变声期挖掘胸声区声乐训练的方法

因为胸腔共鸣处在胸声区,胸声区在声乐训练中牵动上部共鸣重点支点,头腔共鸣、口腔共鸣,胸腔共鸣各部分与下支点联接到关口,也是气息的必由之路。少年儿童变声期没胸声,所以在少年变声期阶段挖掘胸声区是关键。 由于受生理因素的影响,在变声期的声音哑,不敢唱高音,甚至惧怕唱歌。针对这些情况,下面是笔音在变声期声乐训练中对于挖掘胸声区方面所做的探索。     

声乐演唱中共鸣腔体的作用及其打开途径

声乐演唱中共鸣腔体的打开是声音品质高低的决定性因素之一,共鸣腔体的打开途径众说纷纭。本文力图通过笔者的实际教学经验和舞台演唱体会,对声乐演唱中共鸣腔体的作用及其打开途径进行阐述     

“带得走的文化”——文创产品的定义分类与“3C共鸣原理”

随着我国文化产业、旅游产业的发展,基于各地特色文化的文创产品开发,掀起了一股全国性热潮,涌现了大量相关领域的新闻,如"故宫博物院:2016故宫文创产品销售额10亿""文化文物单位文创产品开发管理专题培训在北京圆满结束""首届湖南文创设计大赛启动"等。然而,文创产品到底是什么?与创意产品的区别是什么?如何分类?不同类型的特点与价值是什么?如何分类进行开发与评估?有无如同广告设计界的普适方法论?此类问题还待由业内人士系统地进行探讨总结。笔者作为一家文创产品开发机构的创始人与创意总监,曾参与、负责国内知名景区"颐和园""雨花台""天波杨府"等文创项目的产品与品牌研发,愿尝试在本文中根据自己的经验、从项目研发的角度,对"文创产品"的定义与分类提出见解,并总结归纳出文创产品"3C共鸣原理",用于确立文创产品的开发重心与文创项目的评估方法等文创产品相关工作。以期形成行业共识,方便各界人士理解并参与"文创产品"的开发与运营,提高文化转化为"文创产品"的质量,为中国文创产业的发展献上微薄之力。     

让英语与音乐共鸣——一节英语课的教学反思

新课程标准“以学生的发展为本”的教学理念始终指引着我的英语教学,它要求教学必须以学生的学习基础、学生需要、学习兴趣等为出发点,联系学生的校内外生活,让课堂成为学生个性发展的过程.     

鲁迅与波德莱尔的话语共鸣

《野草》和《巴黎的忧郁》是鲁迅和波德莱尔的散文诗集,两位伟大的作家选择了相同的文体,运用象征手法,选择特有的意象,表达时代的抑郁和苦闷。由此形成了两者的话语共鸣,体味出新的审美典范。散文诗以其特殊的话语形态表达作者的心理情感及其想像空间,鲁迅与波德莱尔一方面具备写作散文诗的特质,另一方面时代也促成了他们选择这样的话语形态,由此透过两位大作家的文字,我们体味到两者文本之中的话语共鸣——精神的忧郁、心灵的苦闷;同时也体味到世界文学的共鸣。     

浅谈歌唱的技巧

学习声乐的人都在寻找正确的歌唱方法,对它进行深入研究和讨论是非常有意义的。通过对呼吸、声区、共鸣、音量、音色等歌唱内容的介绍,力求简洁地阐述正确歌唱的内涵。     

奏响美术欣赏中情感共鸣的“最强音”

王大根教授指出：情感是人类活动的动力,艺术除了能培养起人的世俗感情,它尤其擅长培养人微妙或崇高的生活情感,这是因为艺术对应着生命的逻辑形式——有机统一性、运动性、节奏性和生长性。美术还能让人体验到生命的崇高,达到超越动物、超越碌碌无为的小我个别性与宇宙同一,即“天人合一”的境界,并获得“高峰体验”。     

讲究方法提高语文教学效率

教育学家第斯多惠说:“教学的艺术不在于传授的本领,而在 于激励、唤醒、鼓舞。”课堂气氛轻松和谐能唤起学生学习热情, 愉快的情感体验能够使人思维活跃。小学语文课堂上,教师的手势、 眼神、微笑、话语,都能够让师生间有着情感共鸣,让课堂氛围轻 松和谐的。教师在教学中药体现师生间的平等关系,让课堂教学顺 畅,使课堂高效而又生机。     

穿越题材电视剧观众的接受心理简论

穿越题材电视剧的流行与观众的接受心理有着千丝万缕的联系,剧中现代失意古代得志的人物设置,满足了观众潜意识中自我实现的愿望;作品借历史故事对现代人情感诉求的表达,容易引发观众的情感共鸣与情感认同;其具有后现代色彩的古代情境与现代语汇及思想的碰撞,则给观众带来某种轻松愉悦的享受;其形形色色的穿越方式和穿越过程,则大大激发和满足了观众的猎奇心理;而其打破时空束缚的剧情设置,则在某种程度上满足了人类内心不再受限于时空规定性的潜在欲望与需求。这些使得穿越剧有其存在的合理性和必然性。但同时我们也应该看到,穿越剧的模式化和媚俗化倾向也十分明显,极易引起观众的审美疲劳。