现量说:从佛学到美学

“现量”是中国古典美学的一个重要范畴。作为美学范畴,它的母体在于佛教哲学之中。这个范畴本身就经历了由佛学而美学的演变过程。把“现量”作为美学范畴正式提出的是明末清初思想家、文学家王夫之。“现量”说是王夫之美学思想体系中非常重要的部分。综观王夫之的有关文学评论著作,就会发现,“现量”说是一个根本的概括,可以代表王夫之美学思想的特征。而且,它的意义并不局限于此。虽然王夫之首倡“现量”,但它所代表的美学思想却是源远流长的,形成了中国美学的一个独特传统。在中西美学的     

关于国家的国际刑事责任问题探析

刑事责任是犯罪的法律后果,国家的刑事责任也是国家对其国际犯罪法律后果的承担。但国家作为刑事责任主体不同于刑法传统意义上的一般主体,因此,对其研究就有较重要的意义。 关于国家承担刑事责任的有关学说及简要评析 关于国家是否能承担国际刑事责任以及如何承担刑事责任的问题在国际刑法理论上有如下几种学说: (一) 否定说:认为国家不承担其国际犯罪的刑事责任。根据其理由不同,又可分为两种观点:其一,认为国家不承担刑事责任的原因是由于国家不能成为国际犯罪主体,理由如下:(1)国际不法行为不是一种罪行,因为犯有国际不法行为的国家作为一个主权者,不可能受任何惩罚。国际法     

“逸”作为审美范畴在唐宋时期的迁替

唐宋之际 ,社会审美思潮发生了很大变化 ,“逸”作为审美范畴在士大夫的观念中成为一种审美理想。“逸”是文人画的精神核心。宋代文人画 ,为了高扬主体情志 ,不仅要超越形似 ,而且要通过简化、变形等艺术手段 ,使画中的形象与所画的事物产生很大的间离感、陌生化 ,从而突出主体的情志。从创作主体的精神状态而言 ,“逸”是一种审美的自由创造 ,这种创造必然表现为对技巧规范的超越     

“文学史研究转型”笔谈

“文学史研究转型”笔谈王锺陵陶尔夫彭黎明许建平张晶本世纪诞生的文学史学科至今已近百年。在世纪之交，对文学史研究进行回顾和展望，努力推进文学史研究的转型，建立文学史研究的新模式，是学术界同仁共同关心的话题。这里发表的一组笔谈，反映了作者们基于文学史研究...     

回忆与诗词审美意象

对于我们的精神世界来说 ,回忆是一份非常珍贵的宝藏。无法想象没有回忆的心灵的存在 ,也无法承受没有回忆的生活的绵延。人类不能没有审美的生活 ,审美的生活更不可缺少回忆。回忆是与体验紧紧联系在一起的 ,越是有着深刻体验的经历 ,则越是以丰富的细节、鲜活的景象呈现在回忆之中 ,而这正是文学家、艺术家进行审美意象创造的渊薮。回忆在文学艺术的创作中有着不可须臾离开的重要功能 ,这种功能已然从心理学的范围超离了出来而具有深刻的美学价值。尽管在正统的美学教材里并无对回忆的系统论述 ,但是回忆在审美创造中无所不在的影迹使我们…     

论加强中职院校德育教育的重要性

加强德育管理工作、创新德育工作机制、提高德育实效,是适应社会转型期和培养高素质高技能人才的必然要求。当前,我国正从人力资源大国向人力资源强国迈进,职业教育面临着前所未有的机遇和挑战,尤其是当今的中职院校,招收的相当一部分学生,不仅学习成绩不佳,     

中国古代美学中的“体物”说

“体物”是一个很有理论价值却又被忽略的重要命题。它与“感物”之说有密切的联系,却又有着相当大的差别。二者之间构成了一种互补关系,展示了审美主客体之间的不同趋向。“感物”说着眼于客观外物对创作主体心灵的触引感发,引起创作冲动。而“体物”说则侧重于艺术传达过程。它更注重的是对客观外物形貌的描绘予摹写。而在其发展过程中,又逐渐加进了审美体验论的某些内涵。“体物”说经历了一个不断丰富、不断发展的过程,它的内涵随着时代的递嬗产生了深刻的变化。本文即对“体物”说的内涵及其发展作初步的探索。一“体物”说最早见于陆…     

重塑理念 坚定加快发展的信心

参加赴美培训班，我深深地感到，观念的力量是巨大的。我们同美国在科技和经济方面的差异，最根本的原因在于管理理念层次上的差异。我们要借鉴美国的成功经验，如果不在观念上真正转变过来，就算是引进了资金和技术，把一些先进的东西照搬过来，也很难从根本上改变经济发展的现状。因此，我们实行对外开放，不仅要引进资金，引进管理模式，更要引进观念，引进思路，引进人才。 一、企业决定国家和地方的实力 美国在全球范围内的科技和经济领先地位已是一个不争的事实。世界上谁都承认美国的强大，但这种强大靠什么来支撑？用美国人自己的话…     

我国职业教育建设可借鉴的德国特色

一、德国的"双元制"的特点 1.职业技能培训由企业主导支持 按企业要求安排培训和学习内容,同时企业必须按照<职业教育法>承担一定的培训费用. 2.三分之二的教学时间进行真实的实践教学 在教育过程中,是把学生送到车间,不再将车间的师傅叫到课堂上给学生演示.     

刘勰论艺术传达与审美形式

在中国美学史上，刘勰最早深入系统地论述了审美形式与艺术传达问题。“形式”这个范畴，在中国古典美学中是不存在的，而刘勰《文心雕龙》中的“文”、“采”，却是非常接近于“形式”这个范畴的涵义。刘勰在《原道》篇对“文”作了本体论的界定。他对于圣贤经典的规慕，也更多地侧重于以美好的文辞来表现情感。在《情采》篇中，把“立文之道”分为“形文”、“声文”、“情文”三种形态，从视觉美感、听觉美感等方面深化了审美形式理论。刘勰还非常重视艺术传达的作用，在《神思》等篇中予以系统的阐述，而在《物色》等篇中则揭示了有关艺术传达的若干原则