苦难的光辉——论江鹄诗歌的情感基调及其美学价值

江鹄诗歌是当代中国诗歌史上一种独特的存在,以苦难为其重要的主题与情感的基调,并创造了与此相适应的艺术形式,从而实现了自己的美学价值。其苦难的基调由少年的苦难、男性的苦难、女性的苦难与乡村的苦难四种主题所构成,并由此带来了以沧桑与凄凉为主导的艺术风格。江鹄诗歌以现实主义的眼光反映自我的生活并始终伴随以怜悯为主体的人道主义情怀,给当代诗歌创作以多样的启示。     

易卜生长诗《在高原》的哲学之思与生态之维

易卜生早年长诗<在高原>以抒情主人公"我"告别故居谷地而上高原追求自我人生价值实现的故事,抒写出了诗人对于自我与自然的思考,体现了诗人对于"在高处"哲学的探索.长诗的主题具有多重性,长诗的生态之思具有多维度,然而所有的一切都是以人与自然山水之间的关系为中心而得到体现的.人生哲学之思与自然生态之维都是以自然环境为基础和前提的,人生哲学之思与自然生态之维在长诗中是一种二位一体的存在.     

《海上夫人》的四种地理意象群落及艺术特征

易卜生后期象征剧《海上夫人》,建构了以"花园""山坡""大海"与"挪威"为中心的四种地理意象群落,是剧作家对亲情、爱情、自由、生命、生态以及人类命运等问题的思考,具有独到而深刻的审美内涵。四者以"花园"作为中心,一圈一圈向外扩展,范围越来越广阔,意境也越来越高远,形成一幅完整的圆形地理结构图。《海上夫人》整体艺术特征的"圆形结构",不仅使剧作以某种地理意象为中心而形成了地理意象群落,重重叠加而形成圆形的艺术图式,同时也使剧作家圆润的艺术想象与艺术构思方式由此得到完整体现。以上各方面共同构成《海上夫人》艺术存在的基本内容,让它拥有了圆满而完美的地理艺术之图景。     

易卜生的自由哲学及晚年创作新方向——以《海上夫人》为中心

易卜生对于人性的自由解放，特别是女性的自由解放是有长期思考的，从早期诗剧《凯蒂琳》开始到“戏剧收场白”《咱们死人醒来的时候》,从来都没有间断过。总体而言，早期的表达更为绝对、直接与激情，后期的表达则更为曲折、潜隐与深沉。具体到易卜生晚年作品《海上夫人》,其最重要的主题是表现自由，女主角艾梨达的自由理想与“自愿”、“幸福”与“约束”有关，三者统一于一体。“自愿”是其核心精神，又以“约束”和“幸福”作为辅助元素：“自愿”是艾梨达一贯向往的生活态度与坚持的道德准则，可以说是她自由的思想与行动的指南、自由精神的主体内容；“约束”是对“自愿”的一种反向阐释，人一旦有了“约束”就会向往“自愿”的生活，心灵的完全自由就在于一种没有任何约束的生活；“幸福”作为一种内在情感的评价指标而存在，“自愿”与“约束”作为两个不同的元素自然会带来两种截然不同的结果，人只要有了“约束”就不会得到“幸福”,而只有拥有了“自愿”的生活态度，才能产生与得到内心的幸福感。由此可见，艾梨达并没有获得真正意义上的自由。易卜生对自由的理解，深受同时代克尔凯郭尔存在主义哲学的影响，亦与后世萨特自由行动论有着契合之处。正是如此，易卜...