学校音乐教育与民族音乐文化的传承

民族音乐是我国民族文化宝库中的瑰宝,它是中华民族延续发展的精神动力之一。学校教育作为民族音乐文化传承的重要领域,必须在当今多元文化的世界音乐教育中寻求新的定位。为了与世界音乐教育发展趋势相协调,我们应树立以民族音乐教育为本的观念,深化学校音乐教学改革,在教育思想、教学内容、教学形式及教育生态环境等方面进行一系列的改革,真正求得中国民族音乐文化与人类音乐文化某种程度的“回归”与“统一”。     

东北地区少数民族民间音乐传承与保护研究——传承原则与途径的选择

加入WTO后,我国对外开放不断深入,多种音乐艺术表现形式纷纷走出国门,向世界展示我们的文化,特别是我国少数民族音乐在对外交流中起着重要的桥梁作用。随着各种音乐形式的引进和发展,人们的目光多集中在现代音乐的表现形式上,而忽略了传统的少数民族音乐艺术的表现形式,使少数民族音乐的保护和传承受到强烈的冲击,所以传承与保护少数民族音乐是音乐工作者的责任。     

高师音乐教育中本土音乐教学策略

民族音乐文化汲取了我国音乐文化的精华,在历史的沉淀下积累了丰厚的资源,而本土音乐文化在一个民族音乐发展过程中有着重要意义.本土音乐在高师音乐教育中具有积极作用,有必要在教学实践中实现对本土音乐的研究和开发,以实现我国民族音乐的继承、发展和嬗变.     

理工科大学素质教育中的中国民族音乐教育

艺术素质教育在古往今来的教育中都承担着重要的角色。中国民族音乐作为集艺术性与民族性为一体的音乐艺术形式,在世界音乐艺术领域占有重要的地位。通过不同的艺术教育途径,发扬和传承中国民族音乐,让更多的理工科大学生了解和热爱中国民族音乐,提高自身音乐修养,最终达到专业与艺术的完美融合。     

论少数民族地区民族音乐文化教育的实施

在我国现有的高等音乐教育机制中 ,民族音乐文化教育一直处于从属地位 ,这对我国的历史传统和未来发展不利 ;同时 ,与国际音乐教育总趋势相违背。改变这种状况势在必行 ,地处少数民族地区的音乐专业应首当其冲 ,更新教育观念 ,进行合理的课程设置 ,努力建设师资队伍 ,承上启下 ,将民族音乐文化的传承作为重要专业方向 ,为弘扬我国民族音乐文化而努力     

高师《民族民间音乐》课改新思考

《民族民间音乐》课程在高等师范院校教学中,肩负着对中国民族音乐的了解、认识及传承。由于种种客观和主观因素,一直以来该课程中国传统戏曲内容得不到应有的重视,这与当前"新课标"的要求十分不相符。故此,笔者提出加强传统戏曲音乐文化在《民族民间音乐》课程中的比重。     

周大风音乐教育思想浅谈

周大风是我国著名的音乐家,他以音乐教育家、民族音乐理论家、作曲家、戏曲家享誉当今音乐界,其音乐生涯60多年.其教育思想主要体现在"以人为本"的教育理念、"以欣赏为先导,以活动为中心"的教学方法和"中西兼有,以中为主"的教材内容,多年来,他一直先行实施科学的音乐教学理念,创新音乐教学方法,弘扬民族音乐文化,促进了民族音乐教育建设,为我国音乐教育的发展做出了巨大的贡献.     

浅谈加强民族音乐教育的设想

我国是一个有着五千年古老传统文化的泱泱大国,民族音乐传统悠久丰富。然而,在当今的乐坛和音乐教育中,许多人已形成了“西方一元化”的理念,民族音乐受到冷漠。因而,我们一定要重视民族音乐教育,调整音乐教育课程结构和教育内容,加强学校民族音乐教材的建设,营造良好的民族音乐教育的氛围,充分发挥其特有的育人功能,培养民族音乐的“知音”,使中华民族优秀的音乐文化后继有人。     

浅析湘西民族地区高校音乐思想政治教育

湖南湘西自治州素来有歌舞之乡的美誉,其境内音乐文化积淀异常丰厚,湘西民族音乐教育以其独特的教育内容、教育方式和教育途径渗透到大学生的生活学习中,塑造大学生的性格,净化大学生的心灵,成为素质教育中不可替代的一门重要的人文学科,能提高大学生的综合素质,促进大学生的全面发展.     

对高师民族音乐教育现状的思考

民族音乐是优秀的文化资源,而高师理应是传承民族文化的“活性文本”,但传统的音乐教学模式和教学改革却与中小学音乐教育的要求不相适应,这一现状严重阻碍了高师民族音乐的发展。因此要尽快更新音乐教育观念,加强民族音乐教育,强化师资队伍,使高师音乐教育的改革与中小学音乐教育相适应,为培养合格的基层教师做出贡献。     

中外高师音乐教育比较分析

一、民族音乐教育与文化传承 音乐是民族情感的血脉，是文化意志的灵魂。在全球面临着泛美文化冲击的现在，如何捍卫自己民族的音乐精髓，让孩子们，让年轻人领略民族音乐的浩瀚与伟大，让民族音乐重新辉煌，再创奇迹，答案只有一个，音乐教育。可是，就现状而言，我国高师音乐教育对本土音乐元素的研究和普及教育的形势不容乐观。     

高师钢琴教学中民族音乐教育之主体意识探微

当前的钢琴教学活动受欧洲古典音乐中心论的影响,存在着忽视民族音乐的倾向.音乐教师应更新观念,勇于创新,探索民族音乐教育主体意识的新思路,重塑民族音乐的主体意识,继承、发展和弘扬中国民族音乐.     

论民族音乐文化在民族精神发展历史中的传承与创新

以习近平总书记在文艺座谈会上的谈话精神为契机,对民族精神具有的精神内涵,及其与民族音乐文化事业的互动关系进行了回顾,对民族精神发展历史中民族音乐文化的传承和变革进行了阐述,并从民族音乐文化发展历程中,民族精神的顶层设计与人文渗透两个方面探讨民族音乐文化教育的创新,提出在当前民族精神教育中应以教育创新为根本,以人文渗透为目标,以情感体验为核心,以民族音乐为途径,大力培养和发展民族音乐文化。     

传统音乐的生存困境与发展困惑

中国几千年文明发展历程所孕育的浩如烟海、辉煌灿烂的曾经占据主流地位的传统音乐艺术在受到来自多种新生力量音乐形式的音乐多元化发展的内部冲击以及全球化、现代化发展带来的巨大外围影响下,生存陷入困境.从而在中国引发了意在保护传承好传统文化的“非遗”保护热潮,迎来传统音乐传承发展的春天.但由经济发展话语权主导的“非遗”保护工作也使传统音乐的传承发展遭遇了许多困惑.     

民族音乐与中国传统文化关系简论

中国的民族音乐是整个中国传统文化艺术中的瑰宝,它深受中国传统文化底蕴与文化背景的熏陶,深深扎根在中国悠久传统文化的沃土中,使中国民间音乐的内容和基本形态具有鲜明的文化色彩.这种带有浓厚文化气息的艺术形态又以其独特的功能与精神内涵作用于中国传统文化中,使传统文化的各种艺术形式更具有音乐的线条、音乐的精神与音乐的内涵.     

复兴还是衰退——少数民族音乐文化的当代适应与发展的思考

在全球化浪潮的强烈冲击与文化间交流日益扩展加深的今天,少数民族传统音乐文化如何传承与弘扬的问题已日益显现。当前少数民族传统音乐文化呈现出发展弘扬中有变化的趋势,一些构成要素衰退淡化,一些则加强或改变,对此应在新的高度与平台上不断增强适应性,重构少数民族音乐文化活态体系,以促进我国少数民族音乐文化的健康发展。     

新龙锅庄：多元文化语境下的原生文化

［摘要］独具特色的民族音乐反映出文化的多样性。在多元音乐文化语境下,讨论藏族音乐舞蹈中独具特色的新龙锅庄文化与民族历史、人文内涵、社会价值等因素之间的特点与关系,从而对中国传统民族音乐原生文化的保护、传承与发展做进一步探索。     

关于民族民间音乐的继承与发展的思考

在灿若星河的民族文化中,民族民间音乐以其多样的形式、多彩的内容熠熠生辉。只有当民族民间音乐这一古老的艺术与新时期的文化教育相融合、相激发时,它才能焕发勃勃生机,放射出新的光彩。民族音乐文化的保护迫在眉睫。如何将古老的民族音乐文化引进课堂,并同现代化的教育理念相结合,在相辅相成中将音乐文化传承下去,使其焕发出勃勃生机,放射出新的光彩,已成为今天音乐教学的一个重中之重。文章重点论述了民族民间音乐的继承和发展。     

戏曲曲艺艺术用于民族声乐中的设想

我国的民族音乐形式多种多样。借鉴传统音乐中戏曲曲艺的精髓 ,并运用到我国民族声乐中去 ,可为人们了解民族音乐提供一个窗口。     

音乐母语教育与诗词吟诵音乐

“中华文化为母语的音乐教育”比“民族音乐教育”的提法更准确,内涵更广,立足更高。中华民族音乐母语应该是中国传统音乐,不包括中国新音乐。诗词吟诵音乐是中国传统人文音乐的要项,是实施音乐母语教育和加强人文素质教育的有效途径之一。