影视改编与文学经典传播途径的革新

从传统文学的立场出发,早期的电影不被看作是一种叙事的艺术。但与此相对照的是,新生的电影对传统文学的改编,从它诞生的那一刻开始,就未停止过。电影及后来的电视对文学经典改编,一方面帮助电影度过最初的危机,促进了整个20世纪影视艺术的长期繁荣,另一方面极大地促进了文学作品的传播,甚至对文学作品的内在创作规律产生了深刻的影响,促使一部分当代经典作品具有了明确的"影视化"特征。影视改编一般可分为"忠实的改编"和"自由的改编"。     

精神的契合与意蕴的协调——当代电影改编“忠实于原著”的一种方式

新时期特别是20世纪80年代中后期以来,我国的电影改编中有一些具有典型意义的"忠实于原著"的影片个案,它们以忠实于原著之魂,把握住原著精神内涵的方式忠实于小说原著,抓住小说的主题核心与风格意蕴进行了与电影美学相协调的创造性改写。这些影片在取得成功的同时,也对同名小说的审美接受产生了较大的内在影响,不仅将小说中无穷多的未定点"确定化"了,而且这种对小说的重新改造又是一种完型与补足,用电影化的手法阐述了小说的审美意蕴。     

土家族灯歌《黄四姐》

用于民俗活动中的娱神歌 [1]《黄四姐》采拮于湖北建始三里乡,属当地特有的灯歌·喜花鼓。后人以“联姻”和“借用”的手法将利川灯调音乐与之相融合,运用内部结构的扩充与尾部故事情结的续编,使作品原本为一段体的发展成为A+B式 2段体结构,使少“角”音的A徵六声调式得到弥补,使常出现于土家族民歌中律动性极强的“数板”得到充分运用,进一步突出了它的歌舞性特征,使土家族灯歌音乐发展得到较大的促进。无论它是古典的娱神歌,还是通过改编并用于舞台的现代表演形式,都确立了它歌舞相随的演绎特征。     

从文学作品到动画电影的构建策略研究 ——以《了不起的狐狸爸爸》为例

从动画电影的发展现状出发,发现在原著改编方面,动画电影普遍存在以低龄观众为主、故事情节俗套、主题层次单一等问题,已经无法满足新时代观众日益提高的观影需求.通过分析动画电影《了不起的狐狸爸爸》,总结了导演安德森对动画电影制作的独特方法与技巧,针对影片故事的改编与扩充、视效氛围的构建与营造、主题的凝练与升华三方面,提出了从文学作品到动画电影的构建策略.     

论文学作品《平凡的世界》影视改编的现实意义

电视剧《平凡的世界》高度还原了原著的精神面貌,但同时又在剧中赋予了主人公更加丰富的故事情节和情感世界。它的成功不仅在于收视率有多高,更在于它所传达出来的时代正能量,以及当人们走出屏幕对于平凡生活的坚定和信念。     

麦家谍战小说的电影改编策略

电影改编是两种不同语言艺术之间的转换过程。根据麦家小说改编而成的谍战电影《风声》和《听风者》,与小说主要的不同就在于人物形象的重塑与视听表现手法的丰富。电影改编需要在对小说材料的取舍上找到平衡点和突破口。     

试析原著改编的优劣——以《红高粱》为例

在如今新影视传媒文化氛围中,商业性质的影视剧文化快速崛起,让人们深切感受到了极其猛烈的文化传媒界、出版界所带来的"文艺"之风。尽管某些将原著改编后的影视作品能够迅速风靡全球,受到世人的热捧与追随。但同时,我们也能够看到一些将作品改编后给整个社会所带来的负面效益,如恶搞文学作品、任意篡改名著内涵等,令原本作品中的深层次内涵价值遭到破坏,这些现象的产生根源及结果值得我们深思。本文就以《红高粱》影视剧的改编为例,探究将传统文学作品改编成为电影、电视剧的过程,并从中总结出有关现代商业影视剧突出原著艺术表现力等相关结论内容,以期为研究原著改编优劣课题带来启示。     

南路起义与张炎将军

1945年1月9日,我奉南路特委的指示,组织领导化县(兼有廉江东部一部份地区)人民抗日武装起义。26日清早,我率领部队绕道到达中垌圩。27日下午4点多钟,周楠同志派通讯员来带我去见他,会见地点在山头的斜坡上。周楠同志把我们的部队改编为两个大队,说:"我们同张炎商议一起去打塘蓬,解决铁胆和黄     

一个80后作家的10亿文化帝国

从文化界到娱乐圈的跨界,使郭敬明得以在出道10余年的时间里保持超高的“人气”。以“人气”为基础,他依靠个人品牌打造商业平台,缔造了一条青春文学作家的“生产线”,并不断挖掘和延伸产业链,将“青春”商业价值发挥到极致,从而构建出价值10亿的文化帝国。他也为作家开启了新的商业模式。因为执导了《小时代》,郭敬明又多了一个电影导演的头衔,这位本来就颇受争议的“年轻作家明星”进一步扩张了商业版图,更加站上了舆论讨论与瞩目的焦点。郭敬明到底是个什么样的人,喜欢他和不喜欢他的人各自抱有不同的观点。不过不可否认,从大众的眼光来看,郭敬明是个成功的人,他拥有的名声与财富表现出传统意义上的成功。他曾表示人生最重要的就是自我实现,“最怕的不是变老,会