略论中国古典戏曲中的咒语现象

在中国古典戏曲描写中,"咒语"常出现在唱词和科白里。就形态上看,可分为自咒与他咒两种类型;就内涵上看则涉及爱情生活、巫术攻侵、战事、佛道文化等等方面。对这些咒语事象作民俗文化学角度的考察,探究它们的形式、内涵、源流、变化及其在其它文体文献中的反映,可以见出文学母题学的传承性意义,以及戏曲作品"叙事单元"模态化的规律。     

关于戏曲文化遗产保护与民族文化传承发展的几点思考

当下,民族戏曲的生存传播面临着严峻的挑战。站在维护中华民族精神家园的高度,将戏曲遗产保护纳入传承发展中华民族优秀传统文化、建构当代中国核心价值体系的系统工程中,强调民族戏曲启智益民、规风正俗的教育功能,发挥各级政府的主导作用,建立稳固的组织机构,在固本守正的前提下实现静态保护向活态传承的跨越,建构融非遗保护、戏曲创作与人才培养于一体的系统工程,是推动戏曲文化繁荣发展的必由之路。     

戏曲表演的技巧性探讨

戏曲表演中"唱、念、做、打"充分表现了戏曲的形式,中国戏曲的重要特征就是程式化。戏曲程式化特点的集中体现主要的因素就是高度的技巧。戏曲表演的技巧体现了一个戏曲演员的艺术素养,其在塑造人物形象中是必要的手段。本文主要探讨了戏曲表演技巧的重要性、戏曲表演的艺术手段以及"技与戏"的辩证。     

艺海兰心 桃李芳华（十）——桃李树下叙琴缘

在北京戏曲艺术职业学院（以下简称北京戏校）的琴房门口，伴随着学生们此起彼伏、周而复始的胡琴声，我见到了周志强老师。他并不如何高大，远远地向我招了招手，平易近人地一笑。乍一看周老师如此的平凡，可他在圈内却是赫赫有名的大琴师——北京戏曲职业学院教授，中国戏曲学院客座教授，     

论李渔的商品意识在戏曲活动中的体现

在中国戏曲发展史上,李渔的戏曲活动总体上是以商业经营与赢利为旨归的.论文以此为切入点,从一个新的视角,通过李渔出身和经历形成的商人品格、以出版为依托的商业戏曲活动、戏曲创作中鲜明的商品化色彩、李渔家班演出活动的营业性等方面来论述商业化的"治生"方式对李渔戏曲活动的影响,说明李渔的商品意识在戏曲活动中的谋利性特征.     

一个剧作家群的崛起与消隐——对福建当代戏曲作家群体兴衰的思考

福建当代戏曲作家群体,是一个非常具有文化典型意义的群体.其兴盛,是由于当年以政府的力量酿造和推动了一种文化氛围、文化合力,驱使着剧作家们繁拢、感奋,在剧作中释放文化激情和精神力量;其消隐,也同样主要导源于政府所驾驭的社会发展趋势,抽去了戏曲兴起时曾经凭借的那种文化的氛围与合力,使戏曲作家们进入彷徨无据的生存状态与文化状态.随着剧作家的消隐,戏曲剧场便也空落了.     

研究民间戏曲的珍贵资料——《四平戏传统剧目》述评

《四平戏传统剧目》是在民间老艺人口述本的基础上整理、编纂的一套丛书，收录了11个以口授心传的方式在民间传承了数百年的演出本。这些作品大都源自宋元南戏和明清传奇，较多地保留了民间创作的原始风貌。由于没有公开出版，印数非常少，这套丛书在国内外都难得一见，是研究弋阳腔、四平腔和闽北风俗民情的宝贵资料，值得珍惜。     

娱乐天堂还有没有戏

一座古老的城池,可以有很多方式来保存自我记忆。有一种是活在中国传统戏曲里,如抬脚走个圆场,就是白娘子的断桥杭州……京剧有《战长沙》、《镇潭州》两出戏,分别说的是关公战黄忠,岳飞收复湘楚草莽杨再兴,长沙早忘了自己还在这样英气勃勃的两出老戏文里活过。它不恋旧,舞厅、歌厅、酒吧、的吧……小场子里翻飞过多少花样;故事酒吧、奇志大兵、绝对男人、超女海选……一个小盒子里折腾出个快乐中国。所以长沙是中国最好玩的城市,人称娱乐天堂。但天堂不是建起来,而是长出来的。有太多东西提供养料,铺垫在先,比如戏曲。     

赏读《华夏民族大观》

以人物画见长的董辰生先生，是中国画坛的一员宿将，早在上个世纪60年代，辰生的人物速写便成为莘莘学子临摹的范本，其画名就已蜚声域内海外。改革开放后，辰生在少数民族人物、戏曲人物和佛画等不同艺术领域里同时冷热耕耘。大受读者垂青，行家激赏，使他成为国画界的妙手巨擎。半个世纪以来，辰生以宇宙万物为友，以天地为心，以造化为师，以真为骨，以美为神，以人间关爱为怀，把山泉般的美融进艺术画廊，