奥尼尔与斯特林堡表现主义戏剧主题之比较

本文以斯特林堡对奥尼尔所产生的影响为起点,通过比较他们的表现主义代表剧作在表现主旨方面的异同,阐明奥尼尔在表现内容上对斯特林堡的表现主义艺术的继承、发展与创新,揭示他的表现主义戏剧在内容方面对美国及世界剧坛所做出的巨大贡献.     

托马斯·哈代与西奥多·德莱塞创作之比较——以《德伯家的苔丝》、《珍妮姑娘》为例

哈代和德莱塞是近代欧美现实主义文学大师,两人在文学创作上既有相同之处,又具有不同的特点.对劳动人民的深切同情,使他们把笔触都放在社会下层被压迫、被污辱的小人物身上.现实主义为主的创作笔调,类似的主题结构、创作技巧及情感表达并没有使彼此成为另一个人的影子.相反,同中有异、异中求变的创作手法,使他们各自在文坛上绽放着异彩.     

激情与反叛--现代文学表现主义的反逻辑叙述

19世纪末20世纪初表现主义传入中国,其鲜明的艺术震撼力极大地影响了中国现代作家的创作.表现主义所特有的,历来为人们议论、评价最多的反逻辑叙述方法主要有梦幻、变形和怪诞.这三种艺术手法在中国现代具有表现主义色彩的作品中都得到了运用和发挥,但究其实质中国现代文学并不具有西方表现主义的特质,它们更多的是体现作家个性的主观激情的爆发和对写实主义创作的反叛.反逻辑叙述在中国文化传统的基础有了进一步的发展,开拓了现代文学的艺术空间.     

吸取百花酿成蜜——论余华创作的影响因素

余华就像一只蜜蜂,吸取了"百花",酿成了自己的"花蜜".一些世界文学大师的文学创作、著名音乐家的音乐创作乃至电影作品都对余华的文学创作活动起到了深远影响,他们在写作技巧和内容上都影响了余华的创作.     

鲁迅对西方现代表现主义美术的理解和接受

鲁迅对于西方现代表现主义美术有着特别的留意和浓厚的兴趣,但学术界对于它们之间的关系并未引起足够充分的注意.鲁迅在创作他的极富表现主义个性的小说、散文、散文诗、杂文等之前,读过表现主义美术书籍并受其影响.鲁迅对表现主义美术的详细了解和接受,主要来源于他翻译的5部日本译文.在日常生活中,鲁迅对表现主义美术极其欣赏,但鲁迅喜欢表现主义美术有其选择性,鲁迅欣赏写实主义并未构成对表现主义美术的否定和消解.     

文学的无解方程:卡夫卡与《城堡》

弗兰茨.卡夫卡是奥地利著名作家,20世纪西方现代派文学之父,表现主义文学大师。20世纪,卡夫卡的思想和文学成就具有强大的震撼力和影响力。他与他的作品被世人称为文学的无解方程。本文以卡夫卡畸变的性格、断裂的婚姻、偏激的遗嘱、个性化的创作方面试析卡夫卡思想的动荡与矛盾;考证《城堡》解释的迷宫及原因。     

鲁迅、沈从文小说创作比较论

<正> 鲁迅和沈从文都是中国现代文学史上杰出的小说大师.他们的小说创作产生了极为广泛的深远的影响,具有不朽的审美价值.然而,由于各自的经历、文化素养、思想发展、气质个性和艺术追求等的不同.其小说创作在题材选择、人物塑造、主题思想、艺术风格和艺术成就等方面各显异彩.对他们作一全面比较,是一个很值得研究的课题.本文仅仅是一次初步的尝试.     

解析蒋兆和作品的美学特征

蒋兆和是现实主义绘画大师,他的作品具有强烈的批判现实主义精神.解析其作品,从思想主题、绘画技巧、创作方式等方面阐述画家的绘画美学思想.     

郭沫若与现代主义

郭沫若早期的创作 ,浸染和融合了西方现代主义文学流派的诸多因素 ,其中有表现主义的自我扩张 ,未来主义的力的颂扬 ,精神分析的心理开掘 ,以及生命冲动的抒写性灵 ,死亡意识的诗意阐释。郭沫若在个性张扬的前提下本着“为我所用”的指导思想接纳融合它们 ,以此成就了一代新文学大师的辉煌。     

现代社会人类精神荒原的探索者--奥尼尔与乔伊斯创作现代性之比较

美国表现主义戏剧家尤金·奥尼尔与爱尔兰意识流小说家詹姆斯·乔伊斯,作为西方现代主义文学大师,他们在艺术创作中都表现出对现代社会人类精神荒原的深刻而尖锐的探索,在对现代社会中文化的断裂、理想的破灭、主体的残缺、人性的肢解等方面的揭示具有共同特点,表现出强烈鲜明的现代性.     

节奏的魅力——论鼓声在《琼斯皇》剧中的作用

音响节奏的有效运用是表现主义戏剧的艺术特色之一。在《琼斯皇》这部剧作中 ,奥尼尔通过对音响节奏 ,即贯穿全剧的鼓声 (thetom -tombeating)的充分运用 ,达到了意想不到的艺术效果。本文试图通过对该鼓声在剧情展开、主题表现及观众注意力调节方面所起作用的详细分析来鉴赏这位戏剧大师的作品     

《沉沦》和《城堡》主人公变态人格差异性比较

郁达夫是中国创造社的重要代表,其创作反映了“五四”后中国知识分子的苦闷和追求;卡夫卡则是西方表现主义文学流派的佼佼者,他以现代人的孤独和异化作为文学的主题。他们都生活在一个黑暗、充满危机的世界,同时又接受了各自所处的独特文化环境的影响,而他们又都是把创作当作自叙传来写的,他们作品中的主人公就既都有对时代痛苦的感受,又使痛苦表现为不同的形式,从而形成人格差异。人格是“个人在社会化过程中给人以特色的身心组织”,是特定文化的产物,不同基质的文化潜在地制约着人格的特色。郁达夫的小说《沉沦》描写了“一个病的青年的心理”,卡     

丁玲与郁达夫初期小说创作的比较研究

比较丁玲与郁达夫初期小说创作,可以看到,他们初期小说创作有许多共同之处:都以张扬个性、表现自我为主题;都以知识青年为主要描写对象;都极力渲染知识青年的性苦闷;并都在很大程度上带有作者个人的印记;也都强有力地冲击着封建传统,具有鲜明的时代特征。另一方面,我们也不难看到,由于性别身份、个人经历、栖身环境、创作理念等方面的不同,他们初期小说创作在人物塑造、环境描写、情节构造和创作主题等方面是存在明显差别的。另外,如果将两人初期小说创作放在他们整个小说创作当中去考察,还可进一步看到,他们初期小说创作在一定程度上,制约并预示了其后来小说创作不同的具体走向。     

表现主义与中国现代文学

一、表现主义及其在中国的传播 表现主义是一战后传入中国的,也是表现主义在概念的内涵和外延不清的情势下被翻译介绍进中国的.译介有两条途径:一条经由日文转译而侧重介绍以德国为发祥地的现代表现主义文艺思潮,一是通过克罗齐论著的译介侧重介绍表现主义美学和文学理论.表现主义在最初被引进介绍时所指内容很广泛笼统,几乎包括了当时现代主义文艺的所有方面.不过译介者也抓住了表现主义的要害,即重灵魂、重精神、重主观内心等特征,而且已经注意到了表现主义产生的社会历史背景,及其因不满现状而"发泄""叫喊"的特征.     

论晚唐律赋三大家的咏史怀古之作--兼论闽地律赋创作兴盛的原因

对晚唐律赋三大家的咏史怀古之作加以比较,指出他们在主题的提炼与题材的选取以及叙事、议论方式等方面的异同,同时探讨了闽地律赋创作兴盛的原因,以为作家们之间的彼此推崇及创作上的相互借鉴,使得唐代律赋创作史上出现"闽军"称雄这一奇特现象.     

简述20世纪西方表现主义音乐

本文在分析了20世纪西方表现主义音乐产生的内在思想基础及外在的社会根源(弗洛伊德的精神分析学说和二次世界大战前后社会的动荡不安)的前提下,结合具体作品,对这一音乐流派的创作思想、创作内容和艺术表现特征,作了较为客观的阐述与评价。     

中国近代侠义小说的创作特征

近代前期小说最引人瞩目的创作趋势之一,就是侠义小说的盛行.侠义小说归顺皈依的主题模式、驯化的侠义英雄类型和以君臣人伦为主要内容的忠义观念等创作特征,体现了19世纪小说家的道德救世情结.他们在侠之归顺皈依的描写中,掺和着整饬纲常的希望,表现出通过道德调整达到补天自救的社会文化心理.     

科学发展观与高校历史使命

近代前期小说最引人瞩目的创作趋势之一,就是侠义小说的盛行.侠义小说归顺皈依的主题模式、驯化的侠义英雄类型和以君臣人伦为主要内容的忠义观念等创作特征,体现了19世纪小说家的道德救世情结.他们在侠之归顺皈依的描写中,掺和着整饬纲常的希望,表现出通过道德调整达到补天自救的社会文化心理.     

在表现主义的潜冲与暗滋下——《野草》创作方法新论

在鲁迅创作<野草>时期,西方表现主义文学思潮给予鲁迅一种润物细无声的影响,由此在很大程度上决定了<野草>创作方法上的指向性.<野草>的创作方法并非单一的,而是表现主义与象征主义的两相融合.     

解构·颠覆——从中短篇小说看卡夫卡创作特色

作为象征主义集大成者、表现主义先锋及存在主义引航者,卡夫卡"西方现代文学先驱"之誉受之无愧。他不仅丰富和深化了文学形象,而且还解构、颠覆传统叙事美学,创新、重构了文学本质与意义。基于此,文章以其中短篇小说为蓝本,从叙事、人物、主题三方面出发,深入发掘其独树一帜的创作特色。