舞蹈艺术内涵及特征探析

舞蹈是"艺术之母",按作用与目的可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。舞蹈艺术集传统文化、现代文化和民族文化为一体,内涵及外延随舞蹈种类的丰富和时代的变迁而不断充实和发展。舞蹈艺术具有传情性、动作性、综合性、节奏性及造型性特征,对传承民族文化、丰富人们的精神世界及提高国家软实力具有深远意义。     

契丹族舞蹈艺术的形成过程与表现形式及特征

契丹族在10世纪初建立了辽帝国,契丹族的舞蹈艺术是游牧文化和农耕文化相互融合、渗透的产物,有着与其他民族舞蹈不同的表现形式和特征。契丹族的舞蹈艺术对中国北方游牧民族的舞蹈艺术产生了重要影响。     

舞蹈教学与学生编导能力的培养

运用艺术语言来描绘舞蹈动作的意境,能够丰富学生的艺术想象力和艺术表现力。一定的意境与舞蹈组合练习合理的配合,有助于充分发挥学生的艺术激情,提高学习兴趣。艺术语言的运用与舞蹈组合练习是培养艺术感受力和编导能力的有效途径,是新的教学方式的重要内容。     

论达斡尔民族民间舞蹈的传承与发展

达斡尔民族民间舞蹈是达斡尔族具有独特魅力的舞蹈艺术,在达斡尔传统文化艺术领域占据着无可替代的地位。通过对达斡尔民族民间舞蹈的内容及各时代发展、达斡尔民族民间舞蹈的类别及艺术特征、达斡尔民族民间舞蹈的传承及传播、达斡尔民族民间舞蹈的重要性及意义等内容进行了初步的分析和介绍,为更好地宣传和保护达斡尔优秀传统文化、传承与发展达斡尔民族民间舞蹈尽绵薄之力。     

舞蹈艺术语言的“诗性”本质

舞蹈艺术具有“诗性艺术的品质”。舞蹈艺术的实质就是肢体动作和情感语汇的“诗化”。舞蹈作品通过空间与形体、节奏与律动、色彩与背景、灯光的辉煌与昏暗、音响的响动和停止等等舞蹈综合艺术手段,构成一种由诸多形式统一结合而产生“张力”——“和谐”的“倾向性”运动关系,从而产生一种虚幻的“力”,成为舞蹈编导意念、情感和意识流动的视觉体现。文章从艺术活动主体与客体之间两个层面,进行考察,论证了舞蹈艺术语言“诗性”的力,是观众与舞蹈作品实现“对话”的最基本机制。     

中国古典舞蹈艺术精神探究

舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术,舞蹈来源于生活,却高于生活。根据不同的风格特点来划分,舞蹈可分为古典舞和现代舞以及民间舞和新风舞。其中,古典舞不是通过对古代舞蹈的翻版而组成,是以传统舞蹈的美学艺术为基础,在适应现代人欣赏习惯的前提下形成的一种全新概念的古典舞类。通过传统古典舞艺术特点着手,研究其与艺术精神的关系,并提出发展的方向。     

基于职业特点下高校舞蹈艺术课程教学改革研究 ——以吉林省普通高校为例

舞蹈艺术教育是通过人的肢体动作来作为主要手段的教学方法,通过受教育者亲身的艺术实践来完成的,有其自身的价值:可以愉悦身心、展示自我,提高审美能力并陶冶情操,提高社会交往能力,了解社会、认识世界.吉林省普通高校开设舞蹈艺术课程存在着学生舞蹈基础薄弱、师资力量薄弱、教学内容不完善、教学设施比较简陋等问题.通过设置合理的教学内容、完善舞蹈艺术课程教材、改善教学环境、提高教师的综合素质、丰富校园舞蹈艺术氛围以期问题之解决.     

舞蹈的特质及与其他艺术的关系

艺术根本上是一种活动。不是活动的结果 ,也不仅仅是人的抽象的活动能力。离开了对一定艺术媒介的具体的、创造性的操作过程 ,艺术的想像将不可能实现。由于舞蹈活动直接通过人体动作来完成 ,不需要外在媒介 ,我们有理由认为 ,舞蹈是这种艺术精神最直接最充足的流露。人类的其他艺术形式不仅是从舞蹈中诞生 ,而且无论这些艺术如何发展 ,都未能全然脱离自己的母体。所有种类的艺术的躯体中将永远流淌着舞蹈的血液     

发展舞蹈艺术教育事业之我见

舞蹈艺术普及教育是国民素质教育的重要组成部分,由于机制不完善,这门艺术的普及目前只停留在民办业余培训阶段。笔者根据社会调查情况,就如何规范舞蹈艺术教育市场和普及舞蹈艺术教育问题,谈一下粗浅看法。     

媒介融合背景下的舞蹈艺术发展

舞蹈艺术的传播,在舞台剧场、传统媒体、新媒体等情境中都有不同的呈现。从媒介融合情境视角下,探讨舞蹈艺术在新媒体时代中的发展。     

龟兹文明及舞蹈艺术

龟兹灿烂的文化,既反映了原始古老的龟兹民族艺术,也反映了外来艺术影响的多元化。西域乐舞中以龟兹艺术最具代表性,其舞蹈如习俗舞、面具舞、模拟舞、道具舞等与中原舞蹈源渊流长。     

民族情怀的隐秘悬置：中国民族民间舞技术、情感与艺术的美学理据

民族民间舞蹈在整个中国的舞蹈文化构建中占有独特地位，纵观中国民族民间舞蹈艺术，经历了非常曲折、漫长的发展过程，从早期技术的规范打磨，到对不同民族舞蹈文化的探索分析，再到进一步对传统民族精神文化层面的求索，中国民族民间舞蹈一直以曲折中稳步向前的姿态不断发展。这一探索过程中，我们看到的不仅仅舞者们对中国民族民间舞蹈技术与艺术的夯实过程，更是提炼民族民间舞蹈元素基础上实现舞蹈艺术审美走向自觉的过程。文章从中国民族民间舞蹈技术与情感规律把握到艺术美学原则几个方面探索民族民间舞蹈“技艺”融合的美学规律，证实其具有民族情怀的隐秘悬置。     

论舞蹈艺术律动美的特征

人体律动是舞蹈艺术审美造型的核心。从美学视角,通过人体律动的造型美、形象美、音乐美、风格美与抒情美的全面论述,揭示了作为舞蹈艺术的审美创造特征。     

舞蹈教学中培养审美能力的若干思考

本文认为舞蹈是一门动觉艺术 ,是无声的美 ,它是人的生命力的具体体现 ,是人体美的具体反映。舞蹈审美教育可以使学生的个性更加和谐 ,更加完美 ,能够达到一种美的思想境界。舞蹈在塑造大学生的人格美、精神美等方面有独特的功能。舞蹈具有独特的审美特性和艺术魅力     

原生态舞蹈与原始宗教崇拜——舞蹈文化艺术的发展与终极追求

舞蹈与宗教的关系紧密并历史久远,原始宗教崇拜与原生态舞蹈在"万物有灵"的图腾崇拜中,相互依赖与共生,原生态舞蹈又在原始宗教崇拜的演变中逐渐地摆脱功利和实用而发展成熟。现在,导致原生态舞蹈发生的种种因素,虽经漫长的发展历程却并未消失,原始宗教崇拜演变的影响也并未终止,而是深深地积淀在当代的舞蹈文化艺术中,并对舞蹈文化艺术的发展产生着潜在而巨大的影响。坚持用唯物史观分析和研究这一特殊的历史现象,了解舞蹈文化艺术历史的进程及其发展规律,更好地认识其今天的发展现状,继承和发扬各民族优秀的舞蹈文化艺术遗产,探求人类精神文明的真谛。     

用舞蹈审美的方式谈谈京剧中的做、打艺术

京剧与舞蹈都是伴随人类社会生活中产生的,作为艺术的两种表现形式有很多的共同与不同,本文旨在通过一个侧面来欣赏京剧的表]艺术,来展现京剧的审美特征。以舞蹈的审美方式用形、神、乐、劲、律五方面来谈谈京剧中"舞蹈"(做、打)的审美艺术。     

舞蹈艺术审美特点探析

舞蹈作为一种艺术形式，其本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等，同时它更是一种用来表现人类主体的内在审美情感的艺术形式。本文将舞蹈与音乐、绘画、戏剧、雕塑等艺术形式进行对比研究，目的在于能够更好地把握舞蹈艺术的审美特点。     

浅谈音乐、舞蹈艺术的文学性和文学美

文学与音乐、舞蹈,是你中有我、我中有你、联系密切的艺术形式。音乐艺术和舞蹈艺术,无论是艺术创作者,还是表现者,抑或是艺术作品,都与文学相连,与美相依。这些艺术之所以具有永恒的生命魅力,是因为它们包含有毋庸置疑的文学性和文学美,有高远的意境美、强烈的时代感、鲜明独到的个性特色和很高的欣赏价值。     

舞蹈艺术的文化效应解析

舞蹈艺术有着极强的文化功能,且在当代社会有比较充分的展现。对舞蹈文化的正确评价,应当认可文化经典价值。舞蹈艺术的生命活力由文化境界所决定。     

论舞蹈与音乐的艺术关系

在艺术领域,各门类之间的关系是相互联系和相互融通的,舞蹈和音乐是一个很明显的例子。尤其就舞蹈来说,它完全离不开音乐,因此,就有"音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声"的说法。