西方语境中的“意象”

理性传统决定了西方的意象研究以想象过程为切入点,理性的参与使意象中蕴含的情感淡化,并逐渐客观化为图片;20世纪初以庞德为代表的＂意象主义＂深受中国古典诗歌的影响,但意象主义意象论在本质上仍属于西方传统,偏重图片效果和象征意味。     

后现代之后的信仰重构——E.L.多克特罗的《上帝之城》对奥古斯丁的背离与继承

美国当代犹太作家E.L.多克特罗于2000年出版了里程碑式的长篇小说《上帝之城》。在这部小说中,作者站在世纪之交的制高点上,对20世纪的"世纪病"——信仰问题,进行了全面深入的反思,并在批判继承奥古斯丁宗教思想的基础上,立足伦理道德,创造性地建构了"进化派犹太教",倡导一种现世的、当下的信仰。面对人类日益加剧的信仰问题,多克特罗以一个作家的责任心,在后现代文化的荒漠中指出了一条可能的出路。     

从解释到改造--也论马克思恩格斯对形而上学的终结

长期以来,马恩一直被当作形而上学的颠覆者,然而,形而上学在20世纪的回归把马恩摆在了尴尬的处境.形而上学植根于语言,是不可用同样植根于语言的理论来终结的,形而上学只能在行动中被终结.马恩所反对的并非形而上学本身,而是以黑格尔为代表的思辨哲学.马恩对形而上学的颠覆应理解为两个方面理论上的批判和行动上的终结.     

苏格拉底“选美”：一个审丑问题

苏格拉底参加＂美的竞赛＂,结果＂完败＂,但这并不能否认苏格拉底的魅力。苏格拉底以其自身提出了如何看待外表丑的问题,他自己的答案是内在美才是最重要的,比较而言,外在的丑根本无足轻重。柏拉图发展了内在美的观点,形成了更为完善的灵魂美思想。在古希腊时期,内在美、灵魂美的提出为审视外表的丑陋提供了新的视点。     

恶之花绽放的理由——试论波德莱尔的审丑思想

波德莱尔执着于描写赤裸裸的丑恶，从中发掘出特殊的美。丑恶的现象从进入诗歌到成为审丑对象有其必然性。追求唯美必然排斥道德目的，丑恶的现象得以冠冕堂皇地进入艺术；现实本质上的丑恶及其发现，强化了艺术表现丑恶的合法性；而通过象征则从“恶”中升华出了关的“花”。     

波德莱尔美学现代性的审丑之维

美学的诞生其实源自一种古老的区分的冲动。出于同古典美区别的焦虑，波德莱尔竭力寻找现代生活的美，并提出了美学上的现代性。波德莱尔的“现代美”源自当下丑恶的现实，是经过艺术化后的产物，它至少包含三个要素：激情、现代精神和道德诉求。波德莱尔的美学现代性不是丑的现代性，而是审丑的现代性。     

顾彬式批评：反击与反思

自2006年以来,德国一个原本不甚出名的汉学家顾彬,在国内掀起了轩然大波。原因是他出言不逊,把中国当代文学贬得一文不值。顾彬的批评直接、犀利、不留情面,引起了＂中国作家、批评家集体反击＂,不仅对顾彬的观点进行了直接的反驳,还掀起了重估当代文学特别是80年代文学价值的思潮,决意要证明：中国当代文学非但不是＂垃圾＂,而且还达到了前所未有的高度。     

西方语境中的“意象”

理性传统决定了西方的意象研究以想象过程为切入点,理性的参与使意象中蕴含的情感淡化,并逐渐客观化为图片;20世纪初以庞德为代表的"意象主义"深受中国古典诗歌的影响,但意象主义意象论在本质上仍属于西方传统,偏重图片效果和象征意味.     

堕落的轨迹:从审丑的文学到丑的文学——中国当代文学批评的一种视角

审丑是中国当代文学重要的特征之一,并显出明晰的脉络。但是,在不同阶段表现丑与恶的方式是不同的。新时期伊始是以丑衬美,依然是审美的文学;到上世纪80年代中后期是以美衬丑,是为审丑的文学,并逐渐走向了嗜丑;到了新世纪则是以丑为美,是为丑的文学。由审丑的文学到丑的文学无疑从一个侧面显示了当代文学日渐萎靡的趋势。     

复活的身体美学：耶稣基督的丑与美

钉十字架的耶稣完成了赎罪祭，按照古老的传统，祭仪中的主角总是丑陋的，这也正是耶稣在受难中的形象，只不过一般人看到的是喜剧中的“丑角”，而基督徒看到的却是甘当人世丑恶的“圣子”。在基督教语境中，耶稣死而复活，终祛除了丑陋，实现了美的转换。耶稣复活是肉身的复活，从而打破了人神之间的界限，在美学史上第一次肯定了人的身体可以像神一样完美。