张仃焦墨山水画的审美意境分析

焦墨山水绘画门类,作品大多以写意为主。张仃的焦墨山水画形式独特,重笔墨、造型实、质感强等特征突显,富有玄素纯净、人文属性的审美意境,为现代焦墨山水画创作发展夯实了基础,同时富有中国山水画创新性发展的贡献与成就,值得深入研究。     

“致广大而尽精微”——读马兴瑞笔下花鸟草虫

<正>马兴瑞国家一级美术师。先后毕业于中央美术学院中国画系、中国艺术研究院中国画创作研究生院,师从导师郭怡孮先生。现任职于中国国画艺术研究院常务副院长,中国东方文化研究会国学文化专业委员会理事。2017年国庆节前夕,我到中国国家画院看望正在教学部供职的好友张宏林,不料他却直接把我拉到位于北京南三环的一个艺术空间。这里正在举办一个小型三人     

南有黄秋园北有马西园——访当代书画大家马西园

马西园是当代公认的传统功力最为深厚的隐逸派书画大家,他年轻时游学北京、西安等地,结交了不少书画大师,画艺大进.他的焦墨、淡墨山水自成一家,被书画界认为是"宾虹后一人而已";他的书法炉火纯青,常人难以企及,仅在马来西亚举办个人书画展就达8次.他曾应邀赴中南海作画,他的众多收藏无偿捐给了国家,他为民族文化事业多次捐款,一生...     

为什么是杨军?——杨军丹霞题材彩墨山水作品读后

正杨军的丹霞系列彩墨山水创作,以其新颖独特的视角、开创性的绘画题材、充满生活气息和时代精神的崭新艺术面貌,以及令人目眩的色彩和强烈的视觉冲击力,近年来在山水界独树一帜,引起中国画坛强烈关注,而且获得首届国家艺术基金的支持和奖励。为什么是杨军?或者说,杨军凭什么获得了首届国家艺术基金?认识杨军的时间不长,接触也不算多,知道他是中国国家画院范扬工作室的导师助理,非常年轻的山水画家,但印象深刻:     

含蓄内敛,婉约灵动 ——陈志才花鸟画的新境界

我一直持续关注志才和他的创作.这不仅因为志才和我是10多年的老朋友,也因为他是一位在当代中国花鸟画坛声誉日隆的优秀中青年职业画家. 志才的花鸟画,雅逸,玄虚,梦幻,具有含蓄内敛、婉约灵动而不失内美的审美格调,具象里包含有一种抽象之美,给人以雾里看花的神秘感.     

回忆白石老人和苦禅先生

我是个裱画工人,曾经很郑重地叩头拜齐白石为师学过画,所以,也能抹几笔虾。齐白石对我们裱画工人很尊重,因为他自己也是穷苦人出身。1948年的春节,我陪徐悲鸿先生去看望齐白石老人,徐先生推荐我给他裱画,老人高兴地答应了。他说:"我也是裱画的,我跟师傅学了好几年裱画。我不但会裱新画,还会裱旧画。"说着,他就叫夏文珠女士取来两张画,一幅是他早年画的山水,一幅是乌鸦     

庙堂之气,家国情怀 ——读著名画家窦宪敏山水画

窦宪敏是一位公认为卓有成就而又为人低调的山水名家,这当然没错.但我觉得还不够准确.在我看来,他是一位具有庙堂意识或者说家国情怀的优秀画家,一位名副其实的山水名家,一位专门画大画的大画家.     

乡情乡韵乡愁 ——读青年画家孙成慷山水画作

孙成慷是一位富有才情善于思考而又非常年轻的四川山水画家.其充满抒情意味的田园牧歌式的山水画创作,清新典雅,富有生活气息和时代特色,且具婉约华滋的静谧之美,这种充满抒情意味的乡村民谣式的表达方式,使其找到表现川西山水最为恰当的绘画语言,从而在当代中国山水画坛占有一席之地. 孙成慷对中国画精神与古典形态的敬畏和守望,展现出其扎实的传统功底和面向当代的文本探索与美学诉求.他的山水,是传统的,婉约的,含蓄的,抒情的.作为山水画家,都在寻找属于自己的表达方式和绘画语言,可谓"千军万马过独木桥",可真正找到属于自己的、个性化的表达方式和绘画语言的,仍然是凤毛麟角.从这个角度来说,孙成慷是幸运的.尽管他的绘画语言还需要强化,还需要锤炼,还需要提升.     

神游敦煌——古丝路之敦煌写生及创作实践

2014年南京大学美术研究院13、14届中国画研究生赴敦煌写生考察.我们不仅对敦煌一带的石窟、彩塑、壁画等艺术做了深入考察研究;同时也通过对敦煌一带山川地貌、人文景观的游观做了游历及写生;而对敦煌艺术与人文有了整体的体验和感悟,并将这次写生考察的体会及感悟整理,于是我也就顺理成章地找到了毕业创作的素材和论文的内容.论文首先从敦煌诸佛菩萨和飞天的形式意蕴的研究入手,以及对敦煌一带山川地貌的审美意蕴及技法探索,将敦煌一带山水创作与敦煌壁画的佛菩萨及飞天的形制相结合,创作实践《神游敦煌系列山水》作品.作品以饶宗颐先生提出的西北宗的“新三远”为视角,吸收运用了聂危谷老师的泼彩技法,并在我的山水创作中加以转化,将诸佛菩萨与飞天在时空中的解构重组,并重塑山水之灵境.为今后创作进一步的风格造就做了前期探索和阶段性总结.     

“飞虎队”后裔张本文的传奇经历

从孤儿到解放军战士,从“反革命分子”到人民教师……张本文对自己走过的坎坷人生路,从来不曾后悔过。但他一直不明白的是:我是谁?我从哪里来?直到他进入中年,和大洋彼岸的亲生母亲见面后,才晓得自己身上流淌的竟然是美国飞虎队队员的血脉……     

淡漠轻尘——观魏延杰山水画有感

<正>魏延杰简介魏延杰笔名田地,1972年生于河北省冀州市。中国现代书画家网总编,中国国画家协会理事,黑龙江省美术家协会会员,黑龙江省绥化市书画院院长,黑龙江省绥化市群众艺术馆馆长。十分有幸在天高气爽的金秋,浏赏到魏延杰先生的焦墨山水作品,那低沉迴转,骨透清和,气宇宏洒的特殊笔墨氛围,不仅令人驻足,更令人心仪。焦墨画有着悠久的历史。至近代,以黄宾虹老先生为杰出楷代。焦墨技法的掌握,看似简单随意,其实不然。现代许多筑画者并未真正掌握"骨法用     

梦里家山笔底风云——读林茂森水墨山水画作

林茂森是一位才情横溢的优秀中青年山水画家.他的山水画作里面,不仅透出一股才气,而且还透着一股比较强烈的狂放不羁的狂野之气.他的山水画立足于民族传统绘画,又能够站立在前人肩膀上求变求新,继承和发展,同时也是一位能够反映生活、反映时代要求和时代风貌的实力派画家.正是这种狂放不羁的狂野之气,使他的山水跟蜀中众多同行拉开了距离,保持了鲜明的时代特征和自身较强的艺术个性.     

含蓄内敛,婉约灵动——陈志才花鸟画的新境界

正我一直持续关注志才和他的创作。这不仅因为志才和我是10多年的老朋友,也因为他是一位在当代中国花鸟画坛声誉日隆的优秀中青年职业画家。志才的花鸟画,雅逸,玄虚,梦幻,具有含蓄内敛、婉约灵动而不失内美的审美格调,具象里包含有一种抽象之美,给人以雾里看花的神秘感。他使用的笔墨语言,不是常见的花鸟画的表现样式和手法,既有着传统小写意花鸟鲜活生动的造型和     

在一个民族团结模范的家乡

在延边朝鲜族自治州招待所里,我遇见了刚从双河乡回来的吉林省民委的一位同志.他向我讲了这样一件事:农业合作化高潮以后,双河乡在并入高级社时,县里曾打算由一个姓孙的汉族社员当主任,但是汉族社员都一致提议让河南屯的朝鲜族朴春权来担当,理由很简单:朴春权是吉林省一级民族团结模范,我们办的是民族联合社,他当主任最合适.县里认为群众的意见是正确的,就任命朴春权作了双河乡高级农业社的主任.……为什么汉族社员这样拥护朴春权呢?我决心到双河乡去看一下.我们来到了双河乡.朴春权在村头上热情地迎接了我们.他是个镇静、安详而又精神充沛的青年,中等身材,有一张朴实的脸孔,两只眼睛在浓眉下闪闪     

略论平远的意义

本文通过对"平远"山水极其意义的论述,从文化思想角度阐述了"平远"对中国山水精神的作用.并就元代山水画家倪云林对"平远"山水创作特点及其品格进行了比较全面的分析.     

进藏途中——摘自一个大学生的日记

"我似乎发现了生活以外的世界……"蓝天、白云、绿草地、红太阳……色彩绚丽的景色象一幅幅油画在我眼前掠过.登上火车,我和剑剑——两位北京大学的学生赴藏的社会实践活动便开始了.青海民族学院是西宁市内古典和民族风味最浓的建筑之一.我们很容易在附近找到了扎西家.开门的是一位高个中年男子,一张当地人特有的黧黑色的脸孔,消瘦中带着刚毅,和蔼而又有点威严.他就是扎西.听说我们是他儿子拉加的朋友,他很热情地接待了我     

智慧的美丽

那天晚上看王小丫的《开心辞典》,我流了泪。"　这不是一个煽情的节目,大凡不再爱琼瑶阿姨和金庸大侠的人才会喜欢,因为有一种真实和聪明在里面,还有那份期待和紧张。"　是那个人感动了我。他的家庭梦想都是为别人,几乎没有自己一件东西。他有个妹妹在加拿大,妹妹有电脑没有打印机,于是他想得到一台打印机给远在加拿大的妹妹。王小丫问,那你怎么给你妹妹送去?他说,我再要两张去加拿大的往返机票啊,让我的父母去送,他们想女儿了。听到这儿,我就有些感动,作为儿子,他是孝顺的,作为兄长,他是体贴的,这是多好的一个男人啊。" 主持人也很感动,她…     

潘素青绿山水画的形成及创作

青绿山水自隋代发迹以来,历经唐宋元明清民国直至现代从未间断,其中涌现出了大批伟大的青绿山水家,如隋展子虔、唐大小李将军、宋二赵、元赵孟頫等,他们都对青绿山水的传承及发展做出了不可泯灭的贡献。发展到近代,青绿山水开始涌现出一批独具时代特色的艺术家,潘素便是其中一位,她研习传统但却不落窠臼,充满现代气息的创作中又富有高古之意,为青绿山水在近现代的革新和推广极尽绵力。本文试图从潘素的生平和艺术学习来研究潘素绘画艺术创作的整体特色,并由此简析出潘素青绿山水创作的特点和寓意,以及蕴含于青绿山水中的赤诚之心。     

在赵大年家里聊天

在著名作家赵大年家里聊天,我的第一个印象就是大年抽烟很凶,一棵接一棵。我知道大年的夫人是位医生,她没劝大年少抽烟吗?大年说:“怎么没劝呢?但不抽烟就写不出东西来。没辙!”大年生活简朴,唯抽烟不吝惜。他有这样的见解:“在生活中,我的一切都是别人安排的。属于我自己的就是抽烟。没了这点嗜好,我就整个儿成了‘工作虫’了!”的确,大年写得挺苦。新时期以来,他已发表了小说、散文、电影剧本等400多万字。仅1980年一年中,他就创作了4部电影剧本。大年时间安排得很紧,注意深入生活,哪有新鲜事就到哪采访,结交了许多朋友。他把这作为捕捉写作灵感和避免思想僵化的最好途径。他还注重读书,提高自己的素养。     

试论国画山水中色彩的运用

我国国画历史悠久、博大精深,山水画作为国画中最常见的主题之一,其色彩运用在悠久的历史过程中逐渐完善和成熟.我国国画重视创作意境,所谓"意存笔先,画尽意在",色彩运用是山水画艺术中的重要组成部分,也是意境表达的主要载体,在国画艺术中占有重要地位.本文将对国画山水中的色彩运用进行研究,简述山水画色彩运用的历史变革,分析中国古代思想对国画创作的影响,并探讨国画山水色彩运用的借鉴创新和现代化发展.