最后的盛宴：晚清前期女性弹词小说的创作与探索

晚清前期（1840-1902）的女性弹词小说虽已呈衰落之势，但晚清女作家们在继承弹词小说叙事传统的同时，也于实际创作中自主地带上了求新求变的意识，这是对弹词小说文体本身所做的一种创新性的尝试和努力。本文从晚清前期的代表性作品入手，探析女性弹词小说在这一时期所呈现出的阶段性特征。     

论明清女性弹词中易装女性的另类婚恋图景

明清弹词中的女性易装现象非常普遍，在女性作者笔下尤其如此。不管这些易装女性才干如何，她们无一不具有奇特的婚恋经历。文章对《弹词叙录》所收弹词进行了定量分析，并认为女作家对弹词叙述特点的把握、婚恋题材契合女性的欣赏趣味及女性生存困境下的人生思考是造成女作家弹词中易装女性另类婚恋图景的三个重要原因。     

中国女性文学叙事传统的建立--清代女作家弹词小说创作回眸

从古代女作家小说写作的角度 ,梳理了从 17世纪到 2 0世纪初女作家创作弹词小说的巨大成就 ,采用性别研究的方法 ,揭示女性叙事独特的视角、主题和写作特点 ,得出女作家弹词建立了我国女性文学的叙事传统 ,并对现代小说叙事产生一定影响的结论     

闺闱之外：清代传统女性的谋生经营

传统女性常常被描述为仰人衣食者,官修史志的记载则显示她们在农业、手工业、商业等方面均有积极参与和明显贡献,部分女性不仅自食其力甚至成为家庭中的经济支柱。流行于民间的弹词文本内容、女弹词和弹词女作家的生计营求更是生动展示了传统社会对女性的定位及广大社会中下层女性的真实生存状态。谋生经营对清代传统女性个人生活具有重大意义和价值,它使女性能够自食其力,应对家庭变故;立足于家庭,生存于社会;为女性提供了更多选择的可能性。     

《再生缘》与同时期同题材女性弹词之比较

清代的女性作家创作了大量女扮男装题材的弹词作品,这些作品赞美、宣扬了女性的才能、胆识,抒发了女性建功立业的强烈愿望,在思想内容方面以《再生缘》最为激进、自由:极力宣扬女性的个性、才情,颠覆三纲五伦,否定三从四德,极大地提高了女性地位,向男权社会发出最有力的挑战,其思想性达到了一个空前高度,由此可见作者陈端生自由、独立的精神在当时独树一帜。     

论明清弹词文化与吴地妇女

明清弹词在吴地广泛传唱，吸引了广大妇女听众，激发了吴地妇女参与弹词创作和演唱的热情。吴地妇女在对弹词文化艺术的追求中，显现出女性的文学天赋和艺术表演才华，萌发出女性的自强意识，产生了对封建礼教的离异倾向。弹词文化的繁荣对吴地妇女思想观念的裂变产生了深刻的影响。     

鸳蝴文人的民间情结--以案头弹词创作及评弹演出、发展为中心

迥异于明清案头弹词的作者队伍多为女性,近世以来,以鸳蝴文人为主的男性作者,对于弹词的案头创作投入相当精力,并在理论探索中作出一定努力.进而在以苏州评弹为主的民间曲艺演出中,以脚本创作、提携艺人、亲历书场、行业鼓励等多种形式,对其发展、成熟作出了重要贡献.本文旨在探讨近代鸳蝴文人与弹词案头创作及书场演出之间的密切关系,以此论证鸳蝴文人对于市井娱乐行业的热情投入,源于审美趣味与利益驱动的双重作用.由此见证近代案头弹词与明清以闺阁女性为主的创作在动因与风格上的差异.     

试论清代弹词的文体分化过程及其特点

文学文体作为作品语言的存在体,不仅仅是一个单纯的体裁归类问题,它更多的涵义是包括以“体”来表述作家的个性风格、流派或作品的时代风格特征等。弹词的“文体分化”是指代言体弹词在书场和书斋两个不同的生存领域里,从叙事体弹词中逐渐分化出来,成长为书场弹词主要的讲唱、创作方式的过程。在这个过程中,不仅仅考察弹词体裁的变化,还包涵了对弹词作者的创作风格、作品叙事体制、演出市场、时代风尚等诸因素的综合考量。总之,清代弹词的文体分化趋势,是文体随着整体文化的成熟而不断向精致化的方向发展的必然结果。     

清代弹词中女英雄悲剧性解读——以《再生缘》《榴花梦》等作品为例

明清时期,女性开始表现出群体性的、较为强烈的创作欲望。由于传统文学类型的话语权一直为男性控制,她们就另辟蹊径,通过弹词来宣泄无奈,发出自己的声音。女作家们在作品中塑造出一个个功勋卓著、近乎完美的女英雄形象,来寄托自己无法实现的理想。这些女英雄看似风光无限,但背后却是无尽的悲凉。本文就以《再生缘》《笔生花》《榴花梦》等几部弹词作品为例,解读女英雄们悲剧性人生。     

评弹称谓辨析

评话、弹词是类别称谓。苏州评话、苏州弹词是曲种称谓。而苏州评弹不是曲种称谓 ,它是苏州评话和苏州弹词的合称或简称 ,指代这两个曲种。苏州评话和苏州弹词是说唱艺术     

清末民初男性作家弹词创作评述

In the period from the late nineteenth century to the early twentieth century, male popular novelists had created a number of Tanci works under the background of changing time and the rising popularity of popular literature. The Tanci works of male writers changed the situation which was dominated by female writers, broadened the contents and forms of the Tanci, and depicted many women roles different from those in the past by following the pace of the awakening of female consciousness at that time. The male Tanci creators started the study of Tanci literature with their concrete creation and exploration of Tanci-novels, and on this basis they enhanced the value and status of Tanci drama and novels.     

苏州弹词开篇《杜十娘》的唱腔浅析

《杜十娘》是苏州弹词的传统开篇,是蒋调代表人物、著名艺术家蒋月泉的优秀唱段。本文从唱腔的程式性和变异性这对矛盾入手,试图说明蒋月泉先生是如何协调统一这对矛盾的。     

论苏州弹词开篇《杜十娘》的艺术风格

苏州弹词开篇《杜十娘》改编自明代文学家冯梦龙的小说《杜十娘》,是蒋调代表人物、著名艺术家蒋月泉先生的优秀唱段。通过对弹词开篇《杜十娘》的创作形式、唱腔风格、与其它艺术表现形式的异同、独特的地域风格特征等方面的分析,得出：弹词开篇《杜十娘》是蒋调的代表曲目,是优秀的开篇作品,是一部不朽的受众人喜爱并传唱的经典曲目。     

晚清上海弹词女艺人的职业生涯与历史命运

随着晚清上海的开埠,西方文明的冲击,传统娱乐方式开始商业化、市场化,弹词女艺人群体应运而生.其产生、发展直到消亡,有其深刻的社会经济原因.其演出场所、空间、方式及其流变都表现出庸俗化、色情化的特征,与江南其他城市有较大差异.然而,造成沪上女弹词悲剧结局的根本原因在于晚清上海城市社会的近代转型.     

闺塾师的创意——《笔生花》的隐秘诉求及其在女作家弹词链条中的地位

从陈端生的《再生缘》到侯芝的《金闺杰》、《再造天》，再到邱心如的《笔生花》，清代女作家弹词形成了一个阅读、批评与创作相交织的链条，后一部作品是对前一部作品的回应和再创造。《再生缘》的“颠倒阴阳”引起了包括侯芝在内的闺秀才女的非议，而邱心如在继承《再生缘》“为女子张目”主题的前提下，对故事的框架和具体细节都作了一些巧妙的设置，既隐秘地表达了她的诉求，又使文中的叛逆性始终包含在温情的道德氛围中，体现出她作为闰塾师的创意。     

晚清以来弹词研究的误区与盲点--"书场"缺失及与"案头"的百年分流

晚清肇始、绵延至今的弹词研究,将"案头"弹词小说与"书场"弹词讲唱分而治之,是几代学者的基本选择.本文在梳理百年弹词研究史的基础上,借鉴海外民俗学界相关思路,试图思考如何加强和深入作为民间说唱文艺的书场弹词研究.以苏州评弹为个案,探索如何把握这一吴语地区主要民间娱乐形式的完整个性及对基层民众生活的影响.探求"回到现场"作为研究方向的理论可行性,兼及"案头"与"书场"研究合流的可能性.     

再议《再生缘》的文学史价值

《再生缘》是明清弹词中较为优秀的作品。陈寅恪和郭沫若作为研究《再生缘》的“先驱者”,具有开创之功,也不乏研究的深度。但对《再生缘》的文学史价值定位,似需进一步斟酌。