传统艺术教育方法与现代设计理念的融合——兼析综合类高校的“设计艺术工作室”

首先分析了现阶段综合类高校设计艺术专业面临的问题，主要是社会与设计产业对设计艺术教育的需求与艺术院校对学生的培养模式之间的矛盾。然后提出在综合性大学建立设计艺术工作室的教学模式，并阐述了这种教学模式的特点。     

设计艺术专业大学语文学习方略探究

大学语文是设计艺术专业开设的通识课程。鉴于此课程对设计艺术专业人才培养规划及学生综合素养提升具有特殊意义,针对设计艺术生性格特点及学习现状,从课程设置、教学模式、课程评价等方面,探究对设计艺术专业大学语文的学习方略。     

从包豪斯重新认识艺术与设计的关系

1919年创立于德国的包豪斯设计学院,是世界上第一所为完全发展设计教育而建立的学院,它在教学中重新审视了艺术与设计的关系。通过包豪斯对设计教育的探索,我们了解到艺术与设计并不是彼此分离、互不相干的,而是互相联系。设计是艺术与技术相结合的产物,它从艺术中吸取美学元素并在艺术的推动下不断向前发展。     

当代设计艺术对传统艺术理论的发展

当代设计在以下几个方面发展了传统的艺术理论:一、传统的艺术理论认为,艺术思维是一种再生性的想像力创造,美的艺术是不能重复的,也不可能重复;设计艺术认为,艺术思维可以做到独创性与程式性的统一。二、传统艺术理论中很少论及文化性,设计艺术认为文化性应该是除审美性、娱乐性、教育性以外的又一特性,人类的艺术创造是一种文化创造。三、传统艺术理论认为,艺术创造的主体大都是一元的,而设计艺术中则存在多元主体的共同的创造问题。     

设计与艺术的美感互通

设计与艺术的美感互通体现在人们对设计与艺术的真、善、美的追求过程中,存在于有着千丝万缕联系的人造物之间。设计自从作为独立的学科产生以来,与其他学科门类交叉碰撞出许多新的火花,与艺术更是从未脱离联系。文章对设计与艺术的源流、关系进行了梳理,并分析了二者的发展历程,进而对设计与音乐、绘画、雕塑、文学等不同艺术形式之间的美感互通进行论述,探求美感互通在设计与艺术创作中的体现,以提供一个新的理论认识和创作思路。     

民俗艺术在设计艺术中的作用

在当代设计艺术中,民俗艺术发挥着越来越重要的作用,它不仅是当代设计艺术的源头活水,而且是艺术设计学科建设的重要资源。通过民俗艺术教育发掘本土文化价值,充分利用具有鲜明民族特色的民俗艺术资源丰富设计创作,是实现设计艺术多元化的必由之路。     

论英语课堂教学设计的艺术

本文通过对英语课堂教学设计的分析,提出课堂教学设计艺术的重要性,并具体提出了课堂教学设计艺术的几个措施:抓住重点,艺术地设计基础知识教学;艺术导入,集中学生课堂注意力;培养自然、真实、平等的教学气氛;艺术创设教学情景。最后,总结出课堂教学设计的艺术给师生带来了愉悦。     

浅谈艺术与设计的关系

艺术与设计二者的关系问题一直为人所关注。本文论述了艺术与设计各自的独立性,并从历史发展的角度讨论了两者的同一性,最后得出结论,两者是相互依存不可分割的关系。好的艺术设计既要注重设计的实用价值．也要注重艺术的自我价值。     

人文学视野中的当代设计艺术

我国设计艺术经历了由外来人文文化引进时的冲击,发展到外来与本土人文文化交融混搭的状态,再到今天所追求的地域性本土化人文文化的回归,推进了人文文化视野下的设计艺术的进步,有益于把我们的设计艺术教育融入到具体实践;打造了本土人文文化发展基础。不断推进的经济全球化对设计文化独立性的追求,解决了国际设计文化程序下的独立设计文化问题,使得人文学知识成为设计艺术的坚实基础,最终建立起自身文化系统下的设计艺术文化。     

再造设计艺术的软实力

所谓"软实力",是以文化和价值观念、社会制度、发展模式、生活方式、意识形态等所体现出来的吸引力和影响力。它与"硬实力"相联系,构成国家的综合国力。设计艺术作为古代中国的软实力,曾经展现出巨大的影响力,表现为精神的感染力、文化价值的可增殖力。再造现代中国设计艺术的软实力,要对传统有正确的认知和作为;要更新设计理念,达到艺术品质和功能的双突破;要注重原创性,实现科技与艺术的紧密结合。     

现代设计:艺术的游戏

设计是人类为实现某种特定的目的而进行的艺术创造活动。现代设计已呈现出多元的趋势,设计成为追逐时尚的工具,设计的目的被异化,设计的本质变得模糊不清了。运用艺术和游戏的观念,对设计活动的本质进行分析可知,设计的本质属性是艺术创造活动,设计的本质意义是美的意识的创造性显现,设计的本质特征是体现游戏精神。     

关于材料设计的表现性艺术探讨

作为设计艺术的一个分支,材料设计以其亲近感、质地感和强烈的视觉冲击力,成为当代新兴的艺术创作领域。文章探讨了材料设计的特点和方法,从视觉美角度对材料设计与传统艺术设计之间的区别进行了分析,认为它们各有不同的审美价值和优势,材料设计艺术能表现传统艺术所不能表达的质朴感和视觉冲击力。最后,文章指出了当前我国材料设计面临的问题和解决的方法。     

论环境设计中的装置艺术

通过对装置艺术发展历史的回顾,以及装置艺术在室内空间、展示空间、景观空间等典型环境中作用的阐述,揭示了装置艺术和环境设计的关系及其对现代设计的意义。提出了环境装置艺术的概念、特征以及设计方法。     

水彩画表现形式在现代设计艺术中的作用

水彩画的表现方式与审美被广泛应用于现代设计艺术中。它作为一个传统性的绘画学科为现代设计艺术提供了丰富的表现空间,使设计艺术除去功能之外带有思想、观念与人文关怀的美学特色,提升了现代设计艺术表现的精神品格。同时也为水彩画本体语言的拓展和完善带来了新的发展机缘,使水彩画蔓学价值有了新的阐释,并带来了设计艺术基础教学的一些变革与融合。     

试论传统设计文化对现代设计艺术发展的影响

历史悠久的中国传统设计文化孕育了令世人瞩目的中国现代设计艺术。我国传统设计文化与现代设计艺术之间有着深厚的渊源关系,只有通过对传统设计文化深入解读,才能为我国现代设计艺术提供无比丰富的养分和智慧。在发展现代设计艺术的同时,不但不能忽视对传统设计的承继,更要将其作为创作的文化源泉。     

环境艺术低碳设计的思考

环境艺术低碳设计,就是基于土地与环境,基于可持续理论和生态学的理念,提倡低碳设计以达到人与自然和谐共生的主要目标.文章首先分析了低碳设计的理论内涵与实践价值,并指出低碳设计在实践中面临公众环保意识不高、低碳设计的理念和方法不充分、相关政策和发展不健全等困惑.通过对现状的思考,分析了低碳设计的方法:延长使用寿命、降低维护费用和有利于循环利用等,探讨推广环境艺术低碳设计的对策     

刍议服装面料艺术再造的设计程序与设计原则

服装面料艺术再造是目前服装设计领域一个热门话题,也是服装设计未来发展的方向之一。文章通过对面料艺术再造的概念以及设计程序的阐述,明确了面料艺术再造的设计原则,只有把握好其基本原则,才能完成真正意义上的服装面料艺术再造。     

新艺术运动中家具设计的当代思考

新艺术运动是传统审美观与工业化进程中出现的新的审美观之间矛盾的产物，对当代艺术中的装饰纹样有重要影响。家具设计是新艺术运动中最典型的设计实践，表现出了强烈的自然主义和象征主义倾向，它反对纯粹装饰主义，强调建筑与家具设计风格的统一与和谐，积极探索新的发展方向，在价值论上为当代家具设计精神和价值本质的形成奠定了基础。新艺术运动中家具设计的探索实践，是“系统设计思想”的先声，提出了功能第一的设计原则，设计师表现出了突破传统的勇气与魄力，并催生了家具设计批评这一家具理论分支。新艺术运动对我们今天进行的独创性设计具有借鉴意义。     

论艺术管理专业学科体系的构建

艺术院校是艺术创新人才的培养基地。本文对艺术管理专业学科的动态定位与知识结构进行了分析,并对艺术管理专业学科体系的构建、教学模式和管理实践进行了探讨。     

交互艺术的设计与鉴赏

当代交互艺术伴随着数码媒体而兴起,表现出鲜明的特色,文章从作者、本体与访客三方面探索了交互艺术的特征,指出着眼于反馈的因果关系是交互作品设计的重点,对这种关系的体验形成了某种历史感.