稼轩词阳刚阴柔的美学特征

辛稼轩是继苏东坡之后,审美情趣更为健全,更为独特的一位大词人。在他的作品里,既有骏马西风冀北的横槊气概,也有杏花春雨江南的娟秀情韵。而阳刚美和阴柔美的有机统一,其中又以阳刚美作为主要质素,则是稼轩词最基本的美学特征。阳刚美主要表现为劲健和悲壮,阴柔美则主要表现为妩媚和疏淡。     

论周立波长篇小说创作风格的变化

周立波的《暴风骤雨》是一种阳刚风格的作品,而《山乡巨变》则体现出一种阴柔的风格。作家的两部长篇小说艺术风格为何截然不同? 单从作品的题材和描写的不同内容来解释是不够的,其更深刻的原因在于:写作的时代不同,作者所处的社会历史环境不同,自然写作时的心境也不同。其实,从周立波的个性和情趣来看,他更擅长于阴柔风格作品的创作。周立波在艺术创作上坚持不断地探索和追求,《山乡巨变》则是作家艺术风格成熟的表现。     

篇章风格新辨

篇章是建立在二元（阴柔、阳刚）互动之基础上，以呈现其“多、二、一（0）”结构的；而其风格之形成，便与这种由二元（阴柔、阳刚）互动所组织而成之“多、二、一（0）”结构与其“移位”、“转位”、“调和”、“对比”．息息相关。本文即以唐诗、宋词各一首为例，用这种由二元（阴柔、阳刚）互动所组织成之的篇章结构与其“移位”（顺、逆）、“转位”（抝）、“调和”、“对比”为依据。对整体结构之阳刚与阴柔之“势”。探讨其多寡与比例，并将这种模式探索之结果对应于传统直观表现之结晶作进一步的观察。结果发现：在审辨作品之篇章风格时。除必须参考“直观表现”之成果外。又尝试拓展有理可说的“模式探索”空间，将有助于审辨质量之提高。因此，这种对篇章风格辨析之新尝试而言。是谈有参考价值的。     

秋水芙蕖 倚风自笑──论王维山水田园诗的阴柔美

秋水芙蕖倚风自笑──论王维山水田园诗的阴柔美郁桂平在美学史上明确提出了阳刚美与阴柔美的概念，“其得于阳与刚之美者，则其文如霆。如电，如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川，如奔骐骥”；“其得于阴与柔之美者，则其文如开初日，如清风，如云，如霞；如烟，如幽林...     

论李白"拟作闺音"的对照原则

中国传统文学中常见男性作家"拟作闺音",其写作动机虽各有不同,但客观上却是为文学史上缺少话语权的妇女言志抒情。盛唐诗人李白在自由抒写主观情感与幻想之余,也怀着人道主义的同情心和人性探索的兴趣代闺中妇女歌与哭。它们不仅展现了李白豪放飘逸之外细腻的心理感悟,更重要的是他在此类作品中大胆地运用美学对照原则和诗歌艺术多重变奏的手法,开拓了"拟作闺音"柔弱与刚毅、细腻与豪放、阴柔与阳刚互相辉映、互为补充而又完美统一的美学境界。     

试论豪放词风的构成因素

一“才有庸俊,气有刚柔”,“‘风趣刚柔,宁或改其 气”,“才力居中,肇自血气。气以实志,志以定 豪放词,是北宋苏拭倡导,南宋辛弃 言;Z土纳英华,莫非情性”。清代桐城派姚鼎疾等爱国词人加以恢宏壮大,贯穿宋代词坛 集阳刚美与阴柔美说之大成,用形象的比喻的一大流派。这一流派的产生,冲破了晚唐 道出了阳刚美与阴柔美的特征。他在《复鲁紫五代以来纤巧柔弱的婉约词的笼罩,给这种 非书》中说:“其得于阳与刚之美者,则其文如文体注入了新鲜的血液,为词的创作“指出 霆、如电、如长风之出谷、如崇山峻崖,如决向上一路,新天下耳目”(王灼《碧鸡…     

姚鼐“不关心国计民生”吗？──论姚鼐散文的思想和艺术特色

本文对新近出版的《惜抱轩诗文集·前言》（以下简称《前言》说姚鼐“不关心国计民生”、“文章虽多．无一语涉及民间疾苦者”，作了批驳。指出在字里行间充溢着对国计民生和民间疾苦的关切之情．揭露封建统治的腐朽黑暗，正是其内容特色；而掌握其旁敲侧击、正反对比、以实写虚、寓阳刚于阴柔等艺术手法，则有助於我们真正认识和理解姚鼐及其作品。本文的主要目的在于要求认识姚鼐及桐城派的两面性，给予姚鼐和桐城派以实事求是的公正评价。     

臣妾意识与女性人格——古代士大夫文人心态研究之一

一、导言在中国文化史上,似乎一切都可以追溯到一个最古老、最本原的命题:“一阴一阳之谓道。”基于这个命题,万事万物有了秩序,产生了阴柔与阳刚两大审美类型,同时也就规定了两性之间的人格标准——男子之美是阳而刚的,女子之美则需阴且柔。那么,按照这种社会标准化的两性人格划分,中国文化应当是十足雄性的文化,中国文学则应当是最富有阳刚之美的文学。因为中国文化是一种典型的以男性为本位的文化,中     

论传统文化中自我培养的“内省、外修”之道

作为个人培养的"内省、外修"之道,传统文化中强调应将阳刚与阴柔这两种特点结合起来,刚健但不刚愎自用,柔顺但不优柔寡断,懂得"自强不息、厚德载物"。     

姚鼐文章风格论在其山水游记中的体现

从对姚鼐文论和山水游记的研究中发现,桐城派散文集大成者姚鼐在方苞、刘大槐文论的基础上,进一步丰富和完善了桐城派散文理论。而他对文章风格的论述不仅是对传统文章风格论的总结,更是一种发展和创新。这集中体现在《复鲁絮非书》和《海愚诗钞序》两篇散文中。姚鼐认为,文章有阳刚之美和阴柔之美,并且二者不可偏废,不过在阳刚阴柔之间,他更推崇阳刚。姚鼐的文学创作整体偏向阴柔,但他创作的山水游记,如《登泰山记》等却独树一帜,或以阳刚见长,或以阴柔著称,总体上是刚中含柔、柔中有刚,刚柔相济。藉此,姚鼐及桐城派散文的影响不断扩大,并得以享誉清代文坛200年。     

贮满着诗意的小说——孙犁小说的写景与抒情

中国古典美学里,有阳刚美和阴柔美的分野.前者如雷霆轰鸣,长风出谷;后者如云霞舒展,泉流幽咽.反映在文学上,就形成了豪放与婉约两种不同的风格流派.孙犁的小说较多地继承了阴柔之美,他往往用“生活的诗”和美来反映时代风貌,形成了自己独特的艺术风格.很多读者都有这样的感觉:孙犁的小说,象一幅水汪汪的淡墨水彩画和带露的鲜     

谈一谈书法艺术的神韵

一幅成功的书法作品，要讲究结字美、笔法美、墨韵美、章法美及意境美。这些美显现出了作品的静态美、动态美、阳刚美或阴柔美。书法的本质是美，就因为它美才称之为艺术。而所有的这些美都离不开神韵，因此，人们把神韵称之为书画之灵魂。我国书画家和书画理论家有关书法神韵的论述很多，有的认为书法神韵可以言传身教，有的则视为神秘莫测，有的认为“虚”、“空”乃有神韵，有的则认为“空灵”、“清远”方出神韵……我认为书法之神韵是书者的生活阅历、思想情感、艺术修养和道德情操，通过熟练的基本功力和灵动的笔墨技巧，在其作品中表…     

内在化童心叙事里的多维意蕴--读薛涛的小说《满山打鬼子》

薛涛的小说《满山打鬼子》采用了内在化的童心叙述方式,叙事者营造了一个充满童真童趣的现实与想象相互交融的艺术世界。在这个艺术世界里童声化地再现了“满山”从一个东北小男子汉成长为抗日小英雄的过程,字里行间流露出了作者无尽的乡土之爱和对东北人民的阳刚性格以及英勇无畏的斗争精神的赞美。难能可贵的是,这部小说还表现出了超越历史界限的人道主义情怀。     

谈曹植诗的阳刚之美

中国美学史上以阳刚之美和阴柔之美概括作品风格的姚鼐,在论述阳刚之美的具体特征时说:“自诸子而降,其为文无弗有偏者。其得于阳与刚之美者,则其文如霆,如电,如长风之出谷,如崇山峻崖,如决大川,如奔骐骥;其光也,如杲月,如火,如金鏐铁;其于人也,如冯高视远,如君而朝万众,如鼓万勇士而战之。”①通过这些文字,我们可从中得到这样的信息,即具这种风格的作品必须有巨大的力量,非凡的气势,有强烈的程度;体现在人身上则要居高临下,超群出众,气魄宏伟。     

论韵辙的情感属性与物理属性

古人曾将可以作为韵脚的大量文字分为"十八韵""十三辙",这对文学创作和欣赏都起到积极的作用。但是限于当时的认识能力和研究手段,对于韵辙属性始终限于简单分类,并因而始终未能深入揭示韵辙情感属性与物理属性之间的对应关系。本文综合运用前人的研究方法和成果,并运用现代语音学方法,对古今韵文创作、欣赏、教学、研究所必需的手段———韵辙的情感属性及物理属性进行深入探索,创造了"宽阴亮、宽阳亮、宽阴柔、窄阴柔、宽阴细、窄阴细"等六种综合分类标准,力图发现韵辙的情感属性与物理属性之间内在的对应关系和规律。     

略论骈文之“气”——从“六朝”到“初唐四杰”

骈文之“气”即是指骈文创造者借助对偶、声律、辞藻等要素,在骈文中所展现的充实内容所寄予的那份足以打动人、感染人的真情实感,从而所生发的那股贯穿始终的生动气韵,这也是骈文的生命与灵魂所在。六朝骈文多有一种内在的阴柔之气,然其中梁、陈时期有些骈文渐失于柔靡,其风延至初唐,而“初唐四杰”骈文则气象高华阔大、词采宏博瑰丽、气势充沛刚健,升腾着一股阳刚之气。     

曾国藩文论与书论的互通

作为清代的末世鸿儒,曾国藩不仅在书法和文学的创作上取得了较大成就,而且在理论上注意到了二者的相通之处.文论与书论旁征互引,交相辉映.或将文论导进书论,或将书论引入文论,或就其类似之处而互相发明,形成了一系列真知灼见.这主要包括文学和书法都需具备"气"这一重要因素、区别阴柔或阳刚之美、运笔都要蕴藉圆适、讲求笔阵、道兼众妙等.     

於梨华小说的女性作家气质

女性文学自有其独特的美学价值,正如美学中的阴柔与阳刚相对,优美与崇高互补一样,女性文学的纤巧、柔和、细腻与男性文学的雄浑、刚健和粗犷恰好形成鲜明的对照;它们互相补充,互相调剂,在文学大舞台上演奏出一幕幕优美的二重唱。於梨华就是在这舞台上唱出了一曲曲优雅歌声的出色的一员。     

中国音乐审美心理“偏向”成因浅析

由于中国传统思维的影响。中国人音乐审美心理中具有阴柔偏向。同时与阳刚相补。中国人音乐审美心理中有着“尚悲”的偏向,其特点是趋向淡化、弱化,偏于阴柔的“悲情”,体现为“哀而不伤,怨而不愤”,近于“中和”之美。“尚悲”的“中和”之关不仅成为中国传统音乐的创作原则,而且成为中国传统音乐的审美标准。基于中国传统文化的音乐审美标准对当代中国音乐仍旧具有深远影响。     

中国韵文格律美趣概论

中国韵文由字数、句式、押韵、平仄、对仗等诸多因素所构成的格律，其美学趣味在总体上以中和之美为主，然而各阶段之间存在着微妙的差异。其发展规律是，先秦格律以阳刚美为主的美学趣尚，汉魏六朝格律以阴柔美为主的美学趣尚，唐宋格律以中和美为主的美学趣尚，元明清格律对阳刚美趣追求的回归。