建构新诗美学的蓝图——吴奔星教授《写诗余论》述评

对吴奔星先生的研究视角大致有三:诗人、学者、教育家,其中以诗人为对象研究居多。本栏目此次推出的三篇笔谈从三个方面研究诗人吴奔星:葛乃福以《诗的创作与欣赏》为切入点,讨论吴奔星的诗学观;吴心海通过回忆父亲的轶事,解读了其诗歌的家国情怀及创作流派;张新芝则探讨了吴奔星诗歌的创作风格及内容的嬗变与发展等。作为吴奔星诗歌研究的最新成果,我们将它奉献于读者,希冀以此为契机将吴奔星研究推向深入。     

略论吴奔星现代主义诗歌创作

对吴奔星先生的研究视角大致有三:诗人、学者、教育家,其中以诗人为对象研究居多。本栏目此次推出的三篇笔谈从三个方面研究诗人吴奔星:葛乃福以《诗的创作与欣赏》为切入点,讨论吴奔星的诗学观;吴心海通过回忆父亲的轶事,解读了其诗歌的家国情怀及创作流派;张新芝则探讨了吴奔星诗歌的创作风格及内容的嬗变与发展等。作为吴奔星诗歌研究的最新成果,我们将它奉献于读者,希冀以此为契机将吴奔星研究推向深入。     

试论唐代书法与唐诗的相互关系及影响

唐代的书法与唐诗作为两门独立的艺术各显异彩 ,延世久长 ,同时它们之间又有着实为密切的联系 ,本文就此相关问题主要论述了四个方面的内容 :一是唐代书法艺术与唐代诗歌之联系 ;二是唐代诗人以书法为创作内容的许多篇什 ;三是书法艺术丰富了唐诗的内容以及唐诗对书法艺术的促进 ;四是唐代诸多诗人皆工书艺以及诗人书诗幅互赠 ,增进了情谊又致使书、诗并进     

新诗选讲的开创性尝试——简评《现代抒情诗选讲》

中国现代新诗的发生和发展,从一九一七到一九四九年只有三十二年的历史。在这短短的时间里,崛起了许多新诗流派,诗人辈出,新诗创作数以万计,使我国的诗歌传统从内容到样式都焕然一新。但也由于新诗的社团、流派数量浩繁,使理论工作者的研究和广大诗歌爱好者的赏析,都感到无所适从,浅尝辄止。吴奔星、徐荣街编著的《现代抒情诗选讲》(江苏教育出版社出版,下文简称《选讲》),对中国现代诗歌的精华部分——抒情诗,作了认真的筛选,有助于读者了解新诗发展的历史脉络及其美学特征,不失为一本可读的书。它大致有以下几个特点:     

徐复观的诗歌创作论

徐复观是"现代新儒家"中对文学艺术用力颇多的一位学人,他的文艺理论贯穿着哲学的思考、史学的方法。徐复观的诗歌创作论主要体现在对杜甫诗歌以及诗论的研究中。杜甫是中国诗坛巨擘,对后世诗人创作影响巨大,自古以来对杜甫的研究始终围绕"道德阐释"与"诗艺阐释"进行,徐复观认为这二者是密不可分的。徐复观以杜甫研究为基础的诗歌创作论可以分为三个方面:诗人修养是产生创作冲动的根源,工力用典是诗歌创作的具体方法,打通古今与转益多师是杜甫诗论的特色。     

元代少数民族诗歌创作的特点

民族大融合时期元代少数民族汉诗创作的特点主要表现为 :少数民族诗人接受了汉文化的熏陶 ,但他们所创作的诗歌却仍然保留着少数民族的气质 ;因为出身、地位的不同 ,文化心理、民族情感的差异 ,造成其诗歌题材的多样化 ,大大地拓宽了元诗的题材 ;他们的汉诗创作由于在对中国古典诗歌传统多元继承的同时又保存了他们的原创性思维 ,因而具有独特的意境和风格 ,成为中国古代诗歌中的瑰宝     

自我价值的寻求与生命的内在困扰——试探卢照邻的创造道路及其创作精神之演变

本文试图从生命哲学的角度，在唐初的特定文化背景下论述初唐诗人卢照邻及其诗歌创作。文章将卢照邻的一生分为三个时期，认为其前期诗歌体现了唐初注重自我价值的时代精神，中期诗歌则暴露了诗人的性格卑弱怯懦的一面。两个时期的创作精神反映了诗人的二重性人格，其性格的二重性在后期表现为生与死的冲突选择，价值选择的最终结果导致了诗人生命的悲剧。     

李白与杜甫诗歌不同创作风格形成原因分析

李白与杜甫是盛唐时期两位伟大的诗人,共同经历了大唐帝国由极盛走向衰落的转折过程,但两人在诗歌创作上的风格却是迥然相异：李白是浪漫主义诗歌的代表,杜甫则是现实主义诗歌的代表。两位生活于同一时代背景下的伟大诗人在诗歌的创作风格上之所以会如此不同,主要受到思想体系、家庭背景与生活经历以及性格气质三方面因素的影响。     

浅论中国俄侨诗歌的创作主题

中国俄侨诗歌是俄罗斯侨民文学中特别重要的组成部分,它具有中俄文化合璧的特点,是诗歌中的精华,诗歌中的精品。据有关资料显示,已经有记载的诗人有58位,出版诗歌文集180部以上。虽然这些中国俄侨诗人已离我们远去,但他们创作的文学珍品却成为了世界文学宝库中的难能可贵的精神财富,这笔财富值得挖掘,值得研究。文章将以文本分析形式对中国俄侨诗歌创作主题进行解读。     

大历史观视阈下的唐代咏史诗——浅论唐代咏史诗的历史文化动因和内涵

咏史诗是历史和诗歌的结合体,是一种特殊题材的诗歌。咏史诗发展到唐代出现了创作的高潮,有唐一代许多诗人创作过咏史诗。从创作咏史诗的历史文化动因和内涵上看,唐代诗人咏史的主要目的有四:以诗歌为古人作传;站立历史高度以诗论史;借咏史以申志抒情;借鉴历史以讽谏当世。     

白居易舞蹈诗创作分期述论*“

白居易的舞蹈诗创作可分为四个时期,:，初入仕途时期，诗人依循儒家传统乐舞观念，创作了一批以讽喻为目的 的舞蹈诗；贬询江州之后，诗人有感于仕途的险恶，便转而关注乐舞的娱情功能;任苏杭长官时期诗人的舞蹈诗创作重点在对 舞蹈的欣赏品鉴上；而在洛阳时期创作的舞蹈诗中，诗人将人生之叹融入对舞蹈的美学感悟，使其舞蹈诗具有了更高的艺术性 和审美价值     

论姚鼐对厉鹗之诗学批评

从创作心态角度分析了清代中期桐城诗派领袖姚鼐对浙派领袖厉鹗的诗学批评及其原因所在。姚鼐以充满阳刚气度的儒家君子人格作为立身之本,进而在文学创作中也追求一种与之相应的弘大之美;而厉鹗由于性格及生平经历等原因,一生以诗人自居,以文学创作为立身之本,故而在文学创作中求新求奇但境界不广,故此引发姚鼐对其创作的严厉批评,由此可知姚鼐、厉鹗两人诗学歧异的根本原因正在于其人生定位的不同。理解这一点不仅对于理解淅派和桐城派诗歌大有裨益,也为清代诗歌的心态史研究提供了一个上佳个案。     

试论宋初古文家田锡的诗学思想及创作

宋初直臣田锡的古文与辞赋创作已得到学界普遍关注,而其诗歌研究一直处于相对寂寞的境地。其实田锡有自己一套独特的诗学思想,在诗歌内容上,他主张反映现实,服务政治与表达情性相结合;在诗歌审美上,他崇尚雅正与艳丽并美;在创作手法上,师法自然与转益多师并重如此等等,表现出较高的理论价值与开阔的文学胸襟。同时,田锡诗歌在宋初诗坛地位也颇高,他诗歌内容丰富,既有表达闲适之情的应制酬和与诗酒赠友之作,也有关心政治民生的政治咏怀与人生感怀之作,诗歌风格与创作手法多样。他应是宋初部分学白诗人的杰出代表,其诗歌主张与创作实践丰富了学界对宋初白体诗歌内涵的体认。     

当代俄罗斯“年轻诗歌”的发展及其特征

当代俄罗斯诗歌的发展是一个快速变化的、裂变的、徘徊的、寻找的过程。在这个文学进程中,有一个非常活跃、非常引人瞩目的诗人群体,就是"年轻诗人"。从生理年龄和创作时间上看,他们可分为两代人:第一代和第二代。两代诗人的诗歌理念、书写风格和审美情趣既有一定的传承关系,又保持了各自的创作特点,批评界称之为"年轻诗歌"。"年轻诗人"及其诗歌创作成为20世纪90年代以来俄罗斯诗界的主要构成。     

鲍照几首诗歌写作时间的再认识

由于现存材料的缺乏,南朝杰出诗人鲍照的生平经历及大多数诗文的创作时间历来存在着较多的疑点,也给后人研究他的创作带来了诸多的困难。本文结合刘宋时期的政治军事形势,以及诗人自身的行踪和思想状况,对他历来颇引起学术界争议的几首诗歌进行了分析考察,并提出了新的见解。     

西方后现代主义诗歌的渊源及其特征

迄今后现代主义诗歌不是一个具有确切内涵和统一标准的概念 ,但后现代主义诗歌仍具有某些共同的精神特征和创作特色。我们首先应该在与现代主义诗歌的比较中来理解和把握后现代主义诗歌。庞德与威廉斯是跨越了现代主义与后现代主义两个时代的诗人 ,通过他们的思想和创作 ,我们可以理解什么是后现代主义诗歌。后现代主义诗歌的基本特征是 :意义悬置、平面化与零散化、拼贴与反讽性复制、即兴式写作与表演式创作、语言游戏与语言实验、东方化情结等     

也谈诗的可读性、耐读性

老诗人吴奔星的《诗的可读性与耐读些性》(《扬子江诗刊》2002年第3期)道出了诗之三昧。我读后觉吴老言犹未尽，今再申说之。     

叠字与声律、意象、创作心理

叠字作为一种修辞手段 ,历来为诗人广用。而随着古典诗歌的发展 ,叠字从简单的拟声写貌 ,逐渐成为诗人有意为诗的一种体现。而且从声律、意象 ,尤其是从诗人的创作心理方面 ,可以发现叠字的存在对诗歌艺术的作用并非只局限于修辞 ,叠字在诗歌中的内涵是深厚的     

快意人生五色诗——邹联安诗歌研讨会述要

为推动新世纪湖南诗歌研究,在湖南科技大学举行了著名诗人邹联安的诗歌研讨会,会议由湖南科技大学人文学院主办,由湖南科技大学人文学院文学系中国现当代文学学科承办,湘潭市文学研究会协办。50余位专家、学者、作家、诗人以及期刊编辑出席了研讨会,大家从各个不同的侧面,对邹联安的诗歌创作进行了深入研讨,充分肯定了他对诗歌持之以恒的创作激情和他独具特色的诗歌风格。     

论“左思深于潘岳”

左思、潘岳为西晋中期太康诗坛的代表诗人,但两人的创作风格有着较大的差异.本文拟从钟嵘"(左思)深于潘岳"说着手,将左思与潘岳作比较,从而进一步探讨左思诗歌的风格.