从集体无意识和原型角度看《基辅怨》中的雅柯夫

本文从集体无意识和原型角度分析了马拉默德的《基辅怨》 ,揭示了雅柯夫以约伯这一原型所体现出的种族的“集体无意识”的内在化。     

集体无意识、类本质与神话时代

一神话之所以蕴含了不同一般的意味,就因为它是类的丰富的生活积累的无意识显现。一般来说,当一种具象形态充分表现了类的集体无意识,那么,它也就较为充分地表现了类的本质。因为,“人的本质并不是单个人所固有的抽象物。在其现实性上,它是一切社会关系的总和”①。正是这“一切社会关系”,构成了     

浅析《诗经》国风中意象的原型意义

“原型”（ａｒｃｈｅｔｙｐｅｓ）是荣格心理学对集体无意识内容的称谓,荣格认为人生中有多少典型情境,就存在着多少原型。《诗经》的国风部分是诗经时代民间吟咏的汇集,其中保存着大量的典型情境,通过对这些情境中代表性意象的分析,我们就可以深入把握诗经时代的许多原型。因为,这些意象正是那个时代人们集体无意识中原型的显现。一、原型作用在国风诗歌中的体现原型虽然不能被人们有意识地回忆和拥有,但却决定了《诗经》时代人们的“一些先天倾向或潜在的可能性,即采取与自己的祖先同样的方式来把握世界和做出反映”①。表现在诗…     

论无意识与艺术创作

无意识与艺术创作的关系问题，是文艺心理学研究中的一个难题。本文首先回顾了前人对这一问题的论述，接着从哲学和心理学的角度联系意识阐释了无意识的本质特征，并在此基础上对无意识与艺术创作的关系问题提出了一些新的看法。作者认为，艺术创作作为一种创造性的精神实践，是在意识与无意识相互作用、相互转化的过程中进行的。在创作活动的整个阶段，意识与无意识都必须协同发挥作用。无意识在艺术创作过程中的作用主要表现在以下两个方面，（一）作为一种心理机制，无意识在艺术创作过程中能够起到调节作用。（二）作为一种心理内容，无意识的东西能够经过意识的整合，转化为艺术作品的内容     

荣格的文化建构思想及其现代性

荣格的文化建构思想是建立在他的“集体无意识”理论基础上的。荣格坚信,因为“地球只有一个”,所以东方精神和西方精神从根本上来说是相通的。“集体无意识”就是他所找到的共通层面。在他看来,要完成真正意义上的文化交流,必须放弃一种外在性的立场,坚持一种内在性的立场:“用心灵去体验”、“在我们的内心寻求”异域文化的内在价值。而要做到这一点,又必须在“牺牲”本土精神的同时,“站在自己的土壤上”。只有这样,我们所完成的文化交流才是在“集体无意识”这个根本共通层面上的灵魂的震颤,而不是浅尝辄止的涉猎。这种思想有助于我国学界摆脱文化建构中的民族主义和功利主义。     

从西方神话-原型批评到中华审美意象系统理论

中国传统“意象”概念以及中华审美意象系统理论与西方“原型“和神话原型批评相比较具有鲜明的民族特色和理论优势。第一,它不像西方“原型”所归纳的几条文学程式和循环模式那样纯客体化而忽略主体精神,而是始终离不开主体的“意”和客体的“象”的结合。第二,意象论和审美意象批评贯穿于中国艺术理论和批评史。第三,重新界定“意象”概念和弘扬中华审美意象批评理论有利于中西方文学批评的交流和互补。     

兴与象:中国文化的原型批评

本文认为原型是一部凝缩和积淀了的人类历史和文化历史,原型批评是一种“精神考古”。历史虽然消逝得无影无踪,但是人类认识世界和感觉世界的特殊符号——象征,却用最简洁的形式贮存着人类那部惊心动魄的历史。从原型批评出发,本文分析了中国古老的象征系统——兴与象。作者认为《诗》之“兴”与《易》之“象”是中国艺术和中国哲学最早对原型的理论表述,而兴象系统中那些富于联系和富于传统的象征物,正是中国最早的文化原型模式。从这一理论出发可以看出,兴象根源于远古文化传统;兴象是一种深刻的象征;兴象也是一种集体无意识。依据兴象与原型的联系,文章找到了《易》与《诗》作为表现方法的共同文化基础,阐述了《易》之阴阳与《诗》之男女的逻辑联系,破译了《易》与《诗》作为兴象之物的密码系统。     

论女权主义批评应该缓行

目前盛行的“女权主义文学批评”其实并不是“文学批评”,因此,至少在现阶段,我们应该慎用这一所谓批评方法。“女权主义文学批评”之所以不是“文学批评”是因为它缺少文学批评理论的基本特征。在批评实践方面,女权主义批评没有提出一套切实可行的方法。女权主义文学批评实际上是将文学重新变为哲学或政治的奴仆,本质上是文学理论的倒退。     

零度的批评

20世纪文学批评的一个重要转向就是 ,它由对文学作品的关注转向了对读者的关注 ,接受批评或读者反应批评成为了取代文本批评的一种新的批评模式。本文认为 ,接受批评理论的提出源自于两个方面 :一方面是源自于文学批评想和文学作品“平分秋色”的一种雄心 ;另一方面则源自于批评家对读者的一种理想化设定。其实 ,应该看到 ,不惟 2 0世纪的文学批评想和文学作品“平分秋色” ,历史上也曾有过文学家向文学批评领域拓展的渴望 ;而接受批评所设定的理想读者也只不过是一种理想的假设。文章认为 ,由于读者层次和作者层次之间存在的较大差异 ,读者对文本的批评往往是“情结”的批评 ,而不是“情境”的批评 ,从而就造成了文学批评中的附会和牵强 ,这在文学批评的历史实践中是屡见不鲜的。为此本文提出 ,要提倡一种零度的批评 ,所谓的零度批评就是指批评者在进入批评时要把自我原有的意识、观念或思维模式都搁置起来 ,使自我处于一种零度意识、零度观念的状态 ,以一种纯净的心境走进文本世界 ,其目的就是要还原出文本的原意。     

无意识自然本能创作动因说及其它

无意识、性本能、梦和文学创作在文艺理论中,创作动因常常是引起争论的问题。自弗洛伊德等人的精神分析、分析心理学说引入文学创作、艺术理论研究后,那种把文学创作视为无意识本能冲动的结果的说法,颇为流行。文学创作中的理性因素、认识因素、自觉意识,不仅遭到贬抑,而且受尽嘲弄;创作中的非自觉因素、无意识现象,由于过去极少触及,现在被无限的夸大,个人的行为,心理形态中的社会因素和作用被否定了,艺术家的主要任务被说成是表现他的“心理无意识”和“内在世界的深处的冲突”等等。于是在一些人的主张中,一面说人对文艺特征的认识加深了,一面却又在创作的动因上,贬低和否定意识与理性,而提出创作的自然本能冲     

弗洛伊德的精神分析与社会生物学

很少有人会怀疑弗洛伊德的精神分析是二十世纪心理学的“第一动力”。精神分析作为一种人格理论,详尽地阐述了人格的结构、动力和发展,其内涵之丰富,目前还没有一种人格理论堪与匹敌。然而,内容的复杂、浩翰并不意味着必然得到普遍的接受,精神分析自从它兴起的早期阶段就遭到了猛烈的抨击。抨击的矛头主要指向诸如本我、无意识和恋母情结等心理结构。然而弗洛伊德坚信,人们终将发现他所提出的本我、自我和超我等结构是具有生     

谈文学批评的话语

近年来，文学界对文学批评的话语议论甚多。除去正确的意见不谈，要言之，有两种意见，都是我所不同意的：一种意见是，目前文学批评的新话语太多，应予压缩或控制；另一种意见是，文字批评新话语的出现，就是文学批评的进步，应该全盘肯定。这里，我想从文学批评话语的实际情况出发，历史地、实事求是地探讨一下文学批评话语问题。一、文学批评的话语，与语言不同，较多地受到时代的、生活的影响话语，在《现代汉语词典）｝中解释为“言语”。而语言和言语，则是一对语言学术语。由瑞土语言学家费尔迪南·德·索绪尔（1857——1913）在其名…     

论无意识需要与有意识需要

“需要”作为有机体的基本条件和机能,它的内涵在哲学意义上不只是需要主体对外界事物的摄取,需要主体的能量、能力的释放、发挥乃至排废也是需要内涵的一个方面,亦即作为主体的人及其事业的“新陈代谢”的全过程。人的“需要”有多种类型,按具体“需要”产生的条件和机理,可分为“无意识需要”与“有意识需要”两种类型。从这两种类型”需要”产生的次序看,“无意识需要”先于“有意识需要”而存在;从它们在人类“需要”中占的比重看,“有意识需要”大于“无意识需要”。(本文中的“意识”系指概念、判断、推理、证明等理性形式的思维活动。) 一、无意识需要有人认为“需要总是被意识到的需要,必然反映为他的意志,作为欲念、目的、动机等主观形态而存     

不断历史化──文学批评的历史因素

历史化，在文学批评中是指发掘出作品的历史因素，它是对形式主义文 论强调文学“共时性”的反拨。它包括三个方面的主要内容：一是揭示过去作品在创作 时的历史语境，二是重构在当代创作中包含的历史传统，三是要在文学批评中体现出一 种历史过程性的观点。 不断历史化是文学批评面临的任务，也是它在批评中应采用的方法，更是文学批评 中贯彻的一种精神。文学批评与批评的对象都是处在历史的流程之中的，它必须在历 史流程中追溯过去，展示前景，从中找到它在现时维度中的合适的立足点。     

对精神分析的十大质疑

一据说,一位精神分析学家对一个人的行为提供了“真正的”解释,这个解释是这个人在一位精神分析学家的帮助下获得的。人们没有意识到自己行为的真正特性。精神分析可能已经展示了无意识的思想、信念、动机、目的和情感。在《无意识》(1959年发表于《心灵》)这篇论文中,I.狄尔曼(I.Dilman)说:“那些我们作为‘弗洛伊德所发现的精神深处的无意识’而加以谈论的东西是一组创新,‘精神分析的奠基者’使用它来研究人类精神”。(第446页)对于这个“创新组”与人类行为的关系,我提出十点质疑。狄尔曼欲使这个关系非神秘化。这个工作所面临的一个…     

从心里角度浅析外业队职工工作态度

从心里角度浅析外业队职工工作态度沈秋根管理心理学认为，“态度”是指个人对某一对象所持有的一种内在心理反应。态度都有其针对性，“工作态度”指同一系统中的每一成员对所从事的工作以及在工作过程中对周围事物所产生的评价和行为倾向。具体地说，态度有两个方面的作...     

《鲁迅的文学批评》的特色

卜昭林的《鲁迅的文学批评》(山东大学出版社1991.12;下面简称《批评》)是一部有特色的著作。首先,它对鲁迅文学批评的各个层面作了深入细致的探索。全书选择了14个题目,全面、系统而又重点突出地抓住了鲁迅文学批评的特点。例如,该书的第一个选题,以“浇灌‘佳花’和‘佳花的苗’——鲁迅文学批评特点之一”为题,论析了中国新文学史上的一大批青年作家如萧军、萧红、叶紫、殷夫等,其作品未必全是出类拔萃的巨著,但都是新文学百花园中的“佳花”和“佳花的苗”,这些     

古汉语词义引申的认知原型阐释

认知原型是词义引申过程中思维联想的认知参照点,是联想扩展的基础和依据。在古汉语词义引申过程中,存在着“概念”、“事件”和“事物”三种不同的认知参照点,即“概念原型”、“事件原型”和“事物原型”,在不同的认知原型导向下获得的多义范畴系统内部各成分之间有着不同的关系。     

漫谈文学批评中的传记学方法

不论是东方还是西方，传记学批评都是一种最实用、最基础的文学批评方法，所谓传记学批评，简单说来就是通过对作家传记材料的了解，来加深或正确认识作家所创作的文学作品，从方法论上说，这是从文学的外部因素（即研究文学作品的外部规律）来了解文学作品，因而它属于“外在研究”之一种。传记学批评早在中国古代就很发达，可以孟子为代表，（孟子·万章下》：“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也，是尚友也。”孟子这段话，朱自清以为其本意是说人的修身方法，即通过颂读别人诗书，可懂得为人处世之道，而非专指文学批评方法。…     

俄国形式主义批评理论探源——以亚里士多德《诗学》为研究视角

20世纪俄国形式主义批评的出现，既与当时语言科学的发展趋势密切相关，也具有文学自身发展的深层原因。俄国形式主义批评的理论渊源最早可以追溯到柏拉图的“模仿论”。亚里士多德作为柏拉图的学生，他所著的《诗学》是第一部对文学理论和文学批评产生深远影响的理论专著。《诗学》中的相关论述或直接或间接地成为后世文学批评的理论来源。作为近现代以来的第一个文学批评理论，俄国形式主义主张将语言学的相关方法用于文学批评实践，强调将文学的语言“形式”作为研究重点，以此分析文学作品的本质属性“文学性”。这种方法论的理论来源与亚里士多德在《诗学》中对言词的相关论述是密切关联的。因此，《诗学》的这些论述本质上为俄国形式主义批评奠定了理论基础。