"神思"是灵感来临的文思--对《文心雕龙》"神思"的认识

对<文心雕龙>"神思"的认识,学术界历来存在着分歧,这也是"龙学"研究一直未解决好的问题.神思既不等同于想象或灵感,也不等同于艺术构思、形象思维或精神活动等,应是灵感来临或获得灵感时的文思.     

中国绘画中的"兴"

“兴”是中国美学中的一个重要范畴,也是中国绘画创作中必须经历的心理过程。这一过程可分为“起兴”、“神思”、“灵感”三阶段。而“养兴”则是绘画前必不可少的准备工作。     

从"神感说"探讨古代文论的"神思说"

"神感说"是<周易>中提出的天人相感的一种范畴学说,它是基于中国古代原始思维之上的一种认知学说,涉及人的主体精神的诸多功能,对于艺术思维的激活具有积极的意义.中国古代文论的"神思说"明显地受到"神感说"与佛教重神说的影响,主要表现在对精神意蕴的廓大,以及对文艺创作中想象和灵感诸范畴的启发等方面.     

《文心雕龙·神思》集校、集注集释、篇旨述要

"秉心养术"不当校为"养心秉术";"视布于麻,虽云未费"的"费",不当校为"贵"。"研阅以穷照"的"阅",解作"阅历"或"阅览",各有理据;"规矩虚位,刻镂无形",指在想象活动展开之初一切"规矩""刻镂"都尚无形迹;"思表纤旨,文外曲致,言所不追,笔固知止",指不能够用理性的或理论性的话语将创造艺术精微之奥妙、方法或规律追述出来,刘勰自己因此停笔不论。"神思",理解为"心思"、"神妙的思维活动"、"兴到神来"、"精神的思虑活动",似不如理解为"神运之思"。《神思》并非《文心雕龙》创作论的总论,也主要不是艺术构思论,《神思》的论述重心,是艺术想象。《神思》提出了艺术想象的概念亦即"神思",从理论上概括出了艺术想象的三个本质特征,使"神思"成为一个概念明确、内涵饱满的重要理论范畴。《神思》是中国古代艺术想象论的最高峰。就对艺术构思、创作过程中的艺术想象的讨论来看,《神思》想象论明显优于西方古典文论中的想象论,实已达到近现代文艺理论对艺术想象的一般认识水平了。     

周济、况周颐关于词创作心理片论

古代词创作高度繁荣,但词创作的心理机制,却少人问津.词论家周济、况周颐从自己的创作经验出发,描绘了创作时的"虚静"之境,词人神思的飞越、创作灵感的闪现和捕捉等过程环节,填补了词学研究的空白.     

用"三个代表"思想把握中国网络文化的先进方向

江泽民"三个代表"的思想,启示我们重视网络文化与生俱来的先进性最先进生产力的代表性、创造性、自由性、开放性、群体性;同时也启示我们正视与网络文化先进性共生或寄生的负面影响极端个人主义倾向、价值观的混乱、正确政治立场的丧失、几乎等同于"美国文化"的国际互联网络文化的渗透;把握中国网络文化的先进方向要做到大力发展作为支撑点的知识经济,坚持邓小平理论指导,提倡不损害共同理想的多样性,发展对网络信息的过滤管理,吸收国际网络文化的精华.     

《文心雕龙·神思》研究综述

《文心雕龙》共五十篇,自《神思》至《总术》十九篇着重讨论了写作的构思、风格、结构、修辞等问题。刘勰将《神思》称为“驭文之首术,谋篇之大端”,列置全书“下编”创作论的开始,由此见出该篇的纲领性质。《神思》篇历来备受瞩目,总体讲,研究主要集中在对“神思”与“灵感”之关联,与“物”之关联,与“想象”之关联,与“虚静”之关联,与“写作主体素养”之关联的探索;对“神思”篇辨疑、考释;对“神思”篇美学意蕴的开掘;对“神思”篇于《文赋》的继承与发展关系作阐扬等方面。本文将众家研究成果一一梳理、分析,以期全方位把握《神思》涉及的相关内容,为研究者提供丰富参阅资料。     

中国的"可持续发展"道德责任选择

道德从来都不限于共同道德,尽管道德总是包括共同道德.这是因为,每个共同体都由数个个别共同体组成,而每个个别共同体都具有自己的成员身分资格,具有自己独特的生活方式、制度和价值观."可持续发展"是人类环境道德美好的追求,但若将之等同于我国目前的道德责任选择,既不实际也无战略.追求"持续生存"才是我们当前的第一要著.     

"应会感神":宗炳的感物美学

宗炳阐发的"含道暎物"与"澄怀味象"是两种感物方式.由这两种感物方式所创造出来的作品,一种好比哲理诗,一种就像抒情诗,虽然给人的视觉效果不一样,但是,在使人心性灵明上,达到了同样的效果."应会感神,神超理得"的意义不仅为山水画家提供了一整套技法,更重要的是,提供了一整套寻求艺术精神的方法."神思"是宗炳的二度感物的主要方式,不仅包含"无空间之间隔",而且也包含"无时间之限制",在绘画艺术的创作中作用非凡.     

对"次道德"现象的伦理学解析

"次道德"现象受到社会公众及学术界的广泛关注,但多数人所指的"次道德"行为实际上是一种"因先恶而后善"的行为."次道德"作为"道德之次",应该是在道德底线--法律之上的,它不应该是不道德或违法行为的"衍生行为"--这是"因先恶而后善"行为的根本特征."次道德"作为道德现象和伦理学范畴,只能从道德理想、道德原则、道德规范的层次性与实践中社会成员的道德行为、道德品质的个体差异性的角度去理解,而不能把道德价值较小的较低层次道德完全等同于危害性较小的不道德行为或非法行为.     

钟、谭论“灵”与“厚”的美学意蕴

钟惺、谭元春论诗评诗时反复所谈的“灵”与“厚”有着丰富的美学意蕴。他们不仅大量使用“灵”与“厚”及其系列概念 ,为丰富传统的文学理论范畴作出了贡献 ,而且联系创作过程和作品来探索“灵”与“厚”的关系 ,将文学理论史上对这两个范畴的研究向前推进了一步。钟、谭的诗歌创作未能很好实践其“灵至于厚”的理论主张 ,而他们的散文创作则不乏既“灵”又“厚”的佳作     

论谢榛诗论的矛盾性

谢榛把"以兴为主"作为创作论命题,反对"先立大意",主张依"兴"取意,而在创作策略上,谢榛又提出所谓"相因之法",并没有将"兴"贯彻于整个创作过程。这是七子派诗学矛盾性的一方面体现,根源于中国古典诗歌发展后期所面临的固有困境。     

论哈贝马斯普遍语用学对翻译学建构的意义

20世纪80年代以来,翻译研究大致经历了语文学、结构主义、后结构主义主要是解构主义翻译理论三个阶段的研究。鉴于翻译研究的混乱局面,我们试图将哈贝马斯的交往行为理论及在此基础上建立的普遍语用学引入翻译研究,作为翻译学建构的哲学基础,以期为翻译学建构提供合理的理论框架。     

凭空何处造奇文——关于中国古代灵感论的思考

我国古代灵感论是经验论与方法论的统一,不仅注重理论探讨亦注重方法探寻,要求创作须顺应灵感生发规律,主张自然为文,并从禅宗那里得到启示,悟得创作真谛,形成具有鲜明特色的灵感论体系。我国古代灵感论关于灵感生发的论述概括为:机缘触磕,因物感召;将关于灵感自身奇异特性的论述概括为:恍惚而来,荡乎无形;将关于灵感培养的论述概括为:不求其神,而自达神;将关于灵感与人功关系的论述概括为:天籁人功,不可偏废。     

文学创作中的审美灵感及其在期刊编辑中的衍生应用

无论是文学创作过程中的艺术创造、审美判断还是艺术表现力的获得都得益于审美灵感的介入.文章从审美灵感的概念入手,探讨了审美灵感参与文学创作活动的三个递进维度:(1)提供思考的源泉;(2)意象的塑造;(3)意境的创造.进而结合审美灵感的实践衍生应用,提出期刊编辑工作也应融合审美灵感的基本理念,更好地实现孕育于编辑过程中的美学创造,提升期刊编辑从业者的审美素养和艺术创造力     

论“通感”在美术教学中的运用

“通感”是借助一种感觉沟通或启发另一种感觉,或由对一种艺术门类的感觉和理解转移为对另一种艺术门类的感受。在美术教学中,恰当地运用“通感”,对于激发学生的学习兴趣和艺术灵感,培养学生的形象思维能力、想象能力和创造能力,帮助教师生动、形象地讲授美术基础知识,均能起到事半功倍的效果。     

万古恩同万古流——论"七门三堰"及"三堰余泽"

"七门三堰"是安徽舒城境内古老的水利工程。通过对"七门三堰"的始建者、两千年来的主要疏浚扩建者以及管理上的革新者等的考证与抉微,揭示"七门三堰"对后世吏治的启迪和警示意义。"七门三堰"及"三堰余泽"成为造福于地方的历史丰碑。     

论文学翻译中等效翻译的可行性

从原语言翻译到目的语的过程中,由于文化差异往往会影响信息的获得,会产生信息的误导和交际的障碍,产生偏差。文学翻译究竟能不能做到等效,本文试着从语言、文化、读者接受三者的各自特点和互动关系加以考察,最终得出结论,从各个方面看,“等效”事实上是很难做到的。但是我们也可以确定一个切实可行的目标,尽量达到“等效”和“神似”。     

第二语言习得理论及其对外语初学者的启发

第二语言习得理论对于我们外语学习的启发就在于 ,我们可以在“学得”第二语言的过程中 ,通过模仿和学习“习得”的过程 ,进而达到与“习得”相仿的良好的第二语言学习效果。