民族服饰中图腾文化的多元化表现和设计应用

图腾崇拜是人类文化史上一种古老的、普遍的文化现象,我国的各个少数民族都喜欢将自己的宗教文化、图腾文化应用于本民族的服饰图案中。文章分别从图腾在民族服饰中的应用及多元化表现等方面进行论述,指出图腾在现代服装中的运用不应该是对原始图腾及少数民族服饰简单的堆砌和照抄照搬,而应该赋予其新的意义,才能在现代服装中体现出图腾所蕴涵的深厚文化底蕴。     

浅议吴东水乡妇女头饰的形制及其发展

吴东是苏州吴县东部的简称,在这里的甪直、胜浦、车坊、斜塘、唯亭、跨塘等农村流行着一套独具水乡特色的服饰———三角包头、大襟拼接衫、百裥作裙、穿腰束腰、拼裆花裤、百衲绣花鞋,其中那种类繁多、与众不同的头部装饰极具地域特点和文化特色。文章就这些妇女头饰文化进行了介绍和初步研究,以期挖掘吴东水乡妇女头饰文化所特有的形式和文化内涵,提出在原有的基础上进行流行元素的加工和改良,使吴东水乡妇女的头饰文化能够发扬光大。     

浅谈藏苗服饰文化中的银饰艺术

在我国丰富多样的民族服饰中,银饰艺术是一个重要的组成部分。细究银饰,它的产生、形制和服饰文化一样,受到了各方面的影响。在营造民族文化风格的今天,研究银饰文化有着重要的意义。     

日本承扬传统服饰文化模式及其启示

文章对中日传统服饰传承现状的比较分析,总结了影响传统服饰文化传承的因素,明确指出传承传统服饰文化的研究不仅有利于推动中国的服装产业和文化的发展,也是增强综合国力竞争的重要方面。     

论服装设计师对产品主观性与情感性的把握

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。它是集艺术构思与艺术表达为一体的创造性活动。在这个过程中设计师的主观性对服装的情感性表达起着决定性的作用。情感性是服装设计师主观性思维的表现形式之一，只有把握好它们之间的关系才能设计、制作出精美的服装，满足人们的穿着需求。     

解构设计手法在未来主义风格女装上的应用

随着时尚循环更迭,流行趋势风云变幻,解构设计手法在未来主义风格女装上被广泛运用。这使未来主义的女装风格更加多元化、个性化。设计上也更加出彩和别出心裁。设计手法在不同风格服装上的创新融合,使服装设计出现了新的流行风潮,从而进一步满足了社会对服装功能性和表达个性的需求。使穿着者体会到更多穿衣新概念的乐趣。     

艺术染整造型特色在创意服装设计中的应用

“艺术染整”区别于传统手工扎染与工业染整工艺,其独特的吊染平面图形一体化与三维记忆成型造型特色具有视觉工艺差别化的优势,与创意服装新奇、独创、追求个性的设计理念不谋而合。将艺术染整的这些造型特色应用于创意服装设计当中,可以帮助设计师更好地开拓设计思维空间。     

近代汉族民间服饰中几何纹样的布局及其工艺表现

本文对几何纹的由来、形式及广泛适用性作了归纳性分析,并结合江南大学民间服饰传习馆馆藏的实物,重点分析了几何纹样在近代民间服饰造型中的布局、实物的装饰工艺即装饰方法、装饰部位。通过分析与总结将有助于对几何纹作更进一步的探究,为几何纹样的传承以及在现代服饰产业中的应用奠定理论依据和历史依据。     

刍议服装面料艺术再造的设计程序与设计原则

服装面料艺术再造是目前服装设计领域一个热门话题,也是服装设计未来发展的方向之一。文章通过对面料艺术再造的概念以及设计程序的阐述,明确了面料艺术再造的设计原则,只有把握好其基本原则,才能完成真正意义上的服装面料艺术再造。     

现代主义与后现代主义对服装的影响

后现代这一概念产生于西方发达国家,源于科学技术高度发展的社会所面临的价值观的剧变。文章通过分别讲述现代主义和后现代主义对当代服装的影响,揭示出后现代主义设计是现代主义的延续,后现代的很多努力是对现代主义的一个补充,正是这种关联性,使当代服装设计在后现代主义风格下创新发展。