科学与艺术融合的当代形式及哲学思考

进入信息时代,科学与艺术再次相互渗透,它们的融合出现新的形式。也各自从对方获得新的发展契机和发展空间,从而改善着人们的物质、文化与精神生活,推动了人类社会的全面发展。同时。面对后现代主义的困惑与挑战,人类在发展高科技的同时,还要具备高情感。将人文精神渗透到现代科学技术中,促进当代科学精神与人文精神的融汇。     

信息时代与美术教育观念的更新

艺术教育改革的热流 ,随着信息时代的到来而势头正旺 ,成为一股从科学奔向艺术和教育的强大潮流。本文对信息时代到来之后 ,美术教育面临的机遇与挑战 ,从美术教学的角度作了探讨与研究     

论技术与艺术

在不同的社会历史发展时期,人们对技术与艺术二者关系的理解不尽相同。进入新的时期,在此问题上的认识更是人言言殊。事实上,技术的发展不仅深刻改变了艺术的表现方式、制约了艺术的发展水平、丰富了艺术理论,而且艺术也反过来改变了技术的价值评判标准,为技术的普及提供了有效的形式。我们有理由相信,信息时代会有越来越多的艺术工作者达成技术与艺术协调发展的共识。     

科学——产品设计艺术的核心推动力

文章以科学与产品设计艺术之间的关系为出发点,从新材料的应用促进产品设计艺术的发展、技术的发展引领设计风格的变化、新技术的应用不断改变产品设计的方法与手段、生活水平的提高形成新的产品审美需要等方面阐述了科学是产品设计艺术的核心推动力。     

科技信息与现代科研管理

在当今的科技与信息时代,科学研究进入了大科学时期,科学活动结构和规模正在产生巨大的变化,并形成开放系统,科技信息已成为科学研究的一种重要资源。与其相适应的管理科学处在了一个新的发展阶段,科技信息也已成为科研管理现代化极为重要的因素。一 科研管理系统与科技信息系统的协同效应     

科学与艺术的感悟——从设计谈起

设计作为改变人们现代生活方式的一种重要手段是科学与艺术结合的产物。针对设计科学观和艺术观的争论展开辩证的论述，从设计与科学、艺术的关系进行探讨，提出设计的二元论，即科学与艺术并存于设计内，科学是设计的“白箱”方法，艺术是设计的“黑箱”方法。以往单一的艺术创作的方法已经无法满足设计持续发展和现代人对设计的双重需要，科学的发展与进步是设计新的动力和解决发展问题的方法。     

数字媒体艺术的新美学特征

数字媒体艺术相对于传统艺术而言,它借助于数字科技的全面支持,对各门艺术元素兼容并举,形成了 张显信息时代特色的新生代艺术的风格样式。数值化的新艺术语汇、多媒体化、互动性、大众化、虚拟化时空性等 等,是数字媒体艺术的新的美学特征。     

建筑美术教学的和谐性思考

产生于哲学的艺术与科学通过不断的发展演变,由分离到结合,形成的艺术与科学联系紧密的设计艺术学科。设计艺术学科中的建筑设计是一门有着其特殊性的学科,它与艺术和科学和谐共生,艺术与科学二者和谐的共性与个性的发展为建筑美术教学带来了理性的思考。     

论艺术与仿生学的结缘

建筑仿生、工艺仿生以及人工智能艺术,是艺术与仿生学结缘的三个突出的方面。对之所进行的边缘性研究,旨在用艺术与科学相结合的方法,仿照某些生物的特征、机能,制作新的建筑物、艺术品、工艺品和具有独特审美价值的工业产品。艺术与仿生学的结缘是艺术起源观中的摹仿说在新的科学技术发展时代的一个质的飞跃。在技术美学领域,对艺术与仿生学的结缘尤为重视。     

论信息时代的数字图像传播

信息时代的数字图像带来了社会文化新的发展空间,数字图像以其逼真、形象、快速、虚拟的特点成为我们这个读图时代的宠儿。数字图像是视觉文化的一个构成元素,当然,视觉文化不只是艺术,凡是人们可以通过视知觉感受而直接获取信息与解读意义的文化样式都可以纳入视觉文化的范畴。这种新的文化形式,促进了人们思维能力的提高并对人们的生活方式产生了深刻影响。     

经济基础对文艺发展决定作用的有限性与弱化趋势

一定社会的经济基础对一定社会的文艺发展具有决定作用,但这种决定作用主要限于要求相应社会的文艺与经济基础在性质和发展方向上相适应,即具有主流意识形态性,但一定历史时期的经济基础并不能决定该时代多种多样文艺的性质和发展的方方面面。文艺发展中的恒久性因素审美性首先不是亦主要不是由经济基础决定的。科学技术居"统治"地位的时代,科技对文艺发展的决定作用模糊和掩盖了经济基础的作用。在发达社会、富裕社会、消费社会和在信息时代、全球化时代,经济基础对文艺发展的决定作用呈现弱化趋势。     

科学的智慧 艺术的精神 ——论对理工科大学生的审美教育

艺术与科学一样都是建立在想象力基础上的"发现"和对"发现"的实践。将艺术作品的美作为一种来自"发现"的智慧介绍给理工科大学生,是让他们体验另外一个智慧空间,基于此以激活自己的想象空间。     

论数码艺术设计的形式美与传统绘画

数码艺术设计是数字化时代新兴的艺术形式。发掘数码艺术设计与传统文化的艺术渊源,是丰富数码艺术语言和正确表现数码艺术形式美的关键。正确认识数码艺术设计的产生和发展,以及数字技术的特点和表现风格,同时吸收不同文化,各学科相互补充,相互借鉴是数码艺术得以健康发展的根本所在。     

试论网络艺术的虚拟性

在信息高速发展的网络时代,网络影响了政治、经济、文化等各领域。网络的诞生与发展需要依靠艺术的支持,网络与艺术的结合造就了新的艺术形式——网络艺术。与传统美学相比,网络艺术因其技术性的增强而具有新的本质特性——虚拟性,它渗透在艺术作品与从事艺术活动的网民之中,使网络艺术具有了崭新的面貌。     

不同艺术形式的互补与嫁接

不同的艺术形式,虽然各有自己的特点和风格,但它们之间可以互补,并且在可能的范围内适当嫁接。互补性、兼容性正体现了艺术之间的整合关系和嫁接组合的可能性。艺术嫁接方面的独创精神也往往在于把原先没有想到有关联的形式或艺术板块联系起来。在现代,以科技为手段,将不同艺术形式之间加以新组、嫁接、综合,不仅是为了艺术自身发展的需要,而且是为了适应市场竞争的需要。     

高职院校一年级新生语言感知学习风格调研与分析

不同的学习者认知和处理信息的方式各不相同,他们的感知学习风格偏向也不尽相同。对连云港职业技术学院2010级200名新生的感知学习风格进行了定量研究,采用SPSS统计软件对学生的感知学习风格偏向与性别、文理科及高考英语成绩等变量进行了t检验分析,检验结果表明不同群体之间存在一定的差异性。     

理工科院校学生的艺术教育与人文素质的培养

素质教育思想的提出,对在理工科大学生中进一步加强人文素质的培养和教育提出了更高的要求。新时期进一步加强人文素质教育是培养创造性人才的需要,是提高全民族文化素质的需要;同时,艺术教育肩负着传承优秀文化,提高学生艺术修养,培养学生人文素质,挖掘学生创新潜能的光荣使命,大力加强艺术教育,是教育改革和时代发展的必然结果。在理工科院校如何加强学生的艺术教育与人文素质培养,需要深入的探讨和研究。     

网络时代的艺术设计

随着当今信息技术的新发展,网络及相关技术将从设计信息传播、工作方式、组织管理及教育内容等方 面影响艺术设计的观点,这种影响为艺术设计今后在网络社会中的变化、提高和发展提供了积极和有益的理论 观点。