“陶”出生活乐趣

芬芳的泥土不仅滋润万物，而且也为人们的生活带来了无限的乐趣，人们可通过自己的双手塑造出形态各异、栩栩如生的陶艺品。陶艺，作为一种泥土的艺术，体现了民俗风情、传统文化和民族艺术精髓，是对泥性感觉的艺术升华。任何一件陶瓷艺术作品都是材料质地、工艺手段、艺术表现形式三者的统一，它以其良好的形态塑造性能，丰富的质地、肌理表现性能及经高温烧制后产生化学变化的特征等，构成了这门艺术独特的表现形式和表达语言。伴随人们审美观念和消费观念的改变，以及部分陶艺家的参与，陶艺的内涵和文化意义也发生了深刻的变化。     

走进泥巴世界 传承陶艺文化

芬芳的泥土来源于大地,她不仅滋润万物,而且也为人们的生活带来了无限的乐趣。她能够满足人们丰富的想象力和创造力,让人通过自己的双手塑造出形态各异、栩栩如生的陶艺品。如今,陶艺品早已不是博物馆内凝固的历史,也不再是高深莫测的艺术行为,而是一种有趣的生活体验。     

现代陶艺演变及发展趋势分析

现代陶艺由传统陶器演变而来,其间设计主体、设计风格、使用对象等都发生了改变,从发展趋势分析,现代陶艺大致可分四种类型:器皿性陶艺、雕塑性陶艺、组合性陶艺和综合性陶艺。     

将本地彩陶文化融入陶艺教学

陶艺可以培养学生对艺术之美的感悟,让他们在制作陶艺的过程中发现美、体验美,最终通过自己的思想来表现美,提升自身艺术创造力,同时也有助于学生美术学科素养的形成。陶艺教学涉及多个领域的知识,从揉泥、拉坯、成型再到装饰、施釉烧制最后到成品的过程中包含了化学、材料学、美术学等多门学科。陶艺教学重点在于培养学生基本结构表现技法、掌握工艺制作过程和探索艺术形式的规律。除了督促学生多加练习和注意观察以外,更需要对学生因材施教,将本地区的地域文化融入陶艺设计中,不仅能够增强学生对本地文化的认同感与归属感,激发共鸣,还可以赋予陶艺作品新的生机,对于培养高素质的、具有创新意识的艺术人才意义重大。     

浅析陶艺与时尚元素的融合

陶艺是物质产品,又是精神产物,既是古老的艺术,又是现代新潮的艺术,它借助泥与火为媒体,来表现自己的思想和审美情趣。陶艺与时尚的结合,是人类回归自然、返璞归真的必然产物,是既富创意又充满情调的生活享受,是一种既原始又高雅的大众化艺术,具有广阔的发展空间。从彩陶文化到现代陶艺的漫长历史进程中,社会时尚始终是决定生活、风俗文化的重要因素,对陶艺的制作理念有着很大的影响。＂返朴归真＂的审美心理使质朴自然的生活陶艺渐入现代人的日常生活中。     

论东北地区现代陶艺之发展

20世纪80年代以来,中国现代陶艺取得一定的成绩,然而在中国东北地区现代陶艺发展却比较缓慢。本文从地理环境、材料资源、陶艺人才引入机制、陶艺教育体系、商业参与、展览交流等方面,讨论了东北地区现代陶艺的发展。     

从《语焉不详的中国“现代陶艺”》谈开去

在西方艺术思潮影响之下,中国陶瓷艺术从传统走向现代,虽然时间不是很长,只有三十年左右的时间,但是从最初的语焉不详发展到现在,在表现形式、思想观念上取得了长足发展,走上了中国现代陶艺的发展之路,由自发的设计走向自觉自醒的设计时期,将中国传统陶瓷文脉积极与现代设计元素有机结合,并不断丰富和拓展现代陶艺发展空间。     

现代陶艺有理由走进公共环境

现代陶艺以其丰富的材料特性和艺术语言,凝聚了人文关怀与泥土的原始人性,以其特殊的内涵与综合多样的表现形式出现在各种公共环境。陶艺走进公共环境既适应了现代城市化进程中文化与环境的要求,同时也将现代陶艺的发展提升到了一个全新的领域。     

陶艺介入空间的思考

本文以中国传统文化中对“空间”的理解为基础,并结合当今“知觉空间论”,通过对陶艺介入二维、三维室内外空间的研究,从各方面阐述了陶艺介入空间的多种思考,并引发出陶艺介入现代二维空间的思考。     

多元化审美对现代生活陶艺设计理念的影响

文章从多元化审美的内涵及几种主流表现出发,进而浅析多元化审美对现代生活陶艺设计理念的影响,以期为中国的现代生活陶艺设计提供可行性参考.     

论中国现代陶艺装饰的演变与趋势

中国现代陶艺起步较晚,从20世纪80年代以来,大致历经了三个阶段。目前,中国的现代陶艺已冲破了传统陶艺的局限而渐成体系,并逐步接近世界先进水平。其今后的发展趋势是：进一步吸收中国传统陶瓷艺术精华,因势利导,完成自身现代嬗变;不断追求创新与变异,日益突出个性。     

解析环境景观设计中的现代陶艺形式

现代陶瓷艺术是一种具有崭新特性的艺术形式,这种艺术形式已开始逐步运用到我国的环境景观设计中,同时也得到了大众的认可和青睐。通过对现代陶艺表现形式的论述,阐明了现代陶艺形式在环境景观设计中所呈现出来的优势。     

当代中国女性陶艺缘起与艺术表达视角初探

从20世纪90年代开始,中国当代女性陶艺开始逐步登上历史舞台。中国当代女性陶艺缘起于80年代的思想解放和90年代女性自我意识的觉醒,并具有自身独有的艺术表达视角。当代女性陶艺具有强烈的女性生命体验,注重身体的向内审视;注重从女性日常生活体验出发,倾诉传统父权社会下被压抑的女性感受;注重将生命之美与自身感受结合起来,在作品中表达出丰富细腻的情感。     

浅谈园林景观陶艺

园林景观陶艺的历史源远流长,我国最早的建筑构件是龙山文化时期的陶水管道,国外如澳大利亚土著人以有色陶土和釉料涂绘的精美岩画;西非居民垒建的土坯住房,丹麦、葡萄牙和中东等地区优美的建筑瓷砖,高迪设计的<吉尔公团>等,都大量地使用了瓷砖和瓷片.陶瓷具有抗腐蚀、耐磨损、防火、防风化,不褪色等稳定的物理特性和优点,还有无辐射、抗污染的环保生态性能;陶艺更具有无穷的肌理,独一无二的泥性、釉色和烧成美感,质朴而纯净,素雅而美丽.园林景观陶艺主要应用于壁画陶艺(浮雕)墙与陶艺地砖、景观陶艺雕塑与小品、陶艺入口标志性造型、陶艺水景、陶艺因林休闲椅凳以及陶艺种植容器等.     

紫砂壶鉴赏五字诀

如何鉴赏和收藏陶艺中独树一帜的紫砂陶艺精品。大有学问。就一把紫砂壶来说，主要从“泥、形、工、意、用”五个方面去鉴赏它。     

综合高校公共陶艺教育之思

公共艺术教育是面向非艺术专业学生的素质教育型教育,是高校实施美育的主要途径。陶艺由于材料无可比拟的优越性使很多综合院校将其纳入公共艺术课程的范畴。笔者从自身的教学经验出发,对比专业院校的陶艺教学目标,就综合院校公共陶艺教学中的问题如理论教学、实践教学、课外考察、实习基地等提出自己的一些思考与建议,以期对其教学有所裨益。     

探析现代陶艺与现代室内装饰的融合

现代陶艺与室内装饰的融合,使它们随着现代的审美意识成长与发展。现代陶艺创作的多元化与现代生活需求多样化又是现代陶艺和现代室内装饰巧妙的结合在一起的重要基础。现代陶艺走进建筑和环境是社会发展的必然结果。     

在环境艺术设计中开展现代陶艺课程的研究

通过对环境艺术设计和现代陶艺的分析,探讨现代陶艺与环境艺术设计的关系及现代陶艺教学在环境艺术设计专业课程中开展的可行性和重要性。     

从搬运工到国家工艺美术大师

1955年,杨锐华出生于中国陶瓷名镇——广东省佛山市石湾镇,父亲是个工艺美术师。1972年,初中毕业的杨锐华进入当地的运输公司拉起了板车,当上了搬运工。渴望改变命运的他利用业余时间,开始拜师学画。半年后,杨锐华因为会画画,被调去做木工。随后,热爱陶艺的他,师承当地几位名家学习陶塑。1975年10月,在师父们的建议下,杨锐华进入南京艺术学院进修。从南京艺院结业后,他又到清华大学进修了一段时间。此后,杨锐华的陶艺设计渐入佳境。1978年,他被调到当地的工艺厂。     

理性与感性的相融--论中国现代陶艺

20世纪80年代随同中国现代艺术运动一道起步的中国现代陶艺,正在以一种特殊的、具有悠久历史和深厚传统的艺术语言参与中国当代艺术、当代文化的建构,它标志着中国当代艺术多元化格局的成熟和完善.从中国现代陶艺的创作背景、创作理念和文化传统等几个方面进行了论述,旨在揭示中国现代陶艺融现代与传统,感性与理性,已由感受泥性、超越泥性大步稳健的走向了演绎泥性的过程.