关于现当代中外诗歌及其比较（二） 一种冷静的失落：论毕晓普诗歌中的性别转换

对20世纪美国女诗人伊丽莎白.毕晓普诗歌中的女性身份进行深入的解读和评述,可以从四个层面阐发毕晓普代表作中的性别转换：1.毕晓普的童年创伤与母亲的缺席：毕晓普对于母性身份的恐惧和逃避从根本上说,来源于她童年所受的精神创伤;2.物化的女性形象：无论是从男性视角对女性身份进行物化,还是从大众角度对女性身份的荒诞性物化,都使得其女性身份被尴尬地凸显,从而表达了毕晓普对于女性身份冷静的思索与理性的反抗;3.女性身份的失落：毕晓普表达出对母性身份无法逃离的宿命感和悲剧感;4.诗歌中的性别跨越：进而考察女性身份在诗歌中是如何被消解的。     

身份的异化和个性的同化——美国自白派女诗人塞克斯顿诗歌的变形记

对20世纪美国女诗人安妮·塞克斯顿的诗集《变形》进行解读和评价,须从三个层面考察塞克斯顿作品对于格林童话中的经典故事的诗性诠释：1,浪漫而陈腐的题材通过变形展现了美国当代社会女性身份的异化;2．追求物欲的普遍价值观而导致的个性同化;3．婚姻在诗中极具反讽意味,被视为自私的产物和对婚姻主体的囚禁。在《变形》的创作中,塞克斯顿超越了诗人的自身经验,在更广泛的层次上引起了读者的共鸣。     

试论英诗汉译中的音乐美

音乐美赋予诗歌独特的魅力。由于英汉两种语言有着不同的历史背景和文化内涵 ,在英诗汉译的过程中 ,音乐美会削弱 ,丢失 ,甚至失去本来的面目。本文通过比较的方法 ,讨论了如何在忠实原作创作精神的基础上 ,再现原诗歌的音乐美。文章通过比较、讨论和分析得出结论 :1.好的译本一定要忠实于原文的意义 ;2 .音乐美是由源语的文化内涵和译者的翻译观 ,以及翻译方法共同决定的 ;3.通过一定的翻译技巧 ,音乐美是可以在一定程度上再现的。     

超文本解读下阿什贝利诗歌意义的回归

阿什贝利是美国后现代诗歌“纽约派”的代表人物,他的诗歌将诸多后现代元素加以混合,力求探寻诗歌写作的本质。通过研究阿什贝利诗歌中的互文性,戏仿,并通过游戏式阅读对其诗歌进行超文本解读可以发现:在阿什贝利的诗歌中,真正的意义迷失于词语的“无限”能指中,只有在后现代多语境的重叠下即超文本解读中,通过对传统诗歌文本的转化和吸收来进行比较,才能理解阿什贝利诗歌的真正意义。     

多维诗歌创作的可能与诗心的彰显——论刘洁岷近作

刘洁岷是中国当代诗歌大陆"中生代"的代表诗人,他的创作题材广泛,诗歌技艺精巧娴熟,在创作中力图突破旧作。其近期诗歌,即2010—2011年的诗歌,结构不断更新,技巧进一步内化,并完美地将诗歌中古典美与现代意象结合,形成了他卓异而不易捕捉的个人化诗歌风格。刘洁岷的近作彰显了其诗歌创作的诗心并展现了多维诗歌创作的可能。     

档案馆在政府信息公开中的角色诠释

自《中华人民共和国政府信息公开条例》2008年5月1日实施以来,我国政府信息公开走过了一个里程碑式的阶段,政府信息公开效果得到很大提升。在这个过程中,档案馆起了很大的作用。各级档案馆是政府文件的聚集地,是政府信息公开的场所,也是服务公众的窗口,档案馆在政府信息公开中的角色将会日趋多元化,因此,我们要把握好档案馆角色多元化的趋势,迅速转型,以便更好地保障政府信息公开的实现。