论哈罗德·品特戏剧的本质特征

追问品特戏剧艺术的本质特征就是追问品特戏剧的本质何以成为其艺术形式基础的可能,也就是探究什么要素和内在的规定性构成品特戏剧形式的决定性因素。虽然品特戏剧已经成为一种独特的戏剧艺术样式而被广为接受,但是到目前为止,并没有专门的文章论述品特戏剧的本质特征,这就势必忽略了品特戏剧的艺术生命内涵,也忽略了品特在丰富和推动现代戏剧理论方面所做出的贡献。因此,笔者试图从品特的戏剧观念切入,以黑格尔的"情境"理论为研究框架,论述品特戏剧艺术形式的决定要素、基本特征、功能以及创作方法与目的,旨在阐释品特戏剧的内在规定性及其艺术构成之间的关系。     

模糊记忆中真实《风景》的威胁性

《风景》以其对＂过去＂和＂记忆＂的反传统式运用,成为哈罗德.品特中期记忆戏剧的代表作。而该剧一直为国内学术界所忽视,鲜有人对其进行解读与阐释。本文拟从记忆心理学的视角,对舞台剧《风景》进行剖析,旨在揭示记忆风格乃是承袭和演变早期威胁喜剧形式的结果。品特运用模糊的记忆手法,表现人们内心对于真实的恐惧,从而进一步证实了威胁无处不在。而这里的威胁不是来自于早期的外界神秘力量,而是来自于人类内心深处的种种欲望。     

从《儿子与情人》看劳伦斯的爱情观

本论文通过主人公保罗的爱情经历,对比劳伦斯本人成长的环境,分析了保罗爱情失败的根源。同时阐明了劳伦斯的爱情观。并用弗洛伊德的精神分析的自我发展理论,论述了本我、自我、超我怎样作用于小说中情人们的心理过程,影响他们的爱情选择。     

商务英语谈判中“赞同”与“否决”句型的巧用

本论文提供了多种商务英语谈判中表达赞同与反对的方法和句型。熟练地运用这些句型可避免双方的误会 ,可帮助我方脱离困境 ,并使我方赢得最终谈判。     

从小说到电影剧本的编码与解码——论品特《法国中尉的女人》的改编艺术

本文试图运用伽达默尔的哲学解释学理论来探讨剧本《法国中尉的女人》的编剧技巧和风格，揭示出品特在阅读原小说到哲学解释的过程中，扩展了自身的“视域”和原小说的“视域”，以独特的艺术风格使原小说的生命通过电影的形式得到了延伸和丰富。     

从西方艺术史研究模式看丹托"艺术终结"的悖论

生物学模式、进化论模式、形式主义模式是对西方艺术史研究的主要理论模式.这三种模式的嬗变形成不同历史时期对艺术与非艺术的评判体系,其体系内部发展的逻辑动力促进了艺术的终结.文章通过梳理传统艺术理论模式的构造,分析其历史意识与艺术本质的关系,说明由于传统模式中艺术边界的设定,使艺术史概念的外延狭窄化,导致了"终结论"的产生.同时,针对丹托的"终结论"话语系统,分析"后历史"叙事的矛盾性,揭示出:艺术史边界的扩张仍然不能把握艺术的本质,相反,艺术在新的概念中迷失了方向,超越了历史的边界,成为不可言说的"观念".因而,"后艺术史"陷入了无效写作的困境.     

舞台技术发展中的戏剧灯光艺术

本文从科技与舞台灯光艺术的关系为切入点,探讨舞台技术与舞台艺术是怎样互为联系互相影响的。本文通过分析具体戏剧事例,阐明舞台灯光对揭示人物的心理情感,描绘人物形象的作用。笔者指出,在未来的舞台上,新技术参与的舞台"重构",有淡化表演甚至取代演员作为舞台主角而使技术成为舞台中心的倾向。     

论《玻璃动物园》中舞台灯光的艺术效果

本文试图从舞台灯光角度论述美国戏剧大师田纳西.威廉斯的成名作《玻璃动物园》中的舞台灯光对意境的营造、对戏剧人物心理外化以及对戏剧冲突表现所起的作用,旨在说明灯光对戏剧表演的深刻影响和艺术表现力。     

从阿方索看艾丽斯·沃克的“双性同体”意识

本文从人物形象构造的角度,分析小说《紫颜色》中阿方索人物的构造与艾丽斯·沃克创作思想的关系。通过运用卡尔·荣格心理学理论,进一步阐释艾丽斯·沃克的“双性同体”创作意识对小说人物形象塑造的影响,从而挖掘出小说《紫颜色》叙事的艺术效果。