风景意犹未尽的同时,更因原汁原味的迎亲、接路、吃合酒、花鼓子、送客酒等独特的土家民俗礼仪表演而流连忘返。饱尝过土家民俗礼仪文化盛宴的人们都不禁好奇,这顿文化大餐的"掌勺人"是谁?她就是李连绪,一位年逾五旬的土家村嫂。迄今为止,她已为20多个地区的客人演出过这种吉祥且极具观赏性的土家民俗礼仪和歌舞300场次。对民俗礼仪的钟情李连绪的家住在湖北恩施巴东县水布垭镇苦竹溪村13组。这里背靠廪君山,前     

“力歌2021”丛力歌绘画作品展

正新春伊始,北京798艺术区也如复苏般地人流涌动。艺术区内的零艺术中心也推出了今年第一个展览——"力歌2021"。这个展览是旅居马来西亚20多年的中国艺术家丛力歌第一次在祖国展示她的作品。她带来的是"逍遥——水母系列"和"遇见——都市风景系列"作品。     

藏医院来了“老中医”

正2012年4月以来,山南地区藏医院的外治科变得格外忙碌起来,前来咨询、接受中医针灸、推拿、康复等治疗的藏民络绎不绝。原来藏医院里从湖南来了一位擅长针灸康复的"老中医",许多藏族病人都想赶来尝试这种神奇的医术,希望能帮助自己去除病痛。一位藏族老奶奶带着她的小孙女嗄珍也慕名来到了外治科,找"老中医"看病。但是毛病不在奶奶身上,而是在她的孙女葛珍身上。原来这个小姑娘已经9岁了,却还经常尿床,这可让家人愁坏了,不仅每天要给她换洗被子很麻烦,而且小姑娘自己     

《哆嘎哆耶》背后的故事

正"吹起金芦笙,再跨幸福桥",热情的舞蹈跳起来,激昂的侗歌唱起来,雄浑的笙歌震天响。初春的下午,大型原生态侗族风情演艺《哆嘎哆耶?欢乐侗乡》在怀化市通道侗族自治县皇都侗文化村演出大厅的精彩演绎博得游客们连声叫好。这是通道围绕"生态立县,旅游兴县"发展战略,全力打造中国侗族文化风情休闲旅游名县,精心创作的原生态侗族歌舞品牌。而这几十分钟的精彩侗族文化演艺,是通道乃至怀化一大批侗族学者和文化工作者的心血、努力与执著的结晶。     

北京的“麦西来甫”

隆冬,北京,北海公园游人如织。过永安桥,白塔之下一场特别的广场舞在每个午后如期举行。说特别,因为它是风格鲜明的新疆歌舞,参与者大多穿戴着维吾尔族服饰,载歌载舞,气氛热烈。不仅舞者全身心投入、自得其乐,更吸引了众多中外游客观赏并随之起舞。此情此景,真像是穿越到新疆,赴了一场当地人的麦西来甫。在维吾尔语中,麦西来甫意为"欢乐的广场歌舞聚会",久远而广泛地流传于民间,已然成为新疆维吾尔族的非物     

村寨歌舞展演的路径选择——元阳县箐口村哈尼族歌舞展演的经济人类学考察

基于四年多对元阳县箐口村哈尼族歌舞展演活动的田野观察,本文简要呈现了文艺队的发展历程及存在的问题,认为从日常生活及仪式中抽离出来的"为展演的"歌舞,在现代旅游背景下已经成为民族文化产品.表达原有价值观念的减弱及经济利益诉求的加大是这些歌舞活动意义变化的基本方面.村民最终成为乡村文化产业发展的主体,展演者报酬递增制度的建立及完善是这类艺术获得发展的重要路径.