琴歌艺术鸟瞰

琴歌是古琴艺术中重要的音乐形式,对它的发掘和整理,是当代古琴音乐传承与发展中的重要任务。从琴歌艺术的发展脉络、曲式结构、歌词与内涵、演唱、文献归纳、总结,可对其艺术价值做出更准确的判断。     

文化基因和社会条件--侗族大歌多声成因一说

任何一种艺术的萌生都有其文化基因(艺术本源的基本因子).它的变革发展--形态的塑造和审美观念的形成,受持定的历史条件、社会观念、自然环境、文明程度所制约.可见,千姿百态的艺术均是某种特定社会的产物.侗族大歌多声形式孕育于"原始耶"和唱事言理的"古歌"之中;"以歌传文"创造了大歌声多的初期形态;鼓楼的歌唱活动,促进了大歌多声艺术的发展成型.     

泛说右江流域壮族嘹歌

流行于右江流域的壮族嘹歌 ,是歌圩文化的艺术产物 ,是该地区壮族民情、风俗、历史、愿望、技艺传承等丰富内涵的载体 ,嘹歌是一部由壮族民间歌师歌手创造的智慧的结晶 ,是一部经民间长时间传唱相对稳定的抒情组歌的组合。嘹歌由日歌、夜歌、贼歌、建房歌、三月歌及短组歌构成 ;五言体壮欢 ,用土俗字唱本。嘹歌是壮族本土原创民间口碑文学的经典之作。     

雷州歌中的“五位一体”思想

雷州歌是深受雷州半岛人民群众喜爱的文化娱乐形式。其歌词不仅反映着社会历史的变迁,更是广泛涉及政治、经济、文化、社会和生态文明诸多方面,所蕴含的文化精神与我党十八大提出的社会主义总体布局"五位一体"的建设思想不谋而合。在现存大量雷歌文献中,有很多脍炙人口之作。它们既体现了现代人的思想,又充分展示了雷州半岛民俗文化的深刻内涵。     

萨满仪式歌的民俗特征刍议

本文通过对萨满仪式歌的类型及特征等方面的分析,研究萨满仪式歌所体现出的萨满文化在民俗、艺术、历史、文学等方面的内涵。通过对萨满仪式歌反映的地域文化的某些共同特征分析,证明萨满文明是中国古代文明的重要组成部分,认为应从客观的历史角度出发,以严肃、缜密的态度来审视、剖析和欣赏萨满仪式歌这种原始的自发信仰,用以丰富和创新当今的民间文化艺术。     

侗族大歌来源新探

文章根据作者的亲身调查材料，从演唱要求、演唱程序、音乐形式、演唱内容、演唱场合几个层面，较深入地论述探讨了侗族大歌和耶歌的蜜切关系．并得出了大侗歌是在耶歌基础上产生的新结论。     

古歌《薤露》的历史探秘

《薤露歌》最早为楚地田歌中的单鼓歌,后从田歌中分离,用于抬柩和节,以寄哀思,被运用于丧事而成为丧歌,以泣以咏,以踏以节。至今在楚地阳新民间流传。     

哀而不伤，怨而不怒——也谈琴歌《胡笳十八拍》

古代声乐艺术源远流长，琴歌风格简淡含蓄，意境唯美，使其尤为蓬荜生辉。中国古代文人艺术崇高而极富有理性的把握自我，追求含蓄的表演风格，追求表面平淡至极而实质韵味深厚的审美境界。琴家自弹自唱，将琴歌作为抒发胸臆，怡然自适的重要方式。《胡笳十八拍》是古代著名的琴歌，为琴歌艺术添上光辉的一笔，内容丰富结构宏大，艺术技巧要求卓越...     

中古乐府诗“四时歌”的音乐生成——兼论作为方法论的乐府诗四时意象

中古乐府诗中的"四时歌"是一组包含四种调高(或调式)的套曲,"四时歌"即是"四调歌",具体而言,"春歌"即"角调歌","夏歌"即"徵调歌","秋歌"即"商调歌","冬歌"即"羽调歌"。南朝音乐文学中,由于"五音配五行""四音配四时"等中国传统审美文化精神的支配,同时由于礼乐制度上重建汉代"四时迎气"郊祀礼乐仪式的需要,"郊祀四时歌"率先生成,并且使得"四时歌"演奏模式成为经典的雅乐演奏模式。随着吴歌西曲逐渐进入宫廷,《子夜》《白纻》等民歌形态的歌曲借助"四时歌"雅乐演奏模式完成了雅化,形成了"清商新声四时歌"。"十二月歌"演奏模式是对"四时歌"模式的进一步扩衍。从南朝到隋唐,乐府诗中的四时意象和四季描写,与"四时歌"的演奏模型以及"四音配四时"的审美文化心理息息相关。从方法论的角度,对于我们解读当时的乐府诗的音乐信息,提供了相应的考察依据。     

论侗族大歌传统音乐文化的传承

侗族大歌作为民间歌曲中的一株艺术奇葩,在多声思维、多声形态、合唱技艺、文化内涵等方面都属举世罕见,尤其是其文化教育功能在培养人的智力因素和非智力因素方面具有鲜明特色。但随着时代的变迁,这一传统音乐文化的传承方式也不同程度地发生了危机。在侗族大歌变迁的脚步日趋加快的今天,我们必须要探寻出一条适合其发展的有效途径,使之成为中国乃至世界音乐文化遗产中的有机组成部分。     

谈莫扎特艺术歌曲的演唱

在莫扎特音乐创作生涯中，艺术歌曲数量虽少，而它的艺术魅力仍流芳百世，无论在不同规模的演唱会上，还是声乐教学中，均被广大师生及演唱者选唱。本文试图通过剖析莫扎特创作艺术歌曲的内涵及音乐色彩的变化．探讨如何以憾人的艺术感染力演唱好这些艺术歌曲。     

论原生态民歌的多元性特征

原生态民歌作为一种民族文化艺术,具有其独特的艺术魅力。这种艺术魅力很大程度上来自于原生态民歌的多元性特征。原生态民歌浓郁的地域风格、鲜明的民族个性、不同音乐风格等这些多元性的特征足以体现出它自身所具有的独特的艺术魅力。     

《诗经》所载典礼仪式乐章考论

《诗经》中的典礼仪式乐歌 ,一指祭祖仪式乐歌 ,二指应用于燕乐、乡乐、大射诸礼中的乐歌。本文依据出土文献与传世文献对诸种乐歌形态做了细致的分析 ,认为《诗经》的编排明显受到典礼仪式的影响 ,诗乐礼有先后之别而统一于仪式之中 ,典礼仪式具有宗教、伦理和艺术表现诸种功能     

黄冈民歌的衬词特色

黄冈民歌中大量地使用了衬词,且衬词的种类多样,内涵丰富,体现出鲜明的地方色彩,极大地丰富了黄冈民歌的表现力。对《中国民间歌曲集成.湖北省黄冈地区分卷》中的近六百首民歌作了全面的考察并分析了号子、山田歌、小调、灯歌、风俗歌、儿歌、生活音调等各种体裁的黄冈民歌,对其中所出现的衬词进行了分类,概括了黄冈民歌中衬词的特点及其作用,初步挖掘了黄冈民歌中衬词所蕴涵的部分文化内涵,试图从衬词这一切入点初步探讨黄冈民歌的艺术特色和地方特色,对研究、演唱、继承和发展黄冈民歌有着积极的作用。     

鄂西土家族五句子情歌的民俗学价值

土家族的五句子情歌是民间文学的一支奇葩,从内容上可以分为动心歌、试探歌、相恋歌、相思歌、反抗歌,它们既有很高的艺术价值,同时也具有民俗学价值。     

巴拉基列夫的艺术歌曲及创作特点

巴拉基列夫创作了许多抒情艺术歌曲 ,既有民歌特点 ,又溶入一些新的手法     

中国艺术歌曲发展的回顾与反思

中国艺术歌曲从19世纪末诞生到今天已走过了100多年的历程,从最初的学堂乐歌到艺术歌曲的逐渐形成、成熟,艺术歌曲走过了一条艰难发展的道路.在吸收西洋音乐元素的基础上,形成了独树一帜的中国艺术歌曲体裁.     

博大精深的艺术造诣 学贯中西的文化修养——析赵元任艺术歌曲创作特色

赵元任先生是我国"五四"时期"新音乐"的代表人物,他所创作的艺术歌曲成为21世纪艺术歌曲的经典之作.本文介绍分析了赵元任先生艺术歌曲的创作特点,以及他在歌曲创作中对新曲调与白话歌词相互结合所进行的探索.     

舟山渔歌的哲学审视

舟山渔歌是舟山海洋文化的一个重要组成部分。渔歌的本质是通过渔歌的形成和流传体现出来的民众评价。强烈的生命意识在舟山渔歌里得到了鲜明的体现。舟山渔歌的艺术性源于渔民日常朴素的语言和强烈的情感,融合了千万人的智慧。舟山渔歌是人类非物质文化的宝贵遗产。     

论井冈山红色歌谣的现实意义

产生于井冈山革命斗争时期的红色歌谣虽已历时八十多载,但至今仍具有十分重要的现实意义。它保留了井冈山革命斗争过程中一些重大历史事件的痕迹,成为佐证井冈山革命斗争历史的民间档案;这些红色歌谣是进行井冈山革命传统教育的丰富载体,是创新党课教育形式以及相关题材艺术创作的重要素材。