《丑女无敌》审丑营销策略分析

《丑女无敌》系列剧以“丑”为最大的卖点,可谓号准了当前市场脉搏,抓住当下观众的审丑心理诉求．将审丑作为电视剧进入市场的差异化策略。用一“丑女”的非主流的“丑”,挑战了电视大众们对“审美”已感疲劳的神经,迎合了大众对当下标新立异的“审丑意识”的个性要求。在丑与美的对比和转化中,奉献给电视大众新鲜的消遣娱乐;以丑女的蝶化,激起当下电视大众特别是时代女性对关的反思和追求;以丑为名,在影视剧市场里喊出了最新奇而有益惑力的叫卖声。     

试论中国大众文化的审丑转向

进入新世纪后,审丑由边缘化进入了主流文化圈,渗透到生活、艺术等各个方面,审丑的时代已然到来。审美所具有的美学意义也在当前的语境下慢慢消解,取而代之的是反文明、反道德的行为。它背后透漏出来的是当下大众审美趣味的转向,是对严肃正统的娱乐化,对社会的戏谑,而不是人类审美意识的多样化发展。     

中国真人秀电视节目的“审丑”意识分析

21世纪初,西方世界兴起的真人秀电视节目,在创造收视率新高的同时,成功地移植到了中国,实现了惊人的经济效益和社会效益。中国真人秀电视节目中蕴含的“审丑”意识,不仅成为一种全新的美学现象,也是一种传媒时代具有电视革命意义的文化现象。中国真人秀节目所唤起的中国电视受众的“审丑”意识,既暴露了大众文化氛围中电视工作者与受众思想的肤浅、趣味的低俗,又拓宽了文化大众的审美视域,丰富了电视传媒的产业化传播手段。我们需要正确看待真人秀电视节目审丑现象,重视审丑的社会功用。     

当代审丑文化崛起之价值学分析

审美中心主义在西方传统审美文化中长期占据主流地位,至19世纪中后期审丑文化在西方才开始真正崛起。审丑文化在中国传统文化中则一直具有重要地位。崛起于中国当代的审丑文化更自具独特价值内涵,因其关涉现实的基本审美态度和行为,对之进行价值学分析便很有必要。审丑文化的积极价值有:情感解放功能、严肃的政治学内涵、对传统审美文化专制性的反抗和对当代资本美学运作方式的凸显。审丑文化消极价值一是它会严重消解丑自身所蕴含的悲剧特质,二是过于强调审丑会阻碍人精神境界的提升。     

浅议文学中的审丑现象

文学自古以来就有审美与审丑的双重功能,怎样去表现丑,是将丑当作通向美的艺术手段和途径,还是终极目的;是为美而丑还是为丑而丑。在中国及外国文学史上有许多许多以丑为审美关照对象的作家,有些作家在审丑时却也透出了一些弊端,如果过分张扬丑言、丑行、丑态,那么美感就会受到伤害。因此,究竟如何在创作中表现审丑意识是作家面临的一个重要挑战。     

网络审丑对大学生价值观的影响及其矫正策略

网络审丑是社会发展到一定阶段的产物,它是一种以反审美的畸形方式实现自我肯定,体现了后工业时代人类的生存焦虑,同时也是商业链条与利益驱动的结果。大学生正处于价值观形成的关键时期,网络审丑极易造成大学生价值标准模糊化、价值选择功利化、价值取向低俗化和价值行为失范化。从网络审丑走向审美复归,加强大学生价值观教育,塑造大学生高尚的人格精神,需要采取多种矫正策略,切实提高大学生的审美意识与审美能力。     

对网络“审丑”现象的美学反思

近年来,随着互联网的普及和飞速发展,出现了网络"审丑"文化。这种网络"审丑"之风的盛行不仅是新媒体语境下的独特产物,也体现了后工业时代人类的生存焦虑,同时也是商业链条和利益驱动的共同结果。     

苏轼的"审丑"理论阐释

在关于"美"与"丑"的文艺理论中,"以丑为美"是一个重要的美学命题。在中国古代美学史上,苏轼第一次提出了完整的"审丑"理论。苏轼的"审丑"理论形成于求奇尚怪的宋代,建立在他个人人生际遇、哲学观、文艺观的基础之上。苏轼的"审丑"理论从艺术本体的角度对"丑"所蕴含的美学价值进行了全面的揭示,并对后世的文艺理论和创作产生了很大的影响,具有重要的认识论意义。     

审丑——严歌苓《审丑》解读

《审丑》从主角赵无定的观察与叙述出发 ,带出一个以捡拾垃圾为生的老人的故事。赵无定从小便观察老人 ,当别人因老人的丑而轻蔑他的存在时 ,赵无定却长期深入老人的生活及情感世界 ,带领我们从另一角度体悟丑中之美的意义     

基督圣像：从冲突到审丑

基督圣像无疑是最典型的基督教艺术,但其从产生到合法性的最终确立却经历了漫长而艰难的过程,其间更是发生了残酷的“圣像破坏运动”。就像“二希”文化融合形成了新的基督教文化,圣像是古希腊具象艺术和东方抽象艺术碰撞、融合的结晶。耶稣基督的“奴仆形象”为圣像艺术提供了审丑的契机,审丑的思考也推动了圣像艺术走向成熟。     

媒介偶像塑造中的崇丑现象及其消极影响

审丑应是对丑的品评、批判和改造,崇丑则是对丑进行欣赏、赞叹、把玩、向往或效仿。当下大众媒介偶像塑造中盛行崇丑,体现为媒介塑造"雷人"偶像,推崇"恶搞"偶像,引导大众对丑认同和趋附。偶像塑造中的崇丑将导致审美观和道德价值观变异,甚至可能颠覆崇高和理性,消解社会核心价值体系。     

西方现代审丑思潮与中国先锋小说丑学观念

本文通过考察西方现代感性学中的“审丑”及其对中国新时期先锋小说的催生作用,描述了20世纪70年代末至80年代末,先锋小说的感性学观念的变化——由审美到审丑的演进,进而论述了审丑这一先锋小说的重要特质。     

丑恶怪谲 各尽其美——中西古典美学中“丑”的比较

由于文化传统和民族审美心理的不同,中西审丑意识与审丑艺术实践存在明显差异。中国因强调对立物的协调、渗透,对“丑”能宽容接纳;西方因崇尚美,强调美与丑的对立与冲突,对“丑”总是排斥拒绝。中国受儒家文化影响,对“丑”的本质认识偏重于伦理道德方面;西方受主客体二分思维的影响,对“丑”的认识偏重于形式方面。在艺术创作中,中国人往往以丑为美;西方人则注重化丑为美。     

当代中国书法审丑和审美的两极困境及超越之路

文章分析了历史上“丑书”盛行的原因,并将当代“丑书”作品与之进行比较,指出当代“丑书”作品缺乏思想性,仅仅是为了突破传统审美标准,冲击世人视觉感官而为之的作品,会给中国书法带来一定的消极影响和发展危机;当代中国书法回归传统古典审美的另一极,面临如何继承和创新的发展困境。审视当代中国书法审丑和审美的两极困境,应该从中国书法发展的历史本身寻找出某种融合和突破的有效途径。     

审丑时代的来临--大众文化视域下审美形态研究

在大众文化背景下，丑的表现形态多种多样，丑迎合了大众“审美疲劳”的神经，由边缘逐渐走向中心。美学研究当然不能排斥丑，从传统的审美模式到当下审丑的泛滥，离不开大众文化提供的种种条件，商业利益的驱动、全球信息一体化的实现以及更包容的道德态度，都催生着丑，传播着丑。丑以一种碎片化、平面化、欲望化、狂欢化的姿态呈现在大众面前，这在一定程度上丰富了大众的审美视野，促使审美领域从一元向多元迈进。唯有理性的看待丑，才能树立正确的审丑观。     

“美”与“丑”：美术作品中审美理想的剖析

美与丑是对立统一的审美观念,是可以相互转化的.我们必须允许丑进入艺术,但丑的描绘应该在笔锋之外透露出某种积极的价值取向,使丑变成理想化的东西.美术表现中的丑的形式具有持久的力量,在一定情况下视觉丑更能达到"反审美"的刺激作用.艺术美不是对现实生活的简单重复,而是对它的强化,是现实生活的升华.     

对“饕餮食人”为美说的质疑

中国的青铜器中有饕餮食人造型的酒器--卣.美学家认为"饕餮食人"表现了"由野蛮进入文明时代所必经的血与火的超人的历史力量",因而体现为一种狞厉的美.笔者认为,"饕餮食人"的造型并没有体现"超人的历史力量",也不表现美,而是周朝统治者为了告诫人们和子孙不要重蹈缙云氏不才之子(饕餮)和夏、商统治者因贪食而自取灭亡的覆辙而制造的.由于饕餮的面目是狰狞恐怖的,本性是贪婪的,所以它的形象是丑陋的.     

颠覆和消解:莫言小说中人的"异化"与审丑

莫言的写作不断在探索和实践,也不断在颠覆和消解。人的“异化”、丑陋和恐怖是他的小说创作的突出特点。从“乡土化”到对丑陋和恐怖的展览标志着莫言小说创作的发展轨迹。     

大众文化的泛滥及其对校园文化的影响

大众文化由于其特有的煽情性、娱乐性、媚俗性,因此自问世以来,就引来了人们猛烈的抨击。其实大众文化是双刃剑,它对校园文化的影响具有两面性。正视事实,深入分析,才能找出对策,以回应大众文化对学校教育的挑战。     

从《最蓝的眼睛》和《秀拉》看莫瑞森的审丑意识

审丑是对审美的解构,是后现代主义的一个重要概念。作为首位荣获诺贝尔文学奖的美国非裔女作家,托妮·莫瑞森可以称得上是后现代主义时期的"丑"艺术家。她最早发表的两部作品——《最蓝的眼睛》(1969)和《秀拉》(1973),深刻地反映了美国黑人处在当时时代夹缝中的"丑态"。莫瑞森在这两部作品中通过对外表之丑、语言之丑、意象之丑和自然之丑的描写揭示人物的人性之丑和人生之丑,并最终把矛头指向历史之丑。审丑是一种艺术手段,其目的是在认识丑的基础上,呼吁人们去颠覆和解构"丑"的社会秩序和伦理价值,重建新的社会秩序和伦理价值。