游走于边缘的反抗——重返20世纪70年代民刊《今天》

采用文学社会学的研究视角,立足于已有的相关资料,并在对其研究、整理的基础上重返当时的文学现场,以探析《今天》在当时特殊的历史环境中所面临的尴尬生存境遇,透视其在“文化反抗英雄”外衣下所隐藏的巨大焦虑.     

苦难中的圣灵——论诗人艾青与画家凡高

艾青与凡高,一个诗人,一个画家,共同的苦难命运造就了他们深刻的苦难意识,他们将这种苦难意识渗透到创作中,无论在创作思想上还是在表现技巧上都存在着诸多相通之处。他们的诗歌和绘画在某种意义上可以相互转译,实现了诗画的通灵。     

诗歌的回归之旅——以90年代“知识分子写作”为例

诗歌进入90年代后发生了具有深刻意义的变化,这种变化可抽象概括为两个维度：一是诗歌逐渐逃离了意识形态、集体写作的藩篱,回归到具有独立精神和承担意识的个体,具体表现为＂个人写作＂;二是诗歌在对日常经验的挖掘中回归到对当下现实生活的关注,而叙事性的增强则开拓了诗歌新的话语空间,提高了诗歌的有效性和对现实说话的能力。     

人工合成的“纯文学”——重返20世纪80年代“先锋小说”

20世纪80年代的“先锋小说”经历了一个“去粗存精”的人为筛选过程.这种所谓的“纯文学”其实是当时作家、批评家和编辑家根据特定历史语境需要而人为建构起的“文学史共识”.先锋作家们的自我确立意识和寄生性写作姿态及其与上海“新潮批评圈子”的共谋关系,使得“先锋小说”日趋统一和规整.“先锋小说”在文学史上获取合法地位的同时也在悄然建立新的话语霸权.现在的文学史一定程度上就是以先锋作家和批评家的文学趣味和评价标准建构起来的.     

文字的绘画彩色的诗?--论艾青的诗与凡高的画

早期的绘画生涯深刻的影响了艾青的的诗歌创作,他与后印象主义画家凡高无论是在创作思想上还是在表现技巧上都存在着诸多相通之处。他们的诗歌和绘画在某种意义上可以相互转译,实现了诗画的通灵。     

以超越之眼观人之文学——再论刘再复之文学观

纵观刘再复近年来的文学研究始终未离开过对“人”的关注。围绕刘再复20世纪80年代提出的“文学主体性”和“性格组合论”等,分析其近年来有关“人”的主题的文学理论研究,探讨其在超越视角下对“文学是人学”这一传统命题的观照,继而梳理他对“人”的内宇宙的深掘所作出的努力。