永远的清泉--简论温庭筠的词创作

温庭筠的词创作以其众多的表现手法,艺术构思上的显著特点,含蓄清空的抒情方式,以及遣词造句之功与音乐性,开拓了词的创作道路,并对后世词的发展以悠远的影响。     

姚燮题画词析论

姚燮作为道咸时期的文艺巨擘,其题画词在道咸词坛上颇具典型意义。姚氏题画词以抒情为主,涵纳了人生失意、爱情追思、山水情怀、文艺创作等深刻丰富的思想意蕴,在艺术上亦臻于清空醇雅、微婉含蓄、词画通融的骚雅微婉之境。姚氏的题画词创作,对晚清东南及京师词坛的题画词创作产生了一定的影响。     

《儒林外史》讽刺艺术综论

本文从四个方面全面论述《儒林外史》卓绝千古的讽刺艺术：作为中国传统讽刺文学的集大成者和创新者，吴敬梓很好地处理了讽刺与理想、肯定性人物与否定性人物之间的关系；在以含蓄蕴藉的笔词表达讽刺情绪方面，作者确立起冷静的讽刺品格；在讽刺的喜剧气氛里，作者嘲弄了滑稽丑人物，透过喜剧性形象直接逼视到了悲剧性的社会本质，造成了悲喜剧交融的美学风范，增强了讽刺效果；以对社会百态的“实录”作为基本的创作原则，在此基础上发展出以白描为中心的一系列具体的讽刺艺术方法。吴敬梓对讽刺艺术的全方位探索，使得《儒林外史》成为一部文学史上罕见的成熟的讽刺巨作。     

郑板桥尚奇心态的成因及其对艺术创作的影响

郑板桥的尚右心态滋生于特殊的身世经历、狂怪性格以及对艺术本体的透彻领悟．这种尚奇。态极大地影响了部的艺术创作的美学任尚．共计突破清初“神韵”“格调”之说的束缚，以朴实的现实主义诗风在清代诗坛独树一帜；其词题材上不“修官前古”“不起于风气”．形式上突破沉格，自立门户并能以俗语人词；其书独创“无古无分”“震电惊雷”的“六分半书”；其画善恶兼容、胸无成竹、慰藉天下之劳人。郑板桥的艺术创新精神，在当今艺坛仍有现实意义．     

周邦彦“结北开南”的词艺成就

中国词史上，周邦彦有“结北开南”之功：创作上由描写客观世界以直接感发的传统转向表现主观内省；发展了以赋为词的创作手法，变平直为曲折；精通音律，能自度新曲，严守格律而又多有变化；语言典雅，善于融化前人诗句典事于词中而不着痕迹．周邦彦从内容到形式开拓了词的新天地，以其卓越的艺术成就结束了北宋词并开南宋词之新风．     

深婉含蓄的唐代爱情诗

唐代情诗以含蓄为主要特色,表现在艺术手法和诗歌内容两方面,这两方面又互相联系。一、艺术手法上以含蓄为主要特色从《诗经》到唐诗,艺术上是一个不断创新的过程。在千百年的文学积淀下,诗歌创作日趋浑融完整、含蓄深邃。使得唐代爱情诗有条件以深婉、含蓄为其最重要的艺术特色。唐代情诗多取材于现实生活和诗人个人的感受,加之诗作为正统文学,是不允许诗人“妄     

情兼哀艳词备众体--论王士禛之词

王士禛曾以擅词著称。其词抒写心音，情兼哀艳，萦怀故　国之思，歌咏男女艳情，后者更是对“词为艳科”的复归，成为有别于诗的显著特色。艺术　上，小令、中调、长调，或婉约，或豪放，不拘一格，既破除二者壁垒和对立，又融合二种　风格和艺术精神，为清词昭示一条改造传统的发展之路。     

含蓄蕴藉与词体美学

含蓄蕴藉是词体言情的一项基本美学品质 ,处理恋情表现为“轻含蓄” ,处理穷通兴衰之情表现为“重含蓄” ,“有寄托入无寄托出”则是贯串在二者之中的一种特殊的诗学方法 ,它们共同体现了儒家诗学对于情感审美艺术传达的独特要求 ,构成词体抒情美学的独特风貌     

从《淮海词》结句之特色看秦观艺术人格的构建

秦现《淮海词》历来被视为词家正音，其词结句含蓄蕴藉，意境深远，自成风格。通过对《淮海词》结句之层层分析，探求秦现对二晏、欧阳修、柳永、苏轼等人兼收并蓄的踪迹，建构起秦现词独特的艺术人格。     

论书法的艺术精神

中国书法精神是多方面的,大体分有两个方面,即艺术精神和文化精神。艺术精神,以艺术的无穷妙趣、玄妙之意为精神内涵,崇尚含蓄雅趣、古朴自然,追求飘逸神韵、飞动流畅的自然意趣之美。文化精神,以儒学的礼义节操、伦理道德为精神内涵,崇尚忠君爱国、忠义节烈,追求浩然正气、凛然气节的人格气节之美。当然,这两个方面是不可分割的,是紧密联系在一起的,相互融合构成了中国艺术的瀚墨精神。这里我们侧重要探讨的是书法的艺术精神。     

曹贞吉与清初济南诗派探微

曹贞吉,清初著名诗人,其外祖刘正宗在清初力倡济南诗派,以宗唐为旨,曹贞吉诗歌深受外祖影响,诗风发源于初盛唐。济南诗派另一领袖人物王士禛主张＂神韵说＂,与曹贞吉交厚,对寄托遥深的曹氏诗歌亦彼为激赏。然而随着清初诗坛宗宋诗风的兴起,曹贞吉诗歌一为诗坛风气所感染,一为自身遭际所激发,由宗唐而宗宋,并最终融各家之长而自成一家,对清代诗歌摆脱明诗余绪形成自身的时代特色产生了积极影响。     

陈亮词论的内涵及其在龙川词中的反映

与传统＂诗重于词＂的文学观不同,陈亮更加注重词的创作。他推崇＂花间妙语欲无诗＂的理念,执著于词＂立意精稳,造语平熟,始不刺人眼目＂的特点,并在此基础上鲜明地提出了近拍词的具体填词方式,要求词能够＂本之以方言俚语,杂之以街谭巷歌,抟搦义理,劫剥经传,而卒归之曲子之律＂,在语言形式和义理贯注方面提供了具有可操作性的途径,深刻体现了其词论＂立意精稳,造语平熟＂的特点。陈亮词论的内在精神与其＂道,非出于形气之表,而常行于事物之间者也＂的理学思想是一致的。     

心慕“神韵派” 诗多“杜陵篇”——论启蒙思想家郑观应的诗艺与诗观

郑观应的诗作多为"直记其事"的"杜陵篇",而非意在言外的神韵诗;郑观应的以书写"诗史"自命的批判现实主义创作精神与他熟稔于心的"神韵派"诗论存在多重差异与对立,这种对立并不意味着郑观应在诗学观上的自相矛盾,只是凸显了艺术理想与现实需要的差距。郑观应深知自己的诸多救世诗难称大雅之作,但出于"救国苦心",他还是要以诗的形式"大声疾呼",以达到启蒙醒世的功利目的。这正是少学老庄、"不愿封侯愿学仙"的郑观应的无奈,也是他的伟大之处。他本可自度,却不满足于自度,他还要救世度人;他本可唯美,却不甘于唯美,他还要以诗劝世。这种情况可以称之为救亡压倒了审美。也就是说,郑观应出于"为人生"的目的,而在一定程度上搁置了他的诗学理想,其仁心侠义,足当诗侠之誉。     

试论唐玄宗诗歌的诗史地位

唐玄宗李隆基对盛唐诗坛有重要影响。作为帝王,唐玄宗的各项措施引领盛唐诗潮的到来;作为诗者,唐玄宗通过创作实践,无论诗歌内容还是艺术形式上,都积极地影响了盛唐诗坛。其诗标志其对六朝绮靡诗风的彻底淡化,诗序体的发扬、杂言形式的实践,极大地丰富了诗歌的体式,继古承新的艺术手法同样具有深刻意义。游宴赏乐、巡幸抒怀、送别赠答、军旅畋猎是唐玄宗诗歌重要题材,其中,巡幸抒怀诗境界阔大,感情真切,代表其诗歌的最高成就。综合来看,唐玄宗在诗史上的地位,值得重新审视。     

心同野鹤与尘远，诗似冰壶见底清——李亮伟《冰壶集》研究

《冰壶集》词如其人,冰清通透,是李亮伟先生前半生游历、述怀、追忆、观物的集成之作,题材内容不拘一格。其性喜游历,所作山水词,融词人的意趣、情怀与澹荡于胜景中,韵致清远。所为乡情、爱情等感怀词,则体现了词人的至真情性。咏物诸作,又常常用真诚易感的心去感悟和体察生活,于细微处见机趣,借物象发抒怀抱。咏史数阕,则以学养为基石,词史结合,古今互鉴,旷达的精神内核常以或雄健或疏淡的词风出之。     

曹组曹勋父子词合论

宋代曹组、曹勋为父子词人。曹组词为俗而能雅,曹勋词则为大雅避俗。究其原因,在曹氏家庭教育环境中,曹组作为传统士人,虽仕途遭阻,心态复杂,但正统观念始终存在。曹勋的词风一方面是对父亲的反动,另一方面却又来自父亲的教育。从作词基本功与审美追求两方面来看,曹氏父子的联系在两宋众多父子词人中具有普遍意义。     

傅玄诗歌情感处理方式及艺术手法评述

傅玄诗歌很少直接抒发个人情感,而是多用代言体,且往往堆砌意象,侈陈物色,从而冲淡了诗歌的情感。这种“力柔”的倾向,其实也是整个西晋诗歌的共同倾向,呈现出西晋时代精神的苍白和柔弱。同时傅玄注重诗歌艺术手法的创新,这正是西晋诗歌共有的“采缛”的时代风气。傅玄的文学观念,不是僵死的、呆板的,落后的,而是在模拟中追求创新,在继承中力求突破,具有开放性和创新求变的倾向。     

柳梦寅的诗歌理论

柳梦寅是朝鲜李朝时期的著名文学家，其代表作《於于野谈》是研究李朝中期文化思想和文学、美学观点的可贵资料。《於于野谈》卷三《学艺篇》中论诗的内容有很多，这些内容较集中地阐明了柳梦寅的诗歌理论，即在诗歌本质上强调“诗者言志”，在诗歌创作上主张博学而后才可以作诗，在诗歌的功用方面认为诗关讽教、不平则鸣，而在诗歌的批评方面则以唐诗为批评标准。     

李渔诗风宗中晚唐及其原因探析

李渔以戏曲、小说创作及戏曲理论奠定了其文学史地位,其诗名反受遮蔽而不彰.李渔诗歌流畅浅近、清丽绮艳,颇有意趣和特色,呈现出宗中晚唐的趣向.独特的社会文化环境、李渔的思想经历和文学创作理论等是形成这种趣向的主要原因.     

从薛宝钗论诗看曹雪芹诗学思想

薛宝钗既能作诗，叉善论诗。她作诗，经常诗坛夺魁；她论诗，亦多有振聋发聩之声。在《红楼梦》中，曹雪芹多次描写薛宝钗论诗的情景，让薛宝钗就诗歌的创作和鉴赏等方面发表了很多独到的见解，给人以重要启示。这样的描写既是刻画人物性格的需要，也是曹雪芹借以表达自己诗学思想的手段。