民族团结的赞歌─—读老舍的《正红旗下》

民族团结的赞歌─—读老舍的《正红旗下》韩莓《正红旗下》是我国当代著名满族作家老舍先生晚年的一部自传体长篇小说。老舍毕生笔耕勤勉，《骆驼祥子》、《四世同堂》、《龙须沟》、《茶馆》等杰出作品早已为广大海内外读者所熟知，然而，作为老舍唯一的一部反映满族社会...     

反殖民书写与话语陷阱——以两部诺贝尔文学奖得主的小说为中心

小说《野草在歌唱》与《耻》的两位作者相似的种族身份和经历使殖民主义背景下的种族冲突成为共同关注的问题。作为反殖民主义的写作，两部作品在批评和反思殖民主义罪恶的同时未能超越殖民话语的制约，甚至在某种程度上与之形成共谋关系。     

论王小波《这是真的》的叙事话语

现代叙事学理论引入小说研究,使小说叙事话语的探讨成为热点。区分出一部小说所采用的叙事话语,可以说明作品的艺术效果及其感染力,反映作者创作的艺术成就。王小波《这是真的》的叙事话语,集中体现为以下四个主要特征:零聚焦的叙事视角;恰当的人物话语表达形式;定与不定的话语人物身份叙述;黑色幽默的叙述笔调。     

《正红旗下》李龙云与老舍的心灵对话

当老舍先生带着无尽的遗憾离开这个世界的时候,不知是否还牵挂着他最心爱的作品《正红旗下》的命运;当话剧《正红旗下》演出获得巨大成功的时候,不知李龙云先生是否感到已可告慰老舍先生以及英若诚先生的在天之灵……于是在纪念老舍先生诞辰105周年的时候,我们有幸倾听了一次作家之间的心灵交谈。     

《骆驼祥子》：启蒙话语与谑仿话语的二重协奏

中国知识分子出于自身的使命感要对民众进行启蒙,在这启蒙过程中遥渐形成了一套宣传式的启蒙话语。他们在权力世界、金钱世界和劳动世界中找不到自己的位置,无法确立自己的身份,产生心理上的漂浮感、虚无感,这种生命体验便形成了另一种话语,即充满荒诞的谑仿话语。后者集中体现为晚清的谴责小说话语,前者则体现为五四时期的启蒙话语。老舍兼具中国现代知识分子、满清失势而走向没落的旗人的一分子和独立完整的自我三重身份,他在吸收前面两种话语的基础上把自己的生命体验融进去,形成了他的小说《骆驼祥子》独特的言说话语:启蒙话语与谑仿话语的二重协奏,赋予这部小说无限的美学价值。     

评老舍的《正红旗下》

在现当代作家中,以满族生活为题材的小说创作,《正红旗下》应该说是为数不多的作品中最为成功的一部,也是老舍后期小说创作的高峰。小说虽然没有写完,我们读到的还只是这部长篇中开头的前十一章,但小说中展示的旗人生活,所描绘的风俗人情及政治经济状况,足以使我们窥见到当时整个民族的生活图景。在中国这样一个多民族的国家中,以少数民族生活,尤其是以满族——曾经在中国历史发展进程中称雄二百余年的民族生活     

女性话语在革命文本中的隐现

《青春之歌》的情节结构非常明显地渗透着 50年代的时代话语 ,或曰革命话语 ,它构成了作品的表层显性结构。然而 ,总觉得有一条似隐非隐的闪光点洒落在那些强劲的革命话语结构中 ,它以一种饱满的力量潜入作品的深层结构之中 ,暗自推动着作品的发展 ,也吸引着读者的阅读兴趣。那就是作家遮蔽不住的女性意识 ,即尽管杨沫在主观上追求的是一种与时代同步的革命话语 ,但天然的生命感悟及强烈的女性意识却不时浮现出来 ,以一种“稳定性特征”贯穿在作品中 ,成为对读者最具魅力的隐性线索 ,并推动着作品中的显性情节线索———革命话语的发展     

老舍晚年语言风格的习练历程

文章通过审视老舍晚年的作品,如《茶馆》《正红旗下》和三个歌剧（《拉郎配》《青蛙骑手》《第二个青春》）,旨在探索老舍简练的语言风格.     

公共知识分子的话语突围——论上海时期鲁迅杂文的“公共性”

上海时期的鲁迅脱离教授和官员的身份,成为一个自由撰稿人,同时,上海更加繁荣的报刊业以及政治上的特殊性,使鲁迅后期的杂文更具有公共性。其杂文写作表现为一个公共知识分子面对革命话语、自由主义知识分子话语、商业化文人话语与官方知识分子权威话语时的一种"话语突围"。在这个过程中,他以"人话"的审视为起点,始终坚持"立人思想",秉持"立人话语",始终关注的是公共事务背后的知识/权力关系,其杂文写作本身就是一种话语实践。     

老舍幽默风格的发展轨迹——兼与刘诚言同志商榷

本文以老舍的长篇小说为基础,探索老舍幽默风格形成和发展的过程;并对刘诚言同志的《老舍幽默创作发展的线索》一文的某些观点,提出异议。本文认为:老舍幽默风格的发展经历了三个阶段:初步形成——趋于成熟——臻于完美。各个阶段的代表作分别是:《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》;《离婚》;《正红旗下》。     

全球化语境与中国写作话语

全球化与中国文化的走向成为当今学术界的重要问题。本文从中国写作问题的语境出发 ,分析当代中国写作基本特点和发展形态。主要讨论了白色写作与零度写作观 ,文本间性的写作观 ,消费时代的身体写作 ,最后探讨全球化时代中国身份的“重新书写”。认为当代中国写作需要解决的主要问题是 :为谁写、怎样写、写什么 ,应该在“发现东方”的文化策略中坚持“中国写作立场”和“文化的可持续发展”,使中国当代写作话语成为可以同西方中心主义写作话语对话和互动的东方话语代表。     

老舍是交融满、汉文化的典范

老舍是满族作家,并不只是因为出身于满族,而是他确实写过反映满族生活的作品。但老舍又跟其他少数民族作家有一个显著的不同,他的全部作品,反映汉族生活的占绝大多数。因此,使研究者碰到了一个难题:如果把老舍只作为满族作家的代表,实际上降低了他在文学史上的地位,如果因为老舍跟汉族文化有密切的联系而否认他的作品所表现出来的满族特色,也不完全符合实际,为许多少数民族同志所不同意。老舍的作品题材多样,形式多样,古今中外无不涉及,是一位名副其实的有卓越成就的多产作家。我们选择了《茶馆》和《正红旗下》两部满族特色最鲜明的作品,探讨一下老舍作品中满、汉文化交融的特点。     

革命话语遮蔽下的不同节烈观——《我在霞村的时候》与《荷花淀》的比较阅读

丁玲《我在霞村的时候》和孙犁《荷花淀》同是40年代反映抗日战争时期根据地农村妇女在抗战中的表现及命运的重要小说。但二者有许多不同,尤其是两篇作品反映出来的节烈观,虽然在民族解放战争中因和民族气节、政治节操纠缠在一起而具有同样的复杂性,但除去革命话语的遮蔽,可以发现作家对节烈的态度有很大区别。这与作家的性别视角、文化背景、审美旨趣、创作原则以及作品的创作时间均有较大的关系。     

革命话语残骸的终结——漫谈《坚硬如水》的革命话语书写

新时期以来,对革命话语进行再处理并意图解构主流话语是文坛一个热点,但是这种历史不自觉很快消沉下去,成为一个盲点。在此种背景下出现的《坚硬如水》把矛头重新指向了所剩余的革命话语残骸,并试图绕过先前种种革命话语的处理方式,只从话语自身来解构话语。     

丁玲与左翼文学

笔者所用的左翼文学概念,是指由20世纪20年代末革命文学的论争、无产阶级革命文学的倡导以及1930至1936年“左联”六年以来的左翼文化运动影响下的由30年代初直至“文革十年”文学的终结。丁玲是以女性身份加盟左翼文学的第一人也是最后一人。丁玲一生的创作与左翼文学的兴衰发生了半是主动半是无奈的纠缠。她创作上的成就和局限及种种矛盾的困惑,都不可能离开左翼文学及其背后的政治权力而得到合理的阐释。笔者通过她的两组作品及两种写作身份的转换轨迹,从文学与政治与性别及语境与选择切入,从启蒙话语与革命话语方面对丁玲创作的全过程进行了解读。     

《正红旗下》人物论

《正红旗下》写于1961年至1962年,是老舍生前最后一本自传体长篇小说,虽为未完成作品,但无论从那个角度看,都是值得研究的优秀之作。在这部作品中,老舍通过对清朝末年北京下层旗人生活的描写,从一个侧面揭示了面临历史大变动时     

政治话语下的启蒙--论丁玲延安时期的小说创作

纵观丁玲的整个小说创作,政治话语逐渐强化,启蒙意识逐渐为政治话语所遮蔽,但是这不是一个直线的发展过程.延安时期,在革命中心、革命热潮中,创作中反而会出现政治话语下启蒙意识的再一次崛起.丁玲延安时期的小说创作之所以出现政治话语下启蒙的特殊现象,根源在于延安当时宽松自由的文化环境,在于创作主体自我实现、自我冲突的心境与人格,在于以独特的艺术感受指导写作的创作观.     

皈依与疏离:个人话语与集体话语的冲突——谈宗璞1950年代的小说创作

在一体化文化背景下,中国1950年代的小说创作以宏大叙事为主,而宗璞在此期间创作的《红豆》却发出了别样的声音。显形文本表现出作家对集体话语的主动皈依,而隐形文本则表现出对集体话语的无意识疏离,显示出知识分子个人话语与集体话语的冲突,彰显了作家对自己文学观念的坚守。通过《红豆》与《青春之歌》的比较,可以发现宗璞创作的独特意义。     

叙事的摇摆:在女性话语与革命话语之间——《太阳照在桑干河上》中的李子俊女人形象分析

丁玲的思想和创作“向左转”后,她曾有的女性话语立场并未被革命话语立场所遮断,在《太阳照在桑干河上》中仍有延续,从叙事学角度分析,这时的女性话语已不同于“莎菲时期”的女性话语,它以潜在的、变形的方式存在;丁玲塑造李子俊女人形象的过程就是在女性话语与革命话语之间摇摆的过程,两种话语交错出现使得李子俊女人形象更真实传神;丁玲此时的女性话语立场虽较“莎菲时期”逊色,却仍显其连续性。     

多重话语的表达与纠结——王蒙小说《这边风景》的话语考察

小说《这边风景》存在着政治话语、日常生活话语和“小说人语”三种不同的话语。政治话语表达政治意识形态的声音,在文本中居中心支配地位。日常生活话语表达日常生活内容,总体上是对政治的疏离,但也受主流意识形态的规约,在小说中居于次要地位。“小说人语”是作者在《这边风景》正式出版前于每章末尾所加入的一种回顾性反思话语,它实现了对政治话语和日常生活话语的反思和超越。多重话语的表达与纠结,表明了《这边风景》创作的复杂性。