论高校开展少数民族音乐教育

如何在大学生中更好地弘扬民族音乐文化,提高大学生的民族音乐修养,改变一些大学生淡漠民族文化的心理,是摆在我们每一位有责任感的教育工作者面前的重要课题。同时,我国的民族音乐丰富多彩,少数民族的音乐文化更是异彩纷呈。在高校开展少数民族音乐文化教育,有利于优秀的民族音乐文化的传承,有利于增强民族情感,有助于培养提高学生的综合素质。     

关于高师钢琴教材中选用中国作品的思考

高师学生在接受西方优秀音乐文化的同时,牢固地掌握本民族优秀的音乐文化,二者相辅相成,互相促进,有助于增强学生对中国音乐文化的了解和热爱,有助于全面接触与掌握两种不同审美观的音乐文化。中国钢琴音乐在百年的发展中,积累了上千首作品,这些作品在保留和突出原有的民族音乐特色的同时,通过复调、和声等西方作曲要素的运用,赋予了民族音乐新的活力与感染力。这既是对民族音乐的丰富和发展,也是中国钢琴音乐对世界音乐文化的丰富和发展。教学中,通过教材这个窗口,加大对中国钢琴作品的选用,使更多的人了解和热爱中国钢琴作品,是一个必要的环节。     

论西部少数民族传统音乐文化的保护与发展

经济全球化必然对文化传承与发展产生重大影响,我国西部少数民族传统音乐更是面临突出的问题,主要是如何弘扬民族文化传统,保持民族特色,改进少数民族传统音乐的传承方式。在新的形势下,只有加强保护、不断创新、协调发展、保持特色,传统的少数民族音乐才能跻身世界各民族艺术之林,永葆艺术活力与生机。     

关于民族民间音乐的继承与发展的思考

在灿若星河的民族文化中,民族民间音乐以其多样的形式、多彩的内容熠熠生辉。只有当民族民间音乐这一古老的艺术与新时期的文化教育相融合、相激发时,它才能焕发勃勃生机,放射出新的光彩。民族音乐文化的保护迫在眉睫。如何将古老的民族音乐文化引进课堂,并同现代化的教育理念相结合,在相辅相成中将音乐文化传承下去,使其焕发出勃勃生机,放射出新的光彩,已成为今天音乐教学的一个重中之重。文章重点论述了民族民间音乐的继承和发展。     

浅谈高师音乐教改与民族音乐

世界上各民族的音乐,无不根植于本民族的音乐土壤,也无一不是爱国主义的体现。高师音乐教育是培养音乐教师的母机,理该以国民教育为己任,以弘扬民族音乐文化为天职。在高师音乐教育的改革中,把加强中国传统音乐课程建设作为重中之重来对待,倡导一种以“中乐”为主体、建构具有中国特色社会主义的高师民族音乐教学体系。     

浅谈在音乐教育中弘扬民族音乐艺术的途径

我们要通过民族音乐教育,培养学生民族审美观和民族精神,了解我国的传统文化,吸收本民族所特有的精神、气质和神韵,让学生在民族音乐声中感受到祖国的辽阔和温馨。通过课堂教学,让学生发现体验民族音乐的美,培养学生对民族民间音乐的兴趣,培养学生的民族自信心和自豪感。教师要以生动活泼的教学形式和教学方法,让学生参与、积极思考、师生互动、发展学生的想象力和创造力、拓展学生的视野,使学生掌握中华民族音乐的精华,更加热爱祖国,喜欢民族民间音乐。     

高师音乐教育中本土音乐教学策略

民族音乐文化汲取了我国音乐文化的精华,在历史的沉淀下积累了丰厚的资源,而本土音乐文化在一个民族音乐发展过程中有着重要意义.本土音乐在高师音乐教育中具有积极作用,有必要在教学实践中实现对本土音乐的研究和开发,以实现我国民族音乐的继承、发展和嬗变.     

学校音乐教育与民族音乐文化的传承

民族音乐是我国民族文化宝库中的瑰宝,它是中华民族延续发展的精神动力之一。学校教育作为民族音乐文化传承的重要领域,必须在当今多元文化的世界音乐教育中寻求新的定位。为了与世界音乐教育发展趋势相协调,我们应树立以民族音乐教育为本的观念,深化学校音乐教学改革,在教育思想、教学内容、教学形式及教育生态环境等方面进行一系列的改革,真正求得中国民族音乐文化与人类音乐文化某种程度的“回归”与“统一”。     

浅论如何在音乐教育中弘扬民族音乐文化

《音乐新课程标准》中明确要求：＂要使学生了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,并强调在众多的教学内容中要突出民族音乐艺术的地位。＂在二十一世纪的当下,如何更好地继承和弘扬民族音乐文化,是摆在每一位音乐教师面前的重要课题。本文从我国民族音乐文化的现状以及我国民族音乐文化教育...     

论环境对音乐发展的影响

本文论述了自然环境、民族文化、社会环境对音乐发展的影响,由此引发对音乐发展道路的思考：牢牢扎深民族音乐的根,广泛吸收世界各民族优秀文化成果为我所用,坚持与时俱进。     

论环境对音乐发展的影响

本文论述了自然环境、民族文化、社会环境对音乐发展的影响,由此引发对音乐发展道路的思考：牢牢扎深民族音乐的根,广泛吸收世界各民族优秀文化成果为我所用,坚持与时俱进。     

世界音乐之"趋同"与"求异"--简论学习本土音乐之意义与作用

在当今世界经济与文化日渐"趋同"的同时,文化意识上的"求异"则成为各国有识之士的共识."求异",即是保持世界文化的生态平衡.音乐是一种文化,通过一种音乐可以感受一种文化,了解一个民族.因而,保存并发展本土音乐是世界各民族音乐文化对等交流的出发点.在重视本土音乐文化传承的基础上,倡导"多元文化观",开阔学习世界音乐的文化视野,才能培养出既具有强烈民族意识、又富有创造性的音乐人才.     

高校钢琴专业应加强中国钢琴作品的教学

在当今高校钢琴专业的教学中,存在着严重忽视中国钢琴作品的现象.致使所选用的中外作品数量比例失调,直接影响到钢琴教学质量.只有大力加强中国钢琴作品的教学,才能使学生真正热爱本民族的音乐文化,探索中国钢琴音乐作品的民族风格和文化内涵,加强对中西音乐文化关系的理解,有力地促进我国民族钢琴学派的形成.加强中国钢琴作品的教学,应特别注重教师作用、教学大纲的制定和中国钢琴技术训练三个方面的问题.     

论塔塔尔族民间音乐的纯正性及相关问题

该文通过对塔塔尔民族民间音乐的调研,以文化表象为切入点,发掘了该民族民间音乐的规律———纯正性这一相对显著特征,并期望有关方面和音乐界的有识之士,对这个民族的音乐文化进行深入研究,共同找到发展该民族音乐的办法和对策,使该民族的音乐文化事业稳固进步与繁荣昌盛。     

高校民族音乐赏析思考

当前,我国高校民族音乐赏析课程的设计还不够合理,学生学习兴趣也不够浓,师资力量相对薄弱。提高高校学生民族音乐赏析能力,既要加强民族音乐教学中的文化引导,还要注重培养学生敏锐的审美感知能力,并且重视音乐教学中地方特色的学习与构建。     

辽金以前东北古代民族的音乐

本文对比较缺乏的辽金以前东北古代民族的音乐史料进行收集、整理和考异,并结合考古材料和民俗遗风,论述东北若干古代民族音乐文化的兴盛情况、与中原民族音乐文化的关系、在古代东亚国际音乐文化交流中的地位及其主要原因。     

国乐大师刘天华与北京大学音乐教育

刘天华先生是五四时期杰出的音乐教育家、革新家,也是我国近代史上优秀的民族音乐作曲家和民族音乐的奠基人之一。在北大的六年中,他在国乐研究、创作、演奏、教学等方面取得了出色的成果,为后人提供了极有价值的经验,为整个民族音乐及其音乐教育谱写了新的篇章。他对我国近代民族音乐的历史贡献是多方面的,包括音乐教育、音乐创作、乐器改良、音乐思想以及传统音乐的继承与发扬等。研究先生的学术思想、历史功绩,有助于加深对他的认识和理解,更好地继承和发扬民族音乐的光荣传统。     

琵琶音乐及文化内涵

琵琶是我国优秀的民族乐器,她以丰富的演奏技巧和音乐表现力,展示出无穷的艺术魅力,使琵琶音乐成为我国民族音乐中重要的组成部分,并蕴涵了丰富的文化内涵。文章通过对琵琶及音乐特征的审视,来探讨我国民族音乐之本质特征。     

论"西部大开发"中的音乐文化保护与发展

西部大开发战略为西部少数民族传统音乐文化的繁荣和发展带来了难得的历史机遇,但同时也使其不可避免地受到多方面的冲击,尤其是商业的冲击,导致各少数民族音乐文化面临着新的破坏和生存危机。音乐界与文化界应该加强对西部少数民族传统音乐文化的保护与发展,正确引导西部少数民族传统音乐紧跟时代的节拍,突破自我封闭,拓宽发展空间,借鉴、吸收现代文化的多元形式,使其焕发出新的更强大的生命力。     

聆听多彩的七声音乐——中国少数民族音乐风格辨析的视唱练耳教学与训练

以涉及三大音乐体系1的中国新疆地区诸少数民族传统七声音乐为视唱练耳教学与训练的视角,首先通过视唱练耳课使学生对各民族音乐风格生成的人文背景有一个浅显的了解,进而经过较全面、集中、系统的听觉感受与比较,使学生能够从了解、熟悉到辨析出同一音乐体系中不同民族音乐风格的差异,从而积累掌握更多、更丰富的音乐语言,这对于丰富他们的想象力、激发他们的创造力以及热爱、传承、发展中华民族音乐文化都具有十分重要的意义,也是我们教学的最终目标之一。