幼儿音乐审美教育的价值与路径

幼儿期的美育教育关系到儿童的成长发展,只有通过幼儿音乐教育才能达到美育教育的目的。在幼儿的音乐认知、音乐体验、音乐创造中,塑以幼儿语言、思维与行为之美,从而完善幼儿品格;提升艺术修养;促进幼儿全面和谐发展。     

幼儿音乐教学教育方法管窥

幼儿音乐教育是为整个人生奠定基础的教育。幼儿教育的重点必须是为了整个人生的发展,必须以奠定幼儿良好的素质基础为落脚点。本文从幼儿音乐教学、教育方法两方面进行阐述,探寻现代幼儿教育新观念,努力培养出身体、社会、情感、认知和道德各方面整合性发展的完整儿童,最终实现个性全面和谐发展。     

奥尔夫教学法在幼儿园音乐活动中的应用与启示——以大班音乐活动“快乐的小蜗牛”为例

奥尔夫音乐教育体系是当今颇具影响力的音乐教育体系之一,其教育理念与《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域精 神高度契合。文章将奥尔夫教学法的精髓灵活应用于幼儿园音乐活动的教学案例之中,以此得出启示：幼儿园音乐活动要创 设游戏情境,守护幼儿与生俱来的“玩性”;教师适当退位,彰显幼儿学习过程的“主体性”;引发身心体验,激活幼儿身心发展 的“整全性”;倡导随乐即兴,释放幼儿自由想象的“创造性”。     

激发兴趣的少儿快乐教育

当前少儿音乐教育中普遍存在着“限制多、自由少、集体多、个别少、指导多、启发少、模式多、创造少”的问题,由此带来幼儿园音乐教育中课堂教学气氛不活跃,孩子快乐的情感体验不充分,孩子无法通过音乐活动真正感受到趣味和快乐的状况。针对这一现状,从如何激发幼儿学习音乐的兴趣,如何运用生动有趣、灵活多样的教学方法,给孩子创设活跃、和谐、美好的学习情境等方面,做出了一些尝试和探索。     

浅谈音乐与思维的联系

音乐是当今社会生活的重要组成因素,不仅与思维相互作用,而且促进各自领域的形成和发展。音乐与思维的联系体现在音乐教育上,运用实践与创新的方法,才能推动未来教育事业的发展。     

浅谈大学生课外音乐活动

课外音乐活动是指课堂教学以外的各种音乐教育活动。从广义上来说,它可以包括校外社会音乐教育和家庭音乐教育。这里着重探讨的是校内课外音乐活动,它是学校音乐教育的重要组成部分。课外音乐活动是当前大学校园内较为常见的活动之一。     

高师音乐专业教育教学改革之我见

高师音乐专业是基础音乐教育师资的培养基地,改革开放以来,高师音乐专业教育教学开展了前所未有的广泛而深入的改革,使高师音乐专业教育在"师范性"的办学道路上迈进了一大步,取得了可喜的成绩.但由于其改革还局限于音乐及音乐教育本体,还缺乏与社会及基础音乐教育之需要与发展的紧密结合,其教育教学依然存在着与基础音乐教育不相适应的状况.本文即通过对导致这种现状之原因的探讨,谈谈笔者对高师音乐专业教育教学改革的一些思考.     

推动钢琴教学科学化发展

奥尔夫音乐教育体系的思想内容博大精深,但其基本理念是：音乐是人的教育,从儿童出发,挖掘人人具有的音乐潜能。具体体现在三个方面：音乐的原本性、创作性、综合性。笔者尝试将奥尔夫音乐教育思想及基本内容引入钢琴教学。从识谱、节奏、技巧、感觉、创作五个方面作了实证研究。本文阐述了将奥尔夫音乐教育理念运用于幼儿钢琴教学．将会推动钢琴教学向科学化发展。     

彝族地区幼儿师范民族音乐课程建设的策略研究

“从世界音乐文化发展趋势来看,各国的音乐教育都将面临一个开放性的全球视野的音乐文化环境和现实,多元文化已 成为21世纪人类音乐文化发展的共同趋势。”民族音乐有潜移默化的艺术教育作用,彝族传统民间音乐,是我国民族音乐中的 宝贵财富,作为极其珍贵的世界非物质文化遗产（朵洛荷）,彝族传统民间音乐有着隽永的审美价值、艺术价值和开发价值。在 彝族地区幼儿师范音乐教育中建立音乐教育与地方民族音乐之间的良性互动为基础的多元文化音乐教育有其必要性与可行 性,我们通过选择彝族民间歌曲、彝族民间歌舞及音乐、彝族民间器乐曲及根据彝族民间音乐元素创作的既有彝族音乐特征、 又具有较高艺术性的经典音乐、舞蹈作品与传统音乐教育中的钢琴、声乐、舞蹈和试唱练耳课程的融合以达到在彝族地区幼儿 师范音乐教育中建设地方民族音乐课程的目的。     

做好准备 把握原则——浅析幼师音乐教育手风琴集体课的教学准备和教学原则

幼儿音乐教育主要是培养幼儿对唱歌、旋律、倾听等音乐内容的兴趣和热情,教给幼儿感受和表现音乐美的方法、手段和途径,使他们有能力以声音、节奏为手段去表现所感受到的音乐情感,并能够富有热情、表现力和创造性地进行表演。     

节奏活动与幼儿音乐兴趣的培养

一、幼儿园音乐教育的目的无疑是培养幼儿对音乐的兴趣、爱好,萌发幼儿初步的感受美、表现美的情趣。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”。因此,幼儿园音乐教育必须强调兴趣第一,把音乐同幼儿的生活玩耍融为一体,让幼儿在唱唱、跳跳、动动、     

高师专业音乐教育与课程改革思路

依据2001年7月《音乐课程标准》教育总目标,音乐美育教育为主干线,贯穿高师专业音乐教育的全过程。在长期的教学实践中,课程的设置与架构一直是影响专业音乐教育总的进程与发展,改革课程教学对推动高师专业音乐素质的提高具有重要的意义。     

音乐审美教育理念对音乐教育的启示

研究目的是要探讨音乐审美教育理念的内容,以及它给音乐教育带来的启示,通过对音乐审美教育理念实效的研究,得出音乐审美教育理念具有情感性、创造性、愉悦性和游戏性等一些审美形态特征,从而大大促进了学生的思想品德修养和非智力因素以及创造力、联想力的发展.     

基于幼儿动作发展的音乐游戏创编路径探究

本文将奥尔夫音乐教学法的先进教育理念、独特教学方式引入儿童自娱性舞蹈音乐游戏创编中,并与3—6岁幼儿动作发展目标有机结合,让幼儿各年龄段动作发展与音乐游戏交融,使音乐游戏的创编理论统整化、选材生活化、游戏活动化;运用多学科互相渗透的方法,本着音乐教育的核心“原本性”,以儿童动作发展“非线性”为依据,有目的、有计划地围绕音乐游戏“好玩”这一核心,从目标、过程、方法、游戏评价这四个方面进行音乐游戏创编设计,以期为幼儿音乐游戏的创编提供一种新思路、新模式。     

幼儿园大班音乐教学中有效运用赏识教育的策略研究

〗以幼儿园大班音乐教学现状及特征为切入点，结合赏识教育理论在音乐教育中的优势，贯穿完整的音乐活动过程，提出当前幼儿园大班音乐活动中，渗透赏识教育实践策略：提高赏识教育意识，创建快乐音乐教育氛围；增强教师音乐素养，保障赏识教育全面渗透；创建民主音乐活动环境，推进赏识教育深入开展；丰富音乐教学活动，因势利导赏识教育运用；开展家园共育，发挥赏识教育可延续性。     

如何在音乐教学中渗透审美教育

审美教育是音乐教育的核心，因此在音乐教学中应从让学生感知音乐的本质、提高乐感、培养审美能力等方面进行审美教育。     

音乐审美教育释义

当前"以审美为核心"的音乐教育已深入人心,然而,许多人对什么是音乐审美教育并不是很清楚。本文拟采用多重视角,力图对音乐审美教育的涵义做一定层面的阐释。     

奥尔夫音乐教育思想的内涵与外延

奥尔夫音乐教育思想的核心，是他的“原本的”音乐观念。奥尔夫将原本的音乐观念与儿童音乐教育实践结合起来产生了现代儿童音乐教育媒介——“元素性”音乐。无素性音乐以原本音乐的基本特征和儿童生理、心理特点为基础。它是一种自然性、艺术性和教育性有机结合的，采用适合儿童主动参与、体验的媒体和方法，由儿童自己创造和表演的音乐。多元化音乐教育是当代世界音乐教育领域所探讨的重要课题之一，然而，早在20年代产生的奥尔夫音乐教学体系中就已经孕育着多元化音乐教育的萌芽。     

应赛教育——高校音乐教育的羁绊

自《全日制义务教育音乐课程课标(实验稿)》和《义务教育音乐课程课标(2011年版)》颁布实施以来,基础音乐教育改革不断深入,高校音乐教育专业中存在的各种弊端也随之凸显出来,尤其是在艺术功利化教育思想驱使下出现的“应赛教育”重视舞台表演,轻视讲台实践,使音乐教育教学偏离培养目标,培养的学生综合文化素质低下,专业基础理论知识严重缺失,难以胜任基础音乐教育工作.     

关于奥尔夫音乐教育体系的多维思考

本文从人本主义、教育生态学、开放教育、研究性学习本土化问题五个视角,分析奥尔夫音乐教育体系的特点以及实施的价值与意义,以期能对我国在音乐教育改革发展中借鉴外国音乐教育体系时,对其有一定层次的认识,进而对外国音乐教育体系的本土化实施与应用有一些启示。