社会身份焦虑感刍议——以奥斯卡·王尔德为例

西方社会中个体的身份焦虑感伴随着资本主义制度的发生、发展而滋生和扩散。人们在解决了身体温饱需求后,开始争取社会地位,以求赢得他人的尊重。这种心理的"温饱度"能够帮助人们判断自己的能力和价值,获得自我存在的确定性。王尔德一生中令人费解的种种行为可作为社会身份焦虑感的极佳诠释。透过他我们可以看到,个体对身份的焦虑应被更高层次的价值追求所代替,才能实现真正有意义的人生。     

现代审美主义救赎刍议

现代工具理性文明对个体精神的物化作用催生了审美现代性，其思想的核心是，艺术对现实的否定与反抗作用能使个体产生一种内驱力，去质疑现代异化文明，寻得精神救赎并重新确立自我。然而，审美现代性把启蒙现代性置于绝对对立的位置，缺乏合理性；发轫于现代性中的审美主义却要消解现代性，否定了自身的存在；审美主义变成“精英”空谈，陷入固步自封、“自恋”的怪圈，丧失了对大众的救赎功能；艺术的泛生活化和货币化颠覆了审美主义艺术救赎的主旨。这就注定了审美主义无法实现救赎，现代人在寻求精神自由时无奈地陷入了绝望的境地。     

从《社会主义制度下人的灵魂》看王尔德的无政府主义政治观

英国著名的唯美主义作家奥斯卡·王尔德在<社会主义制度下人的灵魂>中,对社会主义制度的认识在概念上模糊混乱,他所构想的社会主义制度是:没有国家统治,没有权力和法治,没有家庭和婚姻制度,个人主义绝对自由地发展,没有私有财产和贫困,最适合艺术家的统治形式是无政府的统治形式.这是一种无政府主义政治观和文艺观,所构想的"社会主义制度"是不可能实现的乌托邦,但在那个时代能认识到和有别是社会弊端,也属难能可贵.     

试论王尔德对资本主义社会的揭露和批判

文学界一般都称王尔德是一位唯美主义文学家。笔者认为,他同时还是英国文学史上具有进步思想的作家,本文分析了他在《社会主义制度下的灵魂》中对资本主义制度的批判,在文学作品中对资本主义上流社会的揭露和批判。     

王尔德面具后的真相：生活艺术化与人生艺术化

王尔德在人生和作品中表现出许多矛盾面具,引人关注。借用韦尔施对现代审美活动的分析可以看到,王尔德把日常生活审美化的“为艺术而艺术地生活”信条和人生艺术化的“为艺术而成为艺术人”信条当作“为艺术而艺术”唯美理论的注释和扩展,通过塑造矛盾面具,进行多重自我建构,体验丰富的艺术人生,使自己的审美追求达到极致。     

从《道连·葛雷的画像》看王尔德的面具论

王尔德提出,在文学创作中,要用"面具"将作者隐藏起来,揭示面具的真理。其《道连.葛雷的画像》深刻地揭示了道德败坏要遭惩罚的真理,无情地讽刺和揭露了道连等主人公戴着面具的罪恶,是一部极富道德教育作用的面具论小说。     

《道连·葛雷的画像》：自我建构的诉求

拉康关于自我建构的精神分析理论扩展了文学批评的视野。王尔德的小说《道连·葛雷的画像》较好地体现了自我建构的主题：主人公道连自我认同的失真和俄狄浦斯情结过渡的失败导致了他无法确立主体性，死亡成为在想象界与象征界间徘徊不定的他之最终解脱；作者王尔德采用自画像的原理创作该小说，以他者的形式呈现自己，借此进行另类的自我建构。道连与王尔德安身立命之根本都是在探寻“我”之真相。     

从《道连·格雷画像》看王尔德的文学道德观

王尔德的《道连.格雷画像》既揭露和批判了英国维多利亚时代资产阶级上流社会道德的堕落,又对人们进行了严肃的道德教育;而他提出的“艺术不应受道德的约束”,是他反叛资产阶级时代道德的策略武器。更难能可贵的是,王尔德明知该小说要遭到非议,但他却冒着巨大的风险,将小说展示给人们。他是一位反叛资产阶级上流社会的斗士。