二十年来电视戏曲综艺栏目研究综述

二十年来对电视戏曲综艺栏目人文品格与综艺形式二者融合的研究不断深化；对栏目的定位、风格、精神以及综艺元素的移植问题基本达成共识；对栏目主持人的来源、外在包装、言语方式、文化内涵、提升路径等方面的研究取得突破；对电视戏曲综艺品牌栏目的现状、问题和对策等进行了初步研究。     

从“有意驾虚”看戏曲中的历史真实与艺术真实

作为明代吴江派具有代表性的戏曲理论,"有意驾虚"倡导的戏曲创作"不必与事实合"一说可谓独具匠心。它不仅很好地解释了戏曲创作中关于历史真实与艺术真实二者的关系问题,而且为剧作家如何实现成功创作指明了方向。本文试从这一观念出发,结合古今相关创作案例,分析历史真实与艺术真实二者辩证关系的基础,考究当今时代的戏剧创作。     

北京评书落户“北戏”

2014年6月1日10时，“北戏书馆”接牌仪式暨“北京评书”传承基地授牌仪式在北京戏曲艺术职业学院“少儿戏剧场”隆重举行。     

晚清私寓的戏曲传承活动

晚清私寓是戏曲史上的一种独特现象,它既是一种培养艺人、传承戏曲的组织,同时又具有浓厚的娱乐性,形同歌楼酒馆。私寓弟子演戏之外,亦凭借自身姿色,兼营侑酒等娱乐活动,同时具有倡、优两种身份。因而,与普通的科班、戏班等传承组织相比,私寓在弟子的来源与选择、培养方式、师徒关系等方面,均有鲜明的特色,并对后世戏曲的面貌产生了深刻的影响。     

浅谈大提琴发展历程及在地方戏曲伴奏中的应用

大提琴在西洋乐队及地方戏曲乐队里都是不可缺少的低音声部乐器,且起着重要、无可代替的作用.本文简单论述了大提琴的发展历程,以及大提琴在戏曲乐队里的演奏经验和体会.     

论我国话剧艺术的民族化

民族化是世界所有国家对艺术的最终体现,甚至可以说是一个国家民族艺术的灵魂.作为艺术创作者,运用本民族所独有的艺术方式来描述现实生活,使艺术作品充分体现民族感情,从而具备相应的民族特色,这就是"民族化",而话剧作为从西文国家引入的艺术形式,已经成功地走出一条具有中国特色的艺术道路.     

清代中期《金瓶梅》戏曲在北京的传播

清代中期,北京戏曲舞台上演绎的很多曲目取材于《金瓶梅》,人物情节虽较小说略有变化,但继承关系明显。大量的《金瓶梅》戏曲演出史料以及相关禁令无一不彰显《金瓶梅》在清代中期北京传播的广度。文人墨客或者达官贵人对《金瓶梅》戏曲的接受程度和对演员的评价再现了戏曲《金瓶梅》在当时受欢迎的程度。     

明末清初佛山成为广东土戏演出重镇探源

佛山是广府民间土优戏班演出最早最活跃的乡镇。佛山的本土娱乐戏曲有其历史、社会、政治、经济等地方背景,受这些因素影响,本土民众的娱乐形式、习惯等逐渐形成风貌特征,并在明末清初时成为广东土戏演出重镇,其繁荣成因深刻地反映了地方传统戏曲积累的深刻的历史文化底蕴。     

关于戏曲文化遗产保护与民族文化传承发展的几点思考

当下,民族戏曲的生存传播面临着严峻的挑战。站在维护中华民族精神家园的高度,将戏曲遗产保护纳入传承发展中华民族优秀传统文化、建构当代中国核心价值体系的系统工程中,强调民族戏曲启智益民、规风正俗的教育功能,发挥各级政府的主导作用,建立稳固的组织机构,在固本守正的前提下实现静态保护向活态传承的跨越,建构融非遗保护、戏曲创作与人才培养于一体的系统工程,是推动戏曲文化繁荣发展的必由之路。     

赵氏孤儿——由历史到传奇的演变

如果不是陈凯歌的电影,赵氏孤儿这个古老传说或许只能在传统戏曲里咿咿呀呀。此乃“大众娱乐”帮“传统文化”实现涅槃的又一有力例证。