日韩动漫对中国动漫流行文化的影响与推动

从考察日韩动漫艺术发展入手,就其产业的发展趋势和方向,以及它们在流行文化中的地位,包括对世界和中国动漫业发展的影响进行分析,在比较中提出推动中国动漫文化产业发展和走向世界的愿景展望.     

论中国动漫民族化资源的利用

基于中国动漫与西方动漫的表现差异,中国动漫的发展应在借鉴西方动漫产业成熟运作模式的基础上,充分利用传统文化资源,借助良好的动漫教育体系和市场运作机制,创作具有本民族特色的动漫作品。     

中国电视动漫产业的现状分析及对策

在发达国家电视动漫产业的冲击下,中国电视动漫产业的发展趋势相对缓慢。中国电视动漫产业作为文化产业的主要组成部分,与电视其他文化事业相比明显滞后。因此,我国电视动漫产业必须转轨变型,锐意创新,借鉴国外先进的电视动漫创作技巧和表现形式;政府应当为电视动漫产业提供政策支持和法律保障,鼓励社会各种组织机构或个人为动漫产业投资,并逐步完善电视动漫产业链条,净化市场环境,促进电视动漫产业叉好又快发展,以满足广大公众对电视动漫产业的需求。     

浅析中国动画创意的类型化策略

随着社会主义文化的蓬勃发展,动漫产业最近几年在中国得到了较快的发展。它作为中国文化产业的后起之秀对文化乃至经济的发展都带有很强的拉动力,被誉为21世纪最具潜力的朝阳产业。但是,由于起步较晚等原因,目前我国动漫产业还存在诸如：动漫原创水平不高、能力不强、产品质量有待大幅提升、尚未形成民族特色、缺乏品牌带动、产业链不完整等问题。     

论文化创意产业背景下的动漫教育

文化创意产业在我国被誉为新机遇，动漫产业是文化创意产业中具有多行业交叉性的特殊产业，近几年在我国发展迅速。在我国文化创意产业发展的新机遇背景下，动漫产业要利用自身的优势和特性，促进和完善我国的文化创意产业发展。我国的动漫教育行业由于动漫产业发展迅速，师资和设备以及学科建设上都跟不上发展速度面临很多问题。如何完善动漫教育使其更好地为我国的动漫产业以至文化创意产业发展提供原动力，也是当前迫切应该思考解决的问题。     

由日本动漫在中国的兴盛引发的思考

随着现代传媒技术的发展,动漫作为一种新兴的产业文化正日益蓬勃地发展。日本动漫以其制作精良、形象生动的特点占据了中国大部分的动漫市场,吸引了众多的青少年,而借助动漫,日本文化也在潜移默化中灌输给了青少年。文章试图分析日本动漫在中国的传播现状以及对中国的影响,从而提出面对日本动漫的冲击,中国动漫界应对的措施。     

基于现代中国工笔人物画的动漫形象原创设计

动漫专业创作人才尤其是高水平动漫形象设计人才的缺乏,在很大程度上制约了国产原创动漫的创作和产业发展。基于上述背景,分析了国内外动漫产业的现状和动漫形象原创设计的特性,回顾了中国动漫形象设计的历程,提出了动漫形象设计的一种角度：认真研究现代中国工笔人物画的创作理念和方法,从“平面化”的造型语言、装饰性的色彩表达和多元文化相融合三个方面汲取有益的成分,提升动漫形象原创设计的创作水平,为推进我国动漫产业的健康发展奠定坚实的基础     

中国动漫产业发展历程

动漫被称为21世纪的朝阳产业,并且已成为许多发达国家的支柱性产业.历史上,我国动漫创作曾依托自己 丰厚的文化艺术底蕴在起步阶段有过辉煌的一笔.然而昙花一现带来了动漫产业的萌芽却并没有带来真正意义上的发展,之后受战争和极左政治氛围的影响,我国动漫产业缺乏动力发展缓慢鲜有作品问世,远远落后于发达国家.改革开放之后,经济建设的推进带动了动漫产业的起步,并在1992年邓小平同志南巡讲话之后得以最终形成.进入21世纪以来,在经济继续高速增长的同时,包括动漫产业在内的文化产业被子以了越来越多的重视,并在国际竞争和国内市场的推动下高速发展.本文以时间为线索对中国动漫的发展历程进行了梳理.     

发展民族原创动漫的意义与作用探析

文章通过分析中国民族原创动漫创作存在的问题,指出发展民族原创动漫的意义和作用所在,旨在引导人们重视民族原创动漫的发展,创作出更多具有民族特色的动漫文化作品,丰富动漫文化市场,促进我国动漫产业发展。     

我国发展动漫产业面临的问题及解决对策

我国是较早开始动漫产业的国家之一,也一度是动画大国。然而近年来,我国动画市场急剧萎缩,几年才会出产一部影院片,国产动画片年产量仅为日本的1%左右。并且中国企业已经沦为国外企业的廉价加工厂,进口动画片一度占领了90%的中国市场。面对巨大的市场需求和经济效益,中国动漫市场业需要大力发展,通过分析我国动漫产业发展面临的问题,找出解决问题的对策,从而探寻出适合中国动漫发展的道路。     

现代水墨动画艺术形式中如何体现传统水墨人物画的意境

中国水墨动画是最具有鲜明民族风格的动画片,其创作的形式充满诗情画意。水墨动画的视觉语言来源于我国千年来历史的传统水墨画艺术形式。传统的题材和审美意境,必然会作为视听的艺术形式介入水墨动画中来,作为最具本土特色的动画艺术形式的水墨动画它是我国传统文化同外来动画艺术相结合的产物,研究水墨动画必须研究它与中国传统的亲缘关系。     

对中国动画发展之路的思考

通过在动画设计中对传统文化的继承和发展得失的考察,提出了在动画创作中正确继承和发展传统文化的建议。对传统文化的继承,并非简单地搬用传统形式,而是要体会其意味和内涵,在此基础上,开放地吸收外来文化和借鉴国外先进的技术手段,才能使中国动画走出低谷。     

由《大圣归来》谈动画制作中传统文化的继承与发展

纵观这几年国产动画片的成败,分析动画《大圣归来》获得成功的原因,由此分析国人要在世界动画舞台上有一席之地,必须要做自己的片子。离开植根千年的文化土壤我国动画很难充满生机活力;如今面对强大的西方文化,我们必须摒弃不合时宜的传统,有意识地继承与发展其中具有生命力的文化,形成与世界先进动画接轨的格局,完成下一步全球化的文化融合。     

中国动漫产业发展 “现实”分析简

现阶段,中国动漫产业化发展势头虽显迅猛,但同时产生的一些问题及不合理的现象阻碍了其发展,导致产业整合失败、布局失衡、融资断层等问题.从中国动漫产业的发展意识、产业布局、资本运营结构、产品质量、人才培养等方面入手,分析当前中国动漫产业发展中存在的问题.     

“由漫而动”:中国动漫振兴之路

中国动漫作品的总数与门类繁多,为了确保国产动漫的传播途径,国家甚至对境外动漫产品的传播采取了限制措施,在这样的大背景下,我国动漫作品的影响力确却仍然无法与国外同类产品相比拟,并且由于产业发展模式与实际环境不相适应,以至整个产业的发展停滞不前。究其原因,是现行的以动画制作带动产业发展的模式不适应现阶段动漫产业发展的缘故。动漫强国日本和美国的成功先例向我们召示,"由漫而动"模式,既可带动整个动漫产业链,减小投资风险,又可增强动漫产业生命力和竞争力。这种"由漫而动"的模式对中国动漫产业的振兴无疑具有重要的借鉴意义。     

厦门动漫文化中心建设及产业发展建议

现今,厦门动漫文化产业处于初级阶段,产业链中的每个环节都存在一定的问题。根据当前厦门市动漫文化中心建设及产业发展现状,提出了几点建议：动漫人才的培养,除鼓励和支持学校培养外,采用＂引进来,走出去＂方法,完善师资力量;在动漫文化中心建设方面,以原创的视觉形象为基础,打造原创产品、营造动漫环境,逐步完成动漫文化创意产业园的建设;在动漫产业链的打造过程中,需注重资本力——融资问题、市场推广力、政府扶持力与产权保护力等方面;在动漫产业与本土文化的结合上,要将本土文化融入动漫产业链的每个环节中,以中国特色吸引更多的市场注意力。     

当下国内ACG文化进路解析

文化创意产业开启了全新的ACG时代,相比较ACG发达国家,中国的ACG正面临着儿童本位缺失、游戏精神悬搁、卡通明星匮乏、原创风格失落等文化困境。对青少年亚文化进行收编、在原创与借鉴基础上进行合理把握,是中国ACG文化输出与软实力建构的未来进路。     

泛动画市场与文化营销

在新媒体革命的推动下,传统动画产业正朝以新媒体动画为龙头的泛动画产业演变,成为各国文化软实力的有机组成部分。泛动画市场以知识产权为基础而发展,以文化交流为特色,以社会营销为旨归。它可以根据不同标准加以分类。主文化、副文化与反文化的矛盾是区别动画市场的重要依据。在营销过程中,泛动画可以通过品牌授权、技术应用、经营运作而形成时尚文化市场、民俗文化市场和旅游文化市场。     

佛山动漫受众的实证分析

动漫文化产业作为一个新型产业,其发展离不开对动漫消费者这一因素的研究。采用问卷调查和访谈相结合的方法,从动漫受众的消费情况、媒介选择使用、参与动漫活动、对国产动漫的态度及对动漫的偏好倾向等一手资料的收集,来了解佛山动漫受众的整体概况。提出了要大力发展动漫文化产业,注重网络或在线推介产品的形式,并针对佛山动漫受众对动漫搞笑类作品情有独钟的状况,动漫原创企业可在这方面下大气力,以推动佛山动漫文化产业的发展。