论文艺对科学创造的助益效应——以爱因斯坦的音乐情结为例

科学和文艺虽属不同领域,但两者之间并不是截然对立,文艺对科学创造有助益效应。从科学家爱因斯坦与音乐的关系中,可以发现这种助益效应主要体现在三个方面:一是文艺中蕴含的内在情感因素,可以转化为科学创造中的外在情感因素;二是艺术想象的诗性智慧带来的精神张力和思维活力,可以促发科学家的想象力;三是文艺和科学都有精神自由的诉求,艺术的审美世界可以为科学的精神自由提供资源。     

以美智：音乐开发科学创造潜能的根据

本文从音乐的美学价值、灵感的发生机制及思维科学的前沿成果等方面论述了音乐对科学家开发创造性潜能的作用,指出艺术与科学、美与真是统一的,揭示了音乐以美益智的内在根据。     

浅谈音乐对智慧的启迪

中外著名科学家如爱因斯坦、杨振宇、沈括等对音乐都相当爱好，说明音乐有启迪智慧的功能。     

探寻科学的和谐乐章--爱因斯坦与音乐

音乐是爱因斯坦的终身爱好。在音乐和科学这两种不同的事物中,爱因斯坦感受到了它们共同的气息:音乐的和谐与他追求的科学的和谐共鸣;音乐的特征与他追求的科学创作特征也产生了深深共鸣。     

论文学、绘画、建筑与音乐的内在关系

音乐是一门具有独特规律的艺术。与其它艺术形式相比,它对人类的情感有更直接更强烈的影响;另一方面 它又与其它艺术有着千丝万缕的联系。本文从内涵与意境、音色与色彩、节奏与音响等方面,简要论述了音乐与文 学、绘画和建筑的内在关系。     

大学音乐美育探讨

有效开展音乐美育教学工作可以较快提高学生的音乐艺术素养、审美与鉴赏能力。针对高等院校的教学环境以及学生特点 ,在音乐美育中 ,应以体现思想内涵为根本 ,使学生充分领悟作品的思想性、倾向性 ;以突出时代精神为主导 ,启发学生从作品的时代背景、人文精神、艺术风格等方面深化对音乐美育内涵的认识 ,提高鉴赏水平和自我精神境界 ;以强化学生主体参与意识为基础 ,从音乐与自然科学、社会科学之间的密切关系入手 ,注重个案分析。同时还要以杰出科学家精深的音乐造诣为范例 ,使学生充分认识到音乐美育在启迪人类思维 ,增强创新能力方面的巨大潜在作用 ;以改善校园文化环境 ,为学生创造更多接触音乐的机会为依托 ,让学生逐步远离低俗乐巴 ,步入高雅音乐殿堂     

音乐与素质的思辩性探索

音乐素质教育所提升的审美意识、审美修养、形象思维和创造性思维无时不在研究者的头脑中多次结合 ,激发了科学家的想象力和表现力 ,并为科学家的不同的思维方式与行为方式的发展提供了良好途径。在提高素质的历程中 ,音乐和素质 ,科学和艺术的关联与对接 ,具有极其重要的意义。     

略论音乐基本功能与和谐社会构建

21世纪,构建和谐社会已经成为我国改革开放与现代化建设的基本价值取向。和谐社会的核心在于社会关系的和谐,社会关系和谐的内在基础是社会文化的和谐。作为上层建筑的一种特殊意识形态,音乐艺术对于社会文化建设具有重要的意义。音乐所具有的审美、认识与教育方面的基本功能,集中反映音乐艺术对于人的精神生活及其与自然、社会的诸多关系状况,在构建和谐社会方面发挥着积极的作用。     

音乐心理学研究新进展

音乐心理学是一门从心理学角度研究个体音乐思维和行为的学科。音乐心理学主要研究个体音乐活动过程中的感觉、知觉、聆听、表演、创作、记忆、分析、学习和教学等方面。近年来,人们越来越注重对音乐、社会与文化背景的相互影响以及音乐与社会心理的相互影响等方面的研究。由此而产生了音乐社会心理学这门学科。音乐社会心理学主要研究:音乐行为如何与它所处的社会和文化背景相联系,因为任何音乐活动在本质上都是社会的,这也应该是音乐心理学所要解释的问题。音乐社会心理学研究就是考虑社会环境的作用以及文化规则对个体或群体的音乐行为的影响。音乐社会学、音乐人类学和音乐美学的研究手段,都可以作为音乐社会心理学的分析和研究,并参考应用到音乐教育之中。音乐社会心理学作为一门研究音乐行为与社会环境间相互作用的学科,有着重要的实践意义,科学地掌握这种研究方法,可以更好地将其应用在各个领域中。     

赵元任对汉语和音乐关系研究的贡献

赵元任先生是著名的语言学家和音乐大师。他在汉语的语音高低和音乐音高的关系、吟诵方式与音乐的关系、歌词与曲调的配合、歌词中语言的读音等方面进行了科学而深入的探讨,他对汉语和音乐关系的研究作出了重要的贡献。     

论音乐艺术与科学的协同关系在理工科院校的特殊作用

艺术与科学有着不可分割的关系,科学渗透着丰富的艺术思维,艺术蕴涵着缜密的逻辑思维。音乐审美教育能使受教育者增强美感和审美能力,有助于他们对科学美的发现和对真理的追求,有助于促进受教育者的想像力和形象思维的提升,对偏重逻辑思维的理工科学生的智力发展十分有利。     

论音乐美的纯粹性——对音乐本质的思考之三

文章对中国目前盛行的认为音乐能够表达概念性内容的音乐观念提出了辩驳,并分别从音乐的实践情况、语义学考察等几方面论述了音乐的特征,提出了作者对音乐本质认识。文章认为:强调音乐有概念性内容的原因之一是文以载道的传统工具论音乐美学观在现代中国的延续。基于上述分析,作者提出对音乐美的认识;音乐美就是乐音的运动,相比于其他门类的艺术,音乐美更加具备普遍性、纯粹性。      

西方后现代主义音乐思潮的解析

后现代主义作为当下最为前卫的文化思潮,它对包括音乐、文学等众多艺术形式以及哲学观念都有着极为重要的影响。文章以音乐艺术为对象,从对后现代主义的概念和特征的梳理中来探讨当今音乐创作观念及审美等方面表现出的种种后现代主义特征。     

文化工业时代的音乐商品化批判

作为一种精神产品,音乐商品有着不同于一般物质商品的特殊性,音乐商品承载的是音乐艺术,是建立在一定经济基础之上的上层建筑,并以其鲜明生动的艺术形象反映并作用于社会生活。因此音乐商品既体现一般商品的特点又具有意识形态的特征。正确处理音乐商品这两种特性之间的关系,在体现音乐艺术价值的同时,注重音乐商品文化内涵,依循商品化的客观规律,才能真正推动中国音乐事业的发展,中国社会的音乐商品化最终追寻的不是瞬间的商业利益,而应该是文化的积淀与渐进。     

论音乐哲学与音乐美学的辩证同一性——从黑格尔音乐思想的形成来探讨

本文通过对黑格尔音乐思想哲学内涵及美学特质两方面的分析阐释,试图通过美学作为其哲学体系的组成部分这一理论前提,挖掘在他的音乐思想中两者的辩证同一关系。探讨"理念"(精神性)与音乐艺术之间的内在性。     

论《乐记》音乐美学的人类普遍价值

本文认为,《乐记》中提出的关于音乐起源于人性、人情,音乐具有娱乐功能、化育功能与认识功能;人类有着生理与心理的共性因而在音乐表现方面也具有共性,不同的乐器有着不同的音质规定因而有着不同的表现能力,音乐表现形式与内容相适应等一系列论断,有着美学的人类普遍价值。     

神奇的印度音乐与舞蹈

印度音乐与舞蹈都有着悠久的历史,印度文化的多样性特征、印度艺术同宗教千丝万缕的联系、印度艺术与原始思维的密切联系等等特点都在音乐和舞蹈中体现出来。总体上看,印度音乐的美学特点体现在多样化的统一、象征性、大众化与实用性、独特的调式、旋律与节奏等方面,而印度舞蹈的美学特点则体现在宗教的象征性与叙事性上。     

论音乐视域中的美善关系

真、善、美是人类社会永恒的追求。"真"求科学、"善"求德行、"美"求美好,三者是评判一切事物的最高要求。任何一种艺术门类,其美与审美都是其最重要、最具有研究价值的特性,而音乐作为一种非语义性特征的艺术,最终目的是给听众带来听觉上的美感。笔者将试着从哲学角度寻找依据,探讨音乐的美善关系。据此论述:1.美的概念2.何为音乐中的美3.美的音乐为哪些4.音乐中美和善的关系。     

音乐与科学的不解缘

音乐是声音的艺术,它与声音科学的关系最为密切。声乐和器乐都与许多门类的科学相关。音乐具有启迪创造思维,开发创造力的功能。音乐学习能提高儿童的空间推理能力。通过音乐的物理作用、社会作用和情绪作用可以达到治疗人体疾病的目的。音乐还与动物和植物的生态密切相关。植物经络学说和植物控制系统的理论与实践,揭示了音乐农学将造福人类的光明前景。     

“口述史”在民族音乐发展中的历史与逻辑——基于土家族土司音乐研究

20世纪40年代,"口述史"作为一种科学的方法论在西方悄然兴起。近年来,特别是在民族音乐学研究中,运用了"口述史"理论与方法,使得民族音乐领域中的"口述史"研究获得较大的进步与突破。学者们在重视民族音乐本体研究的同时,开始重视民族音乐"口述史"实存分析研究,取得了十分可观的研究成果。但是,音乐学界对"口述史"方法在具体的运用中还存在许多疑惑与误解,对"口述史"的价值、地位、特征等还认识不足。民族音乐"口述史"研究有着独特的范畴和特点,以土家族土司音乐为例,其"口述史"研究同样有着自身的规律和法则,尤其是对土司时期反映土家族人民俗生活、仪式音乐与典型的土司音乐等实存音乐现象进行的"口述史"研究。人们运用了现代录音、录像技术,记叙了土司到普通民众在民俗、宗教、文化、艺术等诸多领域的生活历程。如今,"口述史"将借土家族音乐更广泛、深刻地记录下土家族社会发展的历史痕迹。