关于格哈德·里希特绘画理论研究

作为当代最著名的油画艺术大师,德国的里希特先生是一位借助照片来实现观念性油画创作并取得显著成功的成功画家。在里希特先生的作品中对独特的灵性与品位进行了体现。在其作品中能够看到许多关于当代性的艺术语言。而对于许多专业性人士而言,对其作品中所体现的深层内涵与文化意义都很难读懂。只看到了表面上的内容,对作品中突破了艺术语言的限制并没认清。因此,本文对格哈德·里希特先生绘画理论进行分析与探讨,也能为后世的艺术家给予一定的启迪。     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品.     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品。     

油画表现形式中的语言因素

油画主要是通过干性的植物油调和颜料,并且结合画布以及作者的创作思路,通过作者精湛的技巧来呈现的图像艺术形式.作者在油画创作的过程中,运用不同色彩之间的搭配,不同的表现手法将具体的事物淋漓尽致、生动形象地展现了出来,给人们留下了非常深刻的印象.同时油画创作过程中也蕴含了一定的语言因素,画家与画家之间的语言交流方式能够通过作品体现,同样画家与欣赏之间也能够以作品的语言形式体现出来.本文我们主要探究油画表现形式中的语言因素.     

浅谈"综合材料"在当代中国油画作品中的运用

"综合材料"走进中国有其必然性,是当代中国油画自身发展的内在需要,是不可逾越的一个阶段.因此,从中国油画的发展角度对"综合材料"在当代中国油画作品中的运用进行分析探讨是项很有意义的工作."综合材料"作为一种新的艺术表现手段,进入当代中国油画领域,它为当代中国油画注入了新鲜血液,为当代中国油画的发展开拓出了一个新的艺术空间.     

论油画艺术中的主观色彩

主观色彩表达进入西方现代艺术阶段后，开始放射出它耀眼的光芒，得到社会的认知与共鸣。这离不开在漫长传统艺术中对它的摸索与积累，在传统油画大师的作品中亦有不同程度的体现。本文从油画色彩语言的形式演变的层面、油画色彩与画家主体意识的对应状态的层面中呈现出一种由外部描摹向内心深入发展的转变轨迹，进而来研究主观性色彩语言的形成基因、显著特点和精神追求。艺术中色彩的感情力量和艺术表现，即色彩的精神性，主要是通过主观色彩来体现的。研究与探索油画的主观性色彩的表现，借鉴与吸收中国传统画中主观性色彩表现这一审美特质是当今油画家创新与发展的一个重要课题。     

油画表现形式中的语言因素

油画主要是通过干性的植物油调和颜料,并且结合画布以及作者的创作思路,通过作者精湛的技巧来呈现的图像艺术形式。作者在油画创作的过程中,运用不同色彩之间的搭配,不同的表现手法将具体的事物淋漓尽致、生动形象地展现了出来,给人们留下了非常深刻的印象。同时油画创作过程中也蕴含了一定的语言因素,画家与画家之间的语言交流方式能够通过作品体现,同样画家与欣赏之间也能够以作品的语言形式体现出来。本文我们主要探究油画表现形式中的语言因素。     

张钦若油画作品表现性语言的成因

张钦若油画作品表现性语言的形成与其个人的成长经历和艺术性情分不开。不慕名利,对艺术保持纯真自由的艺术品性是他作品表现性语言得以形成的最基本的因素。其次,他的语言形式与西方现代艺术理念尤其是表现主义有着密切关系。最后,张钦若内化中国意象美学"以象寓意、以意构象"的表达方式,使得其作品营造出一种传统国画大写意的造境之美。     

我国当代写实人物油画发展历程探究

写实人物油画,以其独特的艺术表现形式,基于生活素材创作,深受社会大众喜爱.纵观我国当代写实人物油画发展历程,不同的时期,承载着不同的历史使命,并发挥了多样化价值功能,为丰富群众精神文化生活发挥了重要作用,决定了其在中国现代艺术发展中的重要地位.本文在对我国当代写实人物油画发展历程作出简述的基础上,剖释了其中存在问题,并就其未来趋势进行了展望.     

浅析油画创作中线条的情感体现

油画创作中线条的应用至关重要,有助于激发创作灵感、增添艺术魅力,东西方绘画艺术中线条的应用各有特色,线条在油画创作中的应用有助于更好地表达情感、塑造意象。本文分析了线条的美学特征,从情感、写意、形意、视觉四个方面探讨了线条在西方优化创作中的应用与情感体现,并结合著名画家作品进行了分析,希望能为油画创作中线条的应用提供参考。     

浅析油画创作中线条的情感体现

油画创作中线条的应用至关重要，有助于激发创作灵感、增添艺术魅力，东西方绘画艺术中线条的应用各有特色，线条在油画创作中的应用有助于更好地表达情感、塑造意象。本文分析了线条的美学特征，从情感、写意、形意、视觉四个方面探讨了线条在西方优化创作中的应用与情感体现，并结合著名画家作品进行了分析，希望能为油画创作中线条的应用提供参考。     

妥木斯油画艺术论

妥木斯的油画作品彰显了强烈的个人风格和艺术特质,其内涵是丰富多元的,既包含着对蒙古草原家乡的深情厚爱,又赋予了时代发展的鲜明特质。油画是源自西方的绘画创作方式,妥木斯先生却能够在画作中运用中国传统大写意山水画的审美理念,展现出更具中国特色及文化交融特质的艺术内容,可谓是贯穿东西,历久弥新,探寻到了一条中国新时代油画发展的创作道路。在本文中,笔者以妥木斯油画的个人风格及艺术影响入手,探析其艺术发展历程及油画作品中展现中的核心艺术特质,以期为我国新时代背景下的美术创作道路的探寻和油画语言的表达研究略尽绵薄之力。     

浅析中国油画中的童年绘画作品

本文主要研究中国油画中童年主题的绘画作品，并对代表这一主题的艺术家的作品进行系统﹑全面﹑多角度的分析。中国艺术家大概从三个风格方向上发展了童年主题绘画。第一类作品是对儿童形象的现实反映。第二类是对儿童形象的象征性解释。第三类是儿童形象的卡通人物作品。在现代油画中，随着中国艺术家对绘画的个人语言和形式的探索，艺术家表达儿童形象的方式变得越来越丰富多彩，并以不同的艺术风格为主导。此时，绘画中儿童形象的形式越来越丰富，从以前历史作品中的次要角色到绘画中的主要形象，甚至逐渐成为艺术家的个性化象征，成为了新时代的“宠儿”。     

浅析中国当代油画艺术中的现实主义

在中国"五四"运动时期写实油画逐渐引进,由于对国情的适应性,它很快成为中国当代油画的发展基础,它的现实主义精神也逐渐深化为民族精神。在社会经济快速发展过程中,新中国的艺术在世界现代主义和后现代主义的思潮冲击下,出现了各种风格的流派,具象写实绘画已不再是当代油画的唯一语言。然而在中国当代艺术中,现实主义作为一种精神存在。因此,中国当代油画具有写实精神以及高社会价值与历史意义。     

我国当代写实人物油画发展历程探究

写实人物油画,以其独特的艺术表现形式,基于生活素材创作,深受社会大众喜爱。纵观我国当代写实人物油画发展历程,不同的时期,承载着不同的历史使命,并发挥了多样化价值功能,为丰富群众精神文化生活发挥了重要作用,决定了其在中国现代艺术发展中的重要地位。本文在对我国当代写实人物油画发展历程作出简述的基础上,剖释了其中存在问题,并就其未来趋势进行了展望。     

当代中国西部油画的美学形态分析

我国西部土地广袤,地貌独特,民族众多,有着多样丰富的人文景观、自然文化资源,这为中国西部油画发展奠定了坚实的基础。与此同时,在全球一体化发展不断深入背景下,中西方文化不断交融、碰撞,以此对当代中国西部油画家提供了更为广阔的创作空间,当代中国西部油画家在继承原有地域文化的同时,对外来文化进行了不断的学习借鉴,在当代多元文化互补的艺术格局中,形成了极具西部特色的油画美学形态,展现出别具一格的地域文化艺术特色。基于此,文章首先分析了中国西部油画创作的美学形态形成环境,从社会发展的宏观角度对油画美学形态进行研究,重点探讨中国西部油画的美学形态特征,对其进行分类与讲解,帮助读者更深刻的理解中国西部油画的创作特征。     

浮雕的艺术语言特性探析

当代浮雕艺术在传承、借鉴、革新中,设计构思、创作主题、工艺技法、材料选择等日趋多元化,同时内涵与外延也逐步拓展,浮雕艺术作品大致体现出空间性、组构性和协合性三大语言特性.     

中国写实油画家对油画写实技法的改造研究

油画是一种特殊的艺术创造形式,油画技法是画家使用油画材料、驾驭油画艺术语言的一种方式,在画布上的运笔,以及画面处的处理,能够创造出油画表面结构.从油画艺术形式被推广到现在,油画技法精力了很多重演变,油画技法在不断的丰富,表现效果更加的强烈.中国写实油画家在油画的技法改造上发挥着重要的作用.基于此,本文对中国写实油画家对油画写实技法的改造进行深入的研究.希望相关的研究能够促进油画艺术发展.     

怀旧主题场景油画研究与表现

怀旧主题的创作在于对过去生活和文化的追思，是对情感的缅怀。人们强烈的思考和记忆使我们对以往的生活产生怀旧的感情，比如对童年和青春岁月的怀念、思念故乡的场景等等。本文旨在从油画创作角度探索怀旧主题场景油画的表现方式，更为确切地阐述怀旧主题场景油画其背后的情感表达所对应的独特艺术语言。遵循这样的思路，本文的研究主要从以下三个层面展开：首先，解读怀旧主题场景的相关概念以及怀旧主题场景的文化内涵。其次，通过对怀旧主题场景油画作品的表现内容、表现形式的梳理，分析怀旧主题场景油画创作的艺术形式。最后，将其中能够表现怀旧的绘画语言运用于自己的创作中，进而阐述笔者的怀旧主题场景油画创作——《岁月如歌》系列作品的实践，并由此去寻求个人的创作方式，总结个人的艺术符号、探索个性化的绘画语言，逐渐整理出适合自己的创作之路，以此传达对历史文化的思考和对岁月的深厚情感。