隐性“区隔”与显性支配--论审美趣味与审美权力的双向建构

在审美文化领域,审美趣味作为一种隐性的“区隔”力量,形成文化资本占有者对其他阶层审美活动的软性控制和引导,这与通过对审美资源的硬性占有而呈现出显性支配力的审美权力形成对应关系。在审美权力到审美趣味领域的延伸过程中,呈现了一种由硬到软、由显性到隐性的向度;另一方面,审美趣味的层级结构又反哺并巩固已有的审美权力结构,两者形成一种相互指向对方的双向建构关系。在这种关系形态下,需要结合时代语境反思当下社会文化中的权力颠覆与趣味博弈,从中趋利避害,实现社会审美文化的和谐健康发展。     

论书面广告语言对审美心理的适应

人类的审美活动,遍及生活的各个领域。实用性、功利性很强的广告中也常有审美的身影。广告书面语言的运用,也应在准确传达信息的基础上遵循审美规律,顺应受众的审美心理过程,尊重其特殊的审美趣味。     

论审美需要

审美需要是人类审美活动的动因和根据。审美需要属享受的需要,因而更多地表现为人的一种感性追求;但从根本上说,它是一种人类独具的自由地表现自己生命的需要,它源于生命力的盈余。审美需要的原始形态是生理的“乐生”需要;其产生过程,即是这种原发性“乐生”需要被意识、被对象化的过程。这一过程的结果是使审美需要获得社会文化的性质。     

后现代消费文化的"审美焦虑"

“后现代消费文化”对传统文艺学、美学的发展与创新提出了崭新的课题。面对社会转型特别是文化转型,“日常生活审美化”、“图像挤压文字”等诸多现象,引发了学界与大众对后现代消费文化的审美焦虑,从而呼唤传统美学理论的发展与创新。本文围绕“文化转型”、“生活审美化”、“文字与图像的紧张”等相关问题展开必要的言说与回应。     

书面广告语言运用中的审美追求

语言符号是广告作品的重要组成元素之一,对于书面广告语言而言,其美不仅仅是指外在形式的美,更重要的是语言本身能对目标受众具有牵引力。在现代人类生活中,审美活动无处不在。实用性、功利性很强的书面广告语言的运用,也应遵循审美规律,顺应受众的审美心理过程,尊重其特殊的审美趣味。     

民间艺术展演文本的后现代特质

民间艺术展演作为当下中国广泛可见的审美文化文本，是一种受制于全球化消费文化观念影响而勃然兴起的文化现象，其文本特征不可避免地在外显形式和内在结构上凸显后现代意蕴。这是一种具有典型后现代特质的审美文本。该审美文本的生成是民间传统艺术于消费社会中对后现代文化逻辑的回应而进行文化重构的结果，在结构组合上，表现出以去生活、去语境的方式将作为生活样式的民间传统艺术符号进行符合消费主义文化逻辑的拼贴、重装和压缩，具有鲜明的混杂体结构特征；在审美特征上，表现出全球化想像、原生态悖论和审美范式转型的后现代审美意义。     

伽达默尔阐释学中的机敏问题

机敏是主体的一种审美判断能力。它以文化共通感为基础,在人文传统中得以教化、培育,并且通过趣味判断表现出来。机敏实际上就是个体如何认识整个文化传统,并依据这个文化传统对具体对象进行审美把握的问题。从这个意义上看,伽达默尔阐释学的机敏问题就是从主体方面来探讨康德审美判断力。     

论梁启超“趣味”美学思想的现代审美主义追求

梁启超从不同侧面阐述了“趣味”的本质、特征以及在人生中的意义,认为“趣味”是文学艺术中所体现出的一种本质特征;梁启超立足于感性生活来理解“趣味”,带有明显的经验痕迹,强调情感、环境对于“趣味”的重要性,在目的与“趣味”的关系上,表现出矛盾的态度。艺术宗教化与人生艺术化的脉络渗透其中,这一话语开启了中国现代文化的审美主义创建。     

“人生艺术化”:学术路径与理论启思

“人生艺术化”是中国现代人生论艺术美学思想的一种重要学说.它不以艺术论艺术,而是主张审美、艺术、人生相统一的大艺术精神与理想.这种理论取向主要体现在哲学、审美、艺术三个互为联系的维度:在哲学维度上,主要表现为对审美生命建构及其诗意价值的追寻;在审美维度上,主要表现为对真善美相贯通的美的本质、理想、价值的思考及其审美品鉴与人生品鉴之融通;在艺术维度上,主要表现为对“趣味(情趣)”与“意境(境界)”的标举.这种学说在其孕生的中国现代社会背景下,有着强调艺术(审美)救世、过于倚重精神作用的乌托邦色彩.但它所倡导的艺术与生活深度关联的立场,对于艺术研究视域的拓展、方法的变化、立场的多元等有其积极意义.特别是它对远功利而人世的中国式艺术超越精神的建构阐发,突出了民族文化的诗性传统,具有重要的理论启思.     

后现代艺术及其审美意向初探

20世纪70年代,后现代艺术继续并超越于现代艺术而兴起。它以多变和新导而引人注目。后现代主义追求纯粹客观性的美感个性,它更多 视线投向审美客体方面,追求“无感情”,“无个性”为内涵的所谓“极端客观性”;后现代艺术对生活的关注和远离生活的矛盾二重性;后现代艺术带东方特征的空无、无界限境界的审美意向;后现代艺术作品充分地估计、认识到了参观者的创造性,创作中引入观众的参与,或者每个参观者都成了作品的一个不可或缺的部分;后现代艺术关注人的因素,注重特定的历史文脉的表现。     

论计算广告的形式及其审美特征

继承传统广告核心理论,结合计算主义思想提出了计算广告学的界定。在进一步分析计算广告的技术系统的基础上,归纳了计算广告的三种典型形式：文本分析型、用户分析型和用户参与型。从美学的视角分析计算广告强烈的逻辑计算特性所彰显的不同于传统广告的审美特征,具体研究计算广告表征在朴素美、数学美以及和谐美三方面的审美特征,试图为计算广告的技术创意与审美接受之间的融合提供几点参考。     

审美教育在大学英语教学中的应用研究

审美教育是一种以发现美、创造美、培养人的创造能力和审美素养,以培养人的审美情趣为目标的教育。根据调查显示,审美教育在大学英语教学中的状况不容乐观,表现在大学英语教学仍在延续传统的教学方式,以服务于四、六级考试为目的,大学英语教学过程远离审美活动,教学组织形式单一,课堂缺乏民主,严重损害了学生的审美创造性。导致这种状况的原因主要是学校对审美教育重视程度不够,应试教育带来的必然后果,传统观念的惯性影响和教师缺乏审美修养。     

从"诗味"到"词味"——陈廷焯的词学理论初探

陈廷焯的《白雨斋词话》频频以"味"论词,"味"是其词学理论的一个重要范畴。陈廷焯将传统的"诗味"论移植到词论中,强调作词必须"含蓄蕴藉",同时进一步提出"厚味"的美学主张,对词体的美学品格作了更深层次的审美规定。深入考察陈廷焯的"词味"论,对准确把握其词学思想不无裨益。     

“味”的变奏与传统艺术的审美之“味”

"味"是中华传统艺术美学中非常重要的一个审美范畴,然其并非一开始就直指人的精神审美之思,它基于"饮食之味"的感官体验以及"哲学之味"的形而上学转变,最终走向美学的"审美之味"。"味"的艺术美学内涵既体现为丰富多义、绵延不绝的诸种滋味,又体现为静心忘我的咀嚼过程,并通过余味、淡味、体味等"家族相似"之语,凸显了其通向无限、平淡的审美旨趣和静悟的审美践行,表现为以有限达无限、化浓烈为平淡、虚心以悟道等审美特征。"味"这一艺术美学范畴,对当代中国以及全球社会精神生活依然富有积极的阐释力和范式意义。     

维吾尔语言文字广告表达与其风俗习惯关系初探

维语广告与维吾尔族风俗习惯存在碰撞和交融。一方面，维吾尔族风俗习惯对维语广告的表达具有潜移默化的作用，使之呈现出独特的审美意蕴；另一方面，维语广告对维吾尔族风俗习惯有着不容忽视的改变，展现并促进着它们由传统向现代转型。二者相辅相成，共同将维语广告的发展推向一个更成熟、更有效的境界。     

戏曲理论批评之审美“趣味”论

以"味"论"艺"是中国古代文艺理论批评的一个重要的传统特点,但学术界主要对"诗味论"研究较多,而对古代戏曲理论批评中的"味"论涉及甚少。古代戏曲理论批评中的"味"论,主要涉及两个层面的内涵,一是要通俗、有"俚趣",二是要有"境界(意境)"。本文初次从通论角度对中国古代戏曲理论批评中的"味"论及其主要特点,做了一个总体性的论述,旨在分析戏曲理论批评著作中的"味"及"趣"之概念的审美内涵,分析戏曲"趣味"论与其"境界(意境)"论的关系,由此说明中国古代戏曲理论批评家关于戏曲"美感"论的主要观念。     

论古典趣味

相对现代趣味而言,当代社会中倾向于传统审美文化的种种好尚,被目为古典趣味。在古典趣味所笼罩的氛围中,历史文化精神必将转化成现实发展的推进力量。     

广告学艺术鉴赏课程研究

艺术鉴赏教育是广告教育的重要一维，但通过对开设广告专业的各高校的调查显示，高等对广告教育中的艺术教育普遍重视不够，存在重艺术技能教育，轻艺术审美教育的现象。健全广告教育，促进艺术鉴赏教育的发展，高校应该注重艺术鉴赏与广告教育的结合；加强相关课程、师资、教材的准备；改进教育和考核方法；采用现代化教学技术；注重挖掘中国传统艺术的资源。     

人本观广告的崛起

传统的物本观广告以促进销售商品为根本和目的 ,人本观广告则以人为根本目的。人本观广告的崛起既是现代广告观念嬗变的结果 ,又与市场学观念发展、传播观念演进的新态势相一致。人本观广告呈现六个方面的特质 :视受众为生活者 ;注重全方位沟通、对话和共鸣 ;注重强化品牌 ,使生活者与品牌建立终身恋爱关系 ;注重艺术品位 ;注重社会责任感 ,关注文化建构。